發(fā)展歷史

1945 年的夏天，電影從德國人的生活中暫時消失了兩個月，德國多數大城市成了一片廢墟，柏林的建筑倒塌了四分之三，許多人躲到地下掩體過夜，更多的人露宿街頭。盟軍雖然占領了德國首都，還有更多的事要做，重建秩序，保障治安，捉拿納粹余黨，滿足居民日用供給。在這種情況下，所有的文化場所都關門了，但衣食的匱乏也沒能阻礙老百姓對娛樂生活的需求，那一年的秋天剛剛來臨，歇業(yè)不久的電影院紛紛開張，奉獻出兩個小時的忘情投入和溫馨空間，是電影給了風雨飄搖中的德國人最后一點卑微的溫暖，即令國破家亡，德國電影人也在努力工作。德意志聯(lián)邦共和國誕生的第一年，政府就對資助電影極為熱心，他們想到要搞一個大規(guī)模的國際電影節(jié)，就定在柏林，須知對于聯(lián)邦德國來說，西柏林是嵌入民主德國的一塊飛地，地理位置非常敏感。為什么一定是柏林？

從柏林電影節(jié)誕生的第一天起，政治就是壓倒性的主題，至少電影藝術交流完全不在考慮之列。這是一個完全的冷戰(zhàn)產物。對柏林電影節(jié)的創(chuàng)辦起到關鍵作用的其實是美國駐德的文化官員，他們一心要將電影節(jié)塑造成鼓吹西方文明制度，反對共產主義的文化橋頭堡。柏林這個曾經的東歐文化樞紐，此刻成為西德民主復興的象征。

1951年6月，西柏林舉辦了第一屆電影節(jié)。因為預算不高，規(guī)模也不大，只有20個國家的來賓參加，這個被盟軍炮彈摧毀的城市顯然不是理想的旅游之地，所有人都對糟糕的天氣和接待工作怨聲載道。柏林的濃厚政治色彩從一開始就和戛納、威尼斯等競爭對手注重商業(yè)性涇渭分明，其他歐洲電影節(jié)都十分依賴明星及圍繞明星的狗仔隊來獲得關注，滿街是兜售電影和計劃書的片商。但柏林卻依靠地緣政治的特殊位置，吸引了包括邁克爾·鮑威爾、羅伯托·羅西里尼和亨利-喬治·克魯佐在內的一流電影人光臨。參加電影節(jié)的國家和人數也逐年穩(wěn)步上升，終于被國際電影制片人協(xié)會（FIAPF）接納為國際A類電影節(jié)，加入了老資格的威尼斯和戛納的行列。

第1屆柏林電影節(jié)美國人贊助了大部分資金，美駐德官員OscarMartay參加完威尼斯電影節(jié)后對在柏林舉辦一個類似的活動十分支持，他還希望舉行的時間不能跟在夏秋之交的威尼斯之后，不然對新生的柏林電影節(jié)來說，吸引好電影參加就更困難了。幾乎就在柏林電影節(jié)創(chuàng)辦風聲剛傳出，東邊馬上宣布要在每年夏天舉辦一個國際青年電影節(jié)。所以西柏林這邊決定把會期放在6月，以示抗衡，而且要吸引東邊的人來參加，并不限于青年人。每年6月舉辦的傳統(tǒng)一直到1977年才改到2月。

光有政客，是辦不起來電影節(jié)的。

所以如果從電影人的角度來看待政治掛帥的柏林電影節(jié)，就會發(fā)現，真相并非僅僅政治那么簡單。

聽說要舉行國際電影節(jié)，德國的電影人開始摩拳擦掌，他們很希望有機會找到海外投資和發(fā)行的渠道。這種渴望在百廢待興的德國尤其強烈，所以柏林電影節(jié)的本地化特色從創(chuàng)辦伊始就十分突出。

各方利益交匯，最后都集中到一個人的身上——阿爾弗雷德·鮑爾（AlfredBauer），他擔任了前幾屆柏林電影節(jié)的組織者。二戰(zhàn)中鮑爾在UFA工作，也擔任了戰(zhàn)后英國占領軍的電影政策顧問。他想通過努力讓柏林重新回到歐洲文化版圖的中心位置，再度成為電影制片和發(fā)行的樞紐。

