金銀彩繡的主要繡制特征,在于充分運用“盤金”、“填金”、“包金”以及 “隱花”和“胖繡”等繡法。2010年4月,浙江省著品繡品專家評審后認為,金銀彩繡“很有特色”。這一繡法,不追求畫面的寫實和栩栩如生,而是在整體上追求華麗、厚重和裝飾感,局部和細節(jié)上講求排線、線塊結合的針法。繡制題材以民間吉祥題材中的京班體、佛道神仙、吉祥神話故事傳說以及珍禽異獸祥瑞的圖案為主,底色也多以厚重的暗紅、深藍、黑色等,顯襯金銀彩線的光澤,因此具有強烈的裝飾性。這一繡法廣泛應用于服飾、帽飾、室內陳設、古代會器、戲曲服飾、宗教儀式、民間演藝和慶典等方面。
金銀彩繡的主要面料以緞為主,輕而薄的絹類織物也可以用。其主要輔料,以布料、棉花和紗布等,用作胖繡的墊料,隱在絲線內。繡制中,彩色絲線和金銀繡均有粗細,但金銀線密密地“釘”、“包”在彩線繡表面,不直接用于刺繡。
繡制的工具主要為花繃。中小型的花繃為圓形竹圈。使用旱,二圈夾緊,一人操作。大型作品則用四方形木棚,可以收放尺寸,容二人以上操作。繡制完成以后的繡品,須背部“上槳”,才不易走形。
與打鐵、造房子相比,金銀彩繡是細活,全憑眼功、手功和心功。因此,它的傳承在中國歷來是家庭母女與姐妹間傳承。當然,在宮廷、官方或民間作場,則有師徒傳承。
寧波工藝美術史上,最負盛名的工藝是金銀彩繡、朱金木雕、泥金彩漆和骨木鑲嵌,俗稱“三金一嵌”。其中的金銀彩繡,趙樸初曾為之寫下了“斟古酌今,裁云剪月,奇花異草,神筆妙針”四句贊詞。代表作《百鶴朝陽》,曾榮獲1989年第八屆中國工藝美術品百花獎金杯(珍品)獎。
金銀彩繡作為獨立的作品,今確切可見的實物始于唐代。唐代武則天曾贈送僚屬金字、銀字繡袍;公元743年,鑒真和尚東渡日本,從寧波阿育王寺帶去的金銀繡千手佛,至今仍被日本奉作國寶;清代,寧波城內的繡坊日漸昌盛,其中最著名的當屬六世從事刺繡繪圖業(yè)的“許德來寫花店”;鴉片戰(zhàn)爭后,外國傳教士進入寧波,引入了國外的刺繡針法,當?shù)厝朔Q之為“外國繃”。
寧波繡工把民間刺繡的傳統(tǒng)技法和“外國繃”繡法巧妙地結合起來,形成了獨具特色的寧波金銀彩繡。至建國前期,寧波的海神廟、咸塘街(現(xiàn)