簡介

醒感戲（又名“省感戲”）產(chǎn)生于浙江省永康縣，后流播磐安、縉云、義烏、武義、東陽、金華等地，是一種“勸人反醒，導人歸正”，直接為道教、佛教服務的戲曲劇種，被學術界稱為“亞儺戲”。流行于浙江永康。因第一個上演的劇目為《毛頭花姐》，故也叫“永康毛頭花姐戲”。淵源于當?shù)氐拿耖g傳說、民歌、小調，在發(fā)展過程中，也受了侯陽高腔、松陽高腔的影響，從中吸收了一部分劇目和音樂。

起源

永康位于浙江中部，道教淵源久遠。道士們?yōu)榱烁玫貪M足廣大齋主和觀眾日益提高的娛樂需求，他們借助戲劇形式，編演以超度幽靈為內容、能為內增法事服務的特殊劇目，這種戲既保留了民間道教和佛教的各種法事手段，又大致具備戲曲的三個條件：一、歌舞；二、演；三、故事。于是，一種類似儺戲、目連戲的道教儀式劇，醒感戲便應運而生。誕生的年代無考，但明代已開始盛行。

東晉神仙家、煉丹家葛洪首先將流行在漢代的黃初平、黃初起（黃大仙）的仙跡寫入他的《神仙傳》。葛洪還在反映西漢歷史的《西京雜記》中寫了“東海黃公”的故事（見附圖）。故事寫道：東海人黃公，年輕時練過法術，能夠抵御和制伏蛇、虎。他經(jīng)常佩帶赤金刀，用紅綢束發(fā)，作起法來，能興云霧，本領很大。到了老年，氣力衰疲，加上飲酒過度，法術失靈。秦朝末年，東海出現(xiàn)白虎，黃公仍想拿赤金刀去鎮(zhèn)服它，可是法術不起作用，反被白虎咬死了。關中一帶的民眾根據(jù)這個故事編成節(jié)目來表演，后來漢朝皇帝把它采入宮廷，作為角抵戲的一個節(jié)目。東漢張衡的《西京賦》描寫它演出時的情況是：“東海黃公，赤刀粵祝，冀厭白虎，卒不能救，挾邪作蠱，于是不售。”成為中國初創(chuàng)戲曲“蚩尤戲”的代表作。黃帝南巡永康石城山，鑄鼎制兵，終于打敗了強大的九黎族首領蚩尤，為了紀念南中國黃帝的豐功偉績，后人以“蚩尤戲”的形式進行表演，代代相傳。殊不知，這出戲在永康省感《草集殤·老虎殤》中找到了原形，這不能不說是中國戲史研究上的新發(fā)現(xiàn)，更進一步地證實了永康是南中國黃帝文化的輻射中心，證實了古老婺劇的源遠流長。

班社

演省感戲的班社叫省感班。他們的組織、劇目、表演、音樂等和婺劇各班社均有相似之處，但又顯得更古樸原始。 省感班由二十四人組成，其中演員十三人（全部男的），包括： 包頭（旦堂）五人（作旦、花旦、正旦、武旦、老旦）；花面（花面堂）四人（大花、小花、二花、四花）；白面（白面堂）四人（小生、正生、老外、副末）；后場（樂隊）五人（正吹、副吹、鼓板、三件、小鑼）；箱房三人（頭箱、盔箱、三箱）；伙房三人（火頭、內雜、外雜）。 省感班沒有固定的班主，一般都由藝人自己帶班。這種組織和婺劇班社基本一樣，與南戲的舊制也極為相似。 省感班共有九本戲，因為它的演出與宗教活動密切配合，故又叫“省感九殤”（殤，音ｓｈ?。睿?，未成年而死）。 這九殤是：《毛頭花姐》（又稱《毛頭殤》）、《斷緣殤》、《撼城殤》、《精忠殤》、《逝女殤》、《孝子殤》、《狐貍殤》、《草集殤》、《溺水殤》。其中最重要的是《毛頭殤》，即《毛頭花姐》，因此當?shù)厝罕娪纸惺「袘驗椤懊^花姐戲”。 《毛頭殤》取材于當?shù)氐拿耖g故事，寫的是一個姓錢的姑娘，因長得如花似玉，當?shù)厝硕冀兴ń?。家住永康錢婆塘村，家貧如洗，從小就給一個姓毛的人家做童養(yǎng)媳。姑娘到了妙齡，毛頭還是一個鼻涕郎。一天，有個賣花線的少年郎錢三培路過花姐家門，兩人一見鐘情，來往頻繁。后被毛頭窺見，告訴其母。毛頭母親怕敗壞門風，將花姐驅逐出門，花姐無家可歸，就住到姑母王氏家中。王氏為了詐取毛家錢財，慫恿花姐假上吊，不料花姐真的吊死。狀子告到閻王處，閻王弄清案情，將王氏打入地獄，讓花姐回到陽間，與錢三培花好月圓。