柏林的電影業(yè)內人士起初也是歡迎電影節(jié)的，既是繼承了柏林作為德國電影中心的文化遺產，也能讓制片廠有利可圖。由于當時德國的分裂，西德電影人無法進入蘇聯(lián)控制下的巴貝爾斯堡制片廠（世界上最大、最悠久的電影制片廠之一）和約翰尼斯塔制片廠。他們的飯碗大都不穩(wěn)固，于是許多柏林的從業(yè)者都跑到慕尼黑、漢堡、杜塞爾多夫和威斯巴登去工作了。尤其是慕尼黑，本來在德國國內可以說是柏林文化上最大的競爭對手，成了新的電影發(fā)行中心，巴伐利亞人開始宣稱慕尼黑成了電影之都，這都讓留守的柏林電影人心急如焚。西柏林電影工會向市長施加壓力，說柏林的電影工業(yè)已然到了生死存亡的關口，只剩下為數不多的制片廠，有的還想西遷中，已經沒什么人把新電影的首映禮放到柏林，長此以往，電影工業(yè)將從柏林消失！

本來官方和電影業(yè)內人士一拍即合，你搞你的政治宣傳，我推廣我的電影，似乎可以在柏林電影節(jié)這個平臺上相互依存。但很快電影人發(fā)現柏林電影節(jié)并非想象中那么有利。西柏林當時有200多萬人口，七分之一失業(yè)，剩下有工作的收入也非常低。所以柏林電影節(jié)沒法去和戛納、威尼斯的豪華尊貴相提并論，他們不得已打出親民、大眾的牌，將上座率和普通影迷的參與度放到了重要地位，所以設置了露天電影、明星游行、簽名大會的單元，特別是加上政治考慮，把露天放映場所設在東西柏林交界處，想吸引東柏林的人來看（柏林墻1961年才修建）。 電影節(jié)放映了HansAlbers主演的[NightsontheRoad]，Albers在德國很出名，他對東西柏林的觀眾都具有極大號召力，最后果然喚起了觀眾們共同的情感。

柏林電影節(jié)與眾不同的另一點是把獎項的決定權交給普通影迷，從1952年第二屆到到1955年第五屆，都沒有專業(yè)評委會。觀眾投票來決定把大獎給誰，1956年改成國際評委和觀眾一起決定獎項歸屬，那屆的主席是馬塞爾·卡爾內，1957年后才全部改為評委投票制度，文化品位慢慢顯現出來。

但一開始的大眾政治路線就遭到了電影人的激烈反對，有人說盲目擴大放映規(guī)模在國際上沒有先例，不是電影節(jié)的正道，因為加映了一些收不回錢的場次，片方更不高興。發(fā)行人說，普通觀眾對較為藝術化的電影接納程度并不高，此舉毫無益處，我們是在辦電影節(jié)，不是什么白酒展銷會。但這一回合最終是政治贏了。

得不到本地電影人的支持，必然難以持久。德國電影制片人協(xié)會聲明拒絕參加電影節(jié)活動，協(xié)會發(fā)言人表面上將不參與歸于德國制片人在國際市場上日益弱化的地位，他們無力和美國、法國、意大利競爭。其實從深層次來說，不過是電影人對美國占領政策不滿而產生的抵制，他們尤其討厭美國人把持柏林電影節(jié)，制訂的政策說到底主要是為美國人的政治宣傳服務，然后為覬覦中歐市場已久的好萊塢商人大開方便之門，對德國電影的發(fā)展卻沒什么益處。

制片人協(xié)會還認為：因為盟軍的電影政策，德國電影現處在一個很悲慘的境地。導致這種局面的原因是美國極力將居于壟斷地位的德國電影公司UFI（納粹時期，由最大的制片廠UFA和其他公司合并而來的卡特爾組織）分解的政策，并限制德國電影公司同時涉足電影業(yè)中的多個分支，比如從事制片的不得同時經營發(fā)行或放映環(huán)節(jié)，這樣的后果是出現了很多小公司，全都勢單力薄。所以德國業(yè)內人士頻頻向有關機構游說，要求更合理的政策，比如允許垂直經營，擴充實力和好萊塢巨頭展開競爭。

