提及漢繡的起源,其歷史上限至今仍無定論,尚在探討之中,考古學(xué)的發(fā)展揭開了歷史的神秘面紗,隨著出土文物的增多,人們重新認(rèn)識了漢繡的濫觴,研究人員依據(jù)楚繡與漢繡在文化內(nèi)涵、技術(shù)特色及藝術(shù)風(fēng)格等各方面的歷史淵源,普遍認(rèn)為漢繡的,源流可以上溯到戰(zhàn)國時的楚繡,楚繡,又稱楚地刺繡,是在戰(zhàn)國,時期楚國境內(nèi)的刺繡,湖北馬山―號等楚墓中所發(fā)掘出的文物給, 楚秀研究提供了大量依據(jù),文物中包括一些繡工精美、紋樣華, 麗、構(gòu)思設(shè)計(jì)大膽?yīng)毺氐睦C品,這些都是荊楚地區(qū)漢繡遺留下,來的寶貴實(shí)物材料,先秦時期是我國刺繡的發(fā)端時期,但我國,絲織工業(yè)最高水平的代表非楚國絲織業(yè)莫屬,屈原的《楚辭.招魂》:“翡翠珠被,爛齊光些”“被文服纖,麗而不奇些?!泵枥L的是一幅楚宮絲織品圖,而漢繡的大膽多變、大雅若俗的風(fēng)格更是繼承了古楚人的基因特性,現(xiàn)今廣為流傳的楚文化藝術(shù)遺產(chǎn)均是造型清秀、韻致俊逸、色彩富麗、線條流暢的藝術(shù)珍品,漢繡紋樣也不乏此類藝術(shù)特色的呈現(xiàn),這便是楚文化在民年基因傳承的重要體現(xiàn):第一,藝術(shù)特色繼承的內(nèi)因是楚人性格豪邁,熱情且浪漫;第二,藝術(shù)特色傳承的外因和動力,則是由于楚藝術(shù)本身的藝術(shù)之美,深深影響著中國傳統(tǒng)審美趣味,正因?yàn)檫@兩點(diǎn)原因,使楚繡得以繼承并演變成漢繡,這一趨勢是很難動搖和改變的。
但漢繡的鼎盛期毫無疑問是清末民初,荊州江陵是湖北地區(qū)早期政治經(jīng)濟(jì)文化的中心所在。漢口鎮(zhèn)作為軍事重地在明清時期得到發(fā)展,商家云集是此地即江陵之后成為湖北新的政治經(jīng)濟(jì)為華中心。漢劇隨著漢口鎮(zhèn)的繁榮得以傳播,此時,荊州刺繡便不僅僅用于民俗服飾和宗教祭祀,同時還被應(yīng)用于地方戲劇配行,頭(劇裝)。漢劇發(fā)展給漢繡創(chuàng)造了有利條件,從荊州傳播到漢,最終將武昌作為生產(chǎn)基地。
清末時期,繡鋪多開于武昌的營坊口、塘角、白沙洲、積玉橋和漢口的黃陂街、大夾街等地,當(dāng)時還成立了一個繡局,就是專門管理漢繡的一個機(jī)構(gòu),這些(漢繡)店鋪都集中在漢口,就是萬壽宮一帶,也就是我們的大興樓這一帶,據(jù)資料記載共有3嫁,所以當(dāng)時形成了武漢一個有名的繡花街,繡工大概有2000多人,將漢繡發(fā)展推動至鼎盛時期。當(dāng)時大批的名重花稿畫師,如童玲橋、張進(jìn)前,除此之外還有擅長龍鳳圖案的楊新階等等。隨著濃厚的藝術(shù)氛圍影響,武漢刺繡業(yè)將培養(yǎng)重點(diǎn)放在畫工和設(shè)計(jì)人員身上,這便是漢繡技藝得以良性發(fā)展的關(guān)鍵所在。
從春秋中期到戰(zhàn)國時,楚國的刺繡品已遠(yuǎn)銷到西伯利亞地區(qū),可見其刺繡業(yè)之發(fā)達(dá)。南方的楚國絲織業(yè)足以代表春秋中期我國絲織品工藝技術(shù)的最高水平。屈原的《楚辭·招魂》為我們描繪了一幅楚宮絲織品圖畫,“翡翠珠被,爛齊光些。蒻阿拂壁,羅帳張些;纂組綺縞,結(jié)琦璜些?!鋷鋷?,飾高堂些”,“被文服纖,麗而不奇些?!边@種需求對刺繡品的生產(chǎn)、發(fā)展的刺激是不難想見的。同時,楚文化氛圍下民間戲曲的發(fā)達(dá)、巫風(fēng)巫術(shù)的盛行又為刺繡走向民間提供了生長的沃土。