發(fā)展

此戲深受民眾歡迎，盛演不衰，與婺劇班社斗臺時始終奪魁。 《精忠殤》寫的是秦檜勾結金兀術，以“莫須有”之罪名，殺害了精忠報國的岳飛。后秦檜在陰間得到應有的誅罰，岳飛冤案得到昭雪，升天成仙。此戲與南戲《秦太師東窗事犯》、婺劇昆腔《倒精忠》（《瘋僧掃秦》中一折）如出一轍，可見省感戲《精忠殤》和婺劇《倒精忠》同源于南戲《秦太師東窗事犯》。 《斷緣殤》，又名《目連救母》，寫目連一家樂善好施，后父親病故，母劉氏憤而焚毀佛經(jīng)，結果被打入十八層地獄。目連為了救母，不畏兇險，親往西天求佛，遍游地獄，終于救母脫離苦難。這出戲，和婺劇昆腔《目連記》內容相同，似亦同出于宋雜劇《目連救母》和明鄭之珍的傳奇《目連救母勸善戲文》。 在省感戲的九本戲中，有三分之一是與婺劇有密切關系的。 省感班的演出與宗教活動有密切關系。它的一個主要活動叫作“翻九樓”，整個過程三年完成，每年一次，請儒、佛、道三教同行儀式。佛教單獨設壇誦經(jīng)，儒道同設壇，儒教以省感班演出，道教則以法師作道場。第一年稱“起九樓”，做一天一夜道場，演一本《毛頭殤》，廣場上樹起兩根很高的“九樓樹”；第二年稱“暖九樓”，演五場戲，做三日三夜道場；第三年稱“翻九樓”，做五天五夜道場，演九本戲，第五天開始“翻九樓”。所謂“翻九樓”，就是在兩根九樓柱邊疊十張桌子，底部是方桌，上面九張都是長方桌，最上面的桌子四腳朝天，桌子以上兩柱間，離一人多高，扎一繩梯。兩柱頂部固定橫檔一根，兩端向柱外延伸數(shù)尺，成一“廿”字形，兩端各懸長一丈余、寬尺許的白布?！胺艠恰本驮谶@上面進行。其中最精彩的表演是“十八吊”，兩個演員在橫檔兩端各用小布進行，有雙腳吊、左腳吊、右腳吊、雙膝吊、左膝吊、右膝吊、雙手吊、左手吊、右手吊、雙肘吊、左肘吊、右肘吊、雙腋吊、左腋吊、右腋吊、平腰吊、前頸吊?！胺艠恰钡谋硌葜饕请s技，一般由小生擔任。 省感班的表演對婺劇有一定影響。如婺劇侯陽高腔班在“打臺”中表演“掛布”，其動作與省感班的“十八吊”極為相似。婺劇有不少劇目都揉合了“十八吊”的表演動作。 省感戲的唱腔和高腔是一致的，由曲牌和幫腔組成。其中《毛頭花姐》中的唱腔，山歌風味濃厚，頗有村坊小唱的南戲遺風。它在發(fā)展中也吸收了婺劇音樂的精華，如《逝女殤》等戲中的“山坡羊”和“江頭金桂”曲牌就是吸收于松陽高腔；“望鄉(xiāng)臺”等曲牌源于婺劇昆腔。還有一些音樂唱腔，是侯陽高腔、亂彈和徽戲的曲調，它用的大鑼、大鼓、大鈸等打擊樂器，也是仿照婺?。|陽三合班、徽班）鑼鼓風格的。 綜上所述，婺劇研究，不能采用“一元化思維”，而要用“多元化思維”。長江、黃河接納了多少涓涓細流，方能“奔流到海不復回”。

古老的婺劇也是在接納了許多古老的劇種和聲腔的基礎上才形成的。永康省感戲的發(fā)現(xiàn)，無疑給婺劇史的研究帶來了重大的突破。