德國電影人在和電影節(jié)官方談判是否參加的時候，提出為了拯救德國電影，除非政府提供減稅優(yōu)惠或者增加補貼。這個愿望落空了，為了表示安撫，組委會同意在第二屆電影節(jié)設立一個特別單元，針對外國買片人和國際傳媒，宣傳30到40部德國戰(zhàn)后幾年中拍的好電影，幫助德國電影出口。鮑爾說電影節(jié)很愿意成為德國電影公司和國外買家之間的橋梁，向外推介國產片，他希望勸服德國電影人，柏林電影節(jié)不僅是外國影片的展臺，一定也支持德國電影。 但事情并不順利，鮑爾向德國經濟部申請撥款被拒絕，計劃中的單元擱淺，一些制片人只好自己出錢做了個小型展會，把最有商業(yè)價值的幾部德國片推出去。因為缺乏政府的支持，效果好不到哪去，業(yè)內人的積極性被挫傷了，他們對電影節(jié)的壞印象并沒有發(fā)生根本改觀。所以在最初的四五屆電影節(jié)上，德國電影的參與率還是很低。這種局面直到好些年后，德國電影恢復了生機和信心，商業(yè)電影在國內市場的份額大幅上升后才好轉。

面對電影界批評政府不扶持國產電影的批評，西德內政部舉辦了一個類似德國奧斯卡的獎項（bundesfilmpreis），由公眾、文化界和知識分子組成的評委會對全年德國電影進行評選，就是Deutscher Filmpreis（德國電影獎）的前身，這個獎代表政府，其實更類似中國的華表獎，1953年這個獎成為電影節(jié)的特別單元。而把獎項納入電影節(jié)范疇，是對外推廣的一招，有助于提高獲獎影片的國際知名度。

但德國影人卻指出這個獎的目標才不是為了復興電影業(yè)，其中存在嚴重的政治傾向，內政部表彰的全是反共或倒向北約的電影。面對質疑，官方人士稱這個獎是個禮物，我們想給誰，就給誰。

1956年，柏林電影節(jié)被接納為A類電影節(jié)，但其聲譽卻被良莠不齊的競賽單元所削弱，影評人抱怨柏林好片子太少，品種太單一。

這個批評實際上是個參賽權的問題，一比較戛納和柏林的參賽國家名單，很容易發(fā)現戛納的參賽資格面向所有國家，包括蘇東陣營，法國外交部會向所有建交的國家發(fā)送邀請函，法國電影制片人協(xié)會也積極向蘇聯(lián)和中國發(fā)出邀請。

1958年，戛納將金棕櫚頒給蘇聯(lián)電影雁南飛，德國記者強烈要求柏林電影節(jié)組委會邀請所有國家參賽，不管政治和意識形態(tài)的差異。有記者認為：電影節(jié)作為展示窗口的年代過去了，作為正宗的國際A級電影節(jié)，雖然不意味著不問政治，但一定要向所有國家開放。在這點上，奧伯豪森電影節(jié)比柏林干得好。對社會主義陣營國家來說，柏林電影節(jié)太過壁壘森嚴，直到 1969年才把金熊獎給了南斯拉夫電影《第一次工作》。

從20世紀60年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統(tǒng)的影片競賽之外創(chuàng)立了新電影國際論壇。1974年，電影節(jié)上出現了第一部蘇聯(lián)影片，一年后，東德影片也加入進來。政治氣候發(fā)生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節(jié)把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節(jié)在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。

獎項設置

主獎有“金熊獎”和“銀熊獎”?！敖鹦塥劇笔谟枳罴压适缕?、紀錄片、科教片、美術片；“銀熊獎”授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30到40個國家和地區(qū)參加，放映影片200—300部。

柏林國際電影節(jié)于1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創(chuàng)立。這以后的十年內，電影節(jié)已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國“新浪潮”導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克羅德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節(jié)上獲得了巨大的國際性的成功。