漢繡的鼎盛期是清末民初。咸豐年間,漢口設(shè)有織繡局,集中各地繡工繡制官服和各種飾品。清末,在武昌的營坊口、塘角、白沙州、積玉橋和漢口的黃陂街、大夾街一帶,開有許多繡鋪,漢口還有一條繡花街。當(dāng)時的漢繡產(chǎn)品主要分三類:作為生活用品的有繡衣、繡枕、門簾、帳沿、繡鞋、頭巾、圍裙、荷包等,多用于閨閣陪嫁。其中,漢口的繡花戲衣頗具名氣。二是裝飾品。有壁掛、中堂、屏風(fēng)、彩帳、堂彩、龍衣、獅皮、戲裝、道具等。三是敬神賽會的禮儀用品,包括神袍、袈裟、彩幡等。
抗戰(zhàn)時期,日軍侵占武漢,漢口繡花街被燒毀,漢繡日趨凋零,技藝幾近失傳。新中國建立以后,漢繡才重放光華。80年代,漢繡產(chǎn)品已由原來的民用小繡品和少量古典戲劇繡服發(fā)展到帳簾、披風(fēng)、被面、枕套、服裝、大幅、中堂、條屏、折頁、搖件和屏風(fēng)等十多個品種。2003年,漢繡傳人任本榮先生在漢成立了漢繡工作室,大力發(fā)揚(yáng)漢繡技藝。
江陵馬山一號墓發(fā)掘出的戰(zhàn)國中期繡品,進(jìn)一步證實(shí)了漢繡的歷史承載量。繡線顏色以紅、黃、綠、蘭等亮色為主,繡品以密集的滿繡填充塊面,或虛出繡紋輪廓內(nèi)的局部塊面,繡出的珍禽異獸、奇花佳卉富于立體感和虛實(shí)感,色彩鮮艷、花紋瑰麗,典雅而富麗,對漢繡藝人“花無正果,熱鬧為先”的美學(xué)觀念的形成無疑產(chǎn)生了深刻影響。
漢繡,以楚繡為基礎(chǔ),匯南北諸家繡法之長,揉合出了富有鮮明地方特色的新繡法。
它的用針有別于四大名繡……蘇繡、蜀繡、湘繡和廣繡,采用一套鋪、平、織、間、壓、纜、摻、盤、套、墊、扣的針法,以“平金夾繡”為主要表現(xiàn)形式,分層破色、層次分明,對比強(qiáng)烈。追求充實(shí)豐滿、富麗堂皇的熱鬧氣氛,繡品可以枝上生花,花上生葉,葉上還可出枝,充分體現(xiàn)了“花無正果,熱鬧為先”的美學(xué)思想,呈現(xiàn)出渾厚、富麗的色彩。
漢繡下針果斷,圖案邊緣齊整,名之曰“齊針”。繡品多從外圍啟繡,然后層層向內(nèi)走針,進(jìn)而鋪滿繡面。除“齊針”的基本針法外,漢繡還根據(jù)繡品不同的質(zhì)地和花紋,靈活運(yùn)用諸如墊針繡、鋪針繡、紋針繡、游針繡、關(guān)針繡、潤針繡、凸針繡、堆金繡、雙面繡等等針法,富有很強(qiáng)的立體感,在繡業(yè)中獨(dú)樹一幟。
隨著電動繡花代替手工繡花,如今漢繡風(fēng)光不再。我們看到的僅僅是電動繡花比手工繡花速度快,而忽略了漢繡不僅僅是刺繡,它承載著荊楚地區(qū)的文化內(nèi)涵,代表著一個這個地區(qū)的文化底蘊(yùn),遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了技巧的界限,民俗文化才是讓它如此瑰麗珍貴的靈魂意義。
瀕臨失傳的漢繡藝術(shù)雖已成功申報(bào)為湖北省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目,但她曾經(jīng)輝煌且鮮明的荊楚民俗文化特征,還未得至益的開發(fā)應(yīng)用,在現(xiàn)代如此優(yōu)秀的具有民族特色的手工藝品,卻沒有得到應(yīng)有的珍視與宏揚(yáng)是極其可惜的。
如果將經(jīng)濟(jì)增長視為一個城市的血脈,那么,文化底蘊(yùn)無疑是一個城市的靈魂。城市文化,簡而言之就是城市在形成發(fā)展過程中和市民多年磨合而形成的一種默契。一個沒有本土個性文化,沒有悠久歷史,只有滿足物質(zhì)需求的各種場所的城市至少是淺薄的。在21世紀(jì)來的城市建設(shè)中我們更多的是忽視城市文明所蘊(yùn)含的社會、文化、歷史等綜合的效益,忽略了城市的個性文化,輕視了本土藝術(shù)。漢繡是荊楚地區(qū)的本土藝術(shù),它代表著荊楚地區(qū)的文化底蘊(yùn)和城市的靈魂,值得提練、整理并發(fā)揚(yáng)光大。