《生活的歡樂》是馬蒂斯1905—1906年創(chuàng)作的一幅油畫作品。

作品內(nèi)容

《生活的歡樂》也許是馬蒂斯漫長的藝術(shù)生涯中最重要的作品。這幅畫，比他的其他作品更為清楚地體現(xiàn)出野獸派繪畫的特質(zhì)。畫中平涂的色彩、彎曲起伏的線條以及那些富于原始稚趣的人體造型，顯示出高更的影響。甚至連畫中的主題——人在大自然中的生活狀態(tài)，也讓人聯(lián)想到高更在塔希提島所向往的那種理想生活。其實(shí)，這幅畫直接源于馬蒂斯1905年夏季在西班牙邊界附近的柯里歐爾漁村的生活，它同時(shí)也與多少世紀(jì)以來一直在歐洲人頭腦中縈繞的，擺脫塵世丑惡與煩惱的神秘樂園——阿爾卡迪亞樂土的古老夢(mèng)想，有著極為密切的聯(lián)系。

在這幅畫上，馬蒂斯描繪了他汜憶中柯里歐爾附近森林中某個(gè)空曠·地的景色。畫面的遠(yuǎn)景是深藍(lán)的大海，近景的海灘及草地上，點(diǎn)綴著各種姿勢(shì)和動(dòng)態(tài)的人體。畫中人物的造型．讓人聯(lián)想起希臘瓶畫上的人物形象，以及修拉的《大碗島上的星期天》中倦怠無力的巴黎人的姿態(tài)，這幅畫看起來象足信筆勾畫．實(shí)際上卻隱含著畫家對(duì)于歐洲造型藝術(shù)中古老傳統(tǒng)母題的深刻理解。畫中的一個(gè)個(gè)形象，使人聯(lián)想起一長串歐洲畫家筆下酒神巴克斯狂歡鬧宴的畫面——從貝尼尼、提香，到魯本斯、普桑，再到華托及安格爾。

作品特點(diǎn)

這幅畫的富于革新性的地方，是對(duì)形象的高度簡(jiǎn)化的處理。早在馬蒂斯在莫羅的畫室做學(xué)生的時(shí)候，他的老師就對(duì)他說：“你是為簡(jiǎn)化繪畫而生的。”在這個(gè)畫面上，凡是可以簡(jiǎn)化的東西，都已被馬蒂斯徹底簡(jiǎn)化了。他舍棄了對(duì)形體繁瑣的刻畫，放棄了明暗和體積的塑造。所有形體都以平涂的色面和幾筆輕盈流暢的曲線來表現(xiàn)，似乎對(duì)人們講述著繪畫的真諦：繪畫，就是在一塊平面上，有韻律地安排線條和色彩。畫中扭曲的形體與蜿蜒起伏的曲線，顯示出與新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的某種聯(lián)系；在畫面的最左邊，那個(gè)被常春藤所纏繞的、水蛇形的女人體，看起來不象一個(gè)人而更象是一座新藝術(shù)風(fēng)格的臺(tái)燈；而右邊前景的一對(duì)擁抱、熱吻的情人，則似乎是共有著一個(gè)頭部。畫中的色彩也得到廠自由而簡(jiǎn)化的運(yùn)用。畫家將自然物象雜蕪的色彩進(jìn)行高純度提煉，并將平涂的色塊根據(jù)某種內(nèi)在的需要進(jìn)行組合、對(duì)比，使之產(chǎn)生音樂般的節(jié)奏。畫中純凈而明亮的色彩，表現(xiàn)出畫家的精神世界與自然的內(nèi)在和諧。

這幅畫充滿著抒情性，反映了馬蒂斯繪畫的表現(xiàn)主義傾向。馬蒂斯曾說：“我所追求的，最重要的就是表現(xiàn)”。而對(duì)所謂的表現(xiàn)，他解釋道：“表現(xiàn)，在我看來，并不是由人的面部表情，也不是通過一個(gè)強(qiáng)烈的動(dòng)態(tài)所反映的激情所組成。我的畫面的整個(gè)安排是富有表現(xiàn)力的。人物或物象所占有的地位。他們四周的空白，比例，都起著作用。所謂構(gòu)圖就是把畫家要用來表現(xiàn)其情感的各種因素，以富有裝飾意義的手法加以安排的藝術(shù)。”(赫伯特·里德著《現(xiàn)代繪畫簡(jiǎn)史》．上海人民美術(shù)出版社，1979年，第25頁)。在這里，馬蒂斯其實(shí)是要通過色彩、線條、形體來組織一個(gè)傳達(dá)著某種歡快情感的畫面。對(duì)他來說，那些繪畫性的要素給他帶來無窮的快意，他要將那種令人喜悅的清新感通過他的畫傳達(dá)給觀眾。