柏林國際電影節(jié)的標志物是一只抬起手臂向人們致意的柏林熊。

金熊像雛形是女雕像家雷尼·辛特尼斯于1932年設計而成的，自1951年開始為獲獎者頒發(fā)的的金銀熊像，正是在她的原創(chuàng)基礎上制作而成并一直沿用到1959年。從1961年開始，原先柏林熊抬起致意的右臂變?yōu)樽蟊?，和其他各處那些歡迎來到柏林的大熊塑像一致起來。電影節(jié)的熊像原鑄制模型由在弗雷德諾的諾阿克鑄制廠所擁有。他們曾與辛特尼斯有過密切的合作，至今仍在為電影節(jié)提供熊像。

相關影響

到了21世紀初，柏林國際電影節(jié)已與戛納、威尼斯等電影節(jié)一道成為最主要的國際電影節(jié)。它的意義不僅在于吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影制作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯(lián)網、電臺、電視臺的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。

柏林電影節(jié)最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發(fā)電影節(jié)主要獎項。

柏林電影節(jié)“發(fā)現”了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節(jié)的獲獎者包括萊那·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓·呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克羅德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

華人獲獎（主競賽單元）

1988年：第38屆最佳影片金熊獎：張藝謀《紅高粱》（首部“金熊獎”華語電影，首部華語片獲得歐洲三大國際電影節(jié)最高獎）

1989年：第39屆銀熊獎：吳子?！锻礴姟?/p>

1990年：第40屆銀熊獎：謝飛《本命年》

1992年：第42屆最佳女演員銀熊獎：張曼玉《阮玲玉》（首位華人柏林影后，首位歐洲三大國際電影節(jié)華人最佳演員）

1993年：第43最佳影片金熊獎：李安《喜宴》、謝飛《香魂女》（并列）

1995年：第45屆最佳女演員：蕭芳芳《女人四十》 、銀熊獎（最佳視覺成就）李少紅《紅粉》

1996年：第46屆金熊獎：李安《理智與情感》 、最佳導演：嚴浩《太陽有耳》

1997年：第47屆銀熊獎：蔡明亮《河流》

2000年：第50屆評審團大獎銀熊獎：張藝謀《我的父親母親》

2001年：第51屆評審團大獎銀熊獎：王小帥《十七歲的單車》，最佳導演：林正盛《愛你愛我》，最佳新進男演員：崔林、李濱《十七歲的單車》，最佳新進女演員：李心潔《愛你愛我》

2003年：第53屆阿爾弗雷 德·鮑爾特別創(chuàng)新獎：張藝謀《英雄》，特別藝術貢獻獎：李楊《盲井》

2005年：第55屆評審團大獎銀熊獎：顧長衛(wèi)《孔雀》，特別藝術貢獻獎、阿爾弗雷德·鮑爾特別創(chuàng)新獎、費比西國際影評人獎：蔡明亮《天邊一朵云》

2006年：第56屆最佳電影音樂銀熊獎：金培達《伊莎貝拉》

2007年：第57屆最佳影片金熊獎：王全安《圖雅的婚事》

2008年：第58屆最佳編劇銀熊獎：王小帥《左右》

2010年：第60屆最佳編劇銀熊獎：王全安、金娜《團圓》

2014年：第64屆《白日焰火》摘得最佳影片金熊獎（導演為刁亦男）和最佳男演員銀熊獎（廖凡，第一位獲得柏林國際電影節(jié)銀熊獎的中國男演員），最佳藝術成就獎《推拿》（曾劍，攝影師）

2016年：第66屆《長江圖》攝影師李屏賓獲得最佳藝術成就獎。

華人評審

（截止2017年，主競賽單元）

歷年華人評委會主席：鞏俐（2000）、王家衛(wèi)（2013）

歷年華人評委會成員：黃宗江（1983）、陳凱歌（1989）、張艾嘉（1992）、張藝謀（1993）、徐楓（1994）、斯琴高娃（1995）、蔡明亮（1995）、陳沖（1996）、許鞍華（1996）、寧瀛（1997）、張曼玉（1997）、張國榮（1998）、李卓桃（1998）、楊紫瓊（1999）、謝飛（2001）、白靈（2005）、施南生（2007）、舒淇（2008）、王穎（2009）、余男（2010）、梁朝偉（2014）、王全安（2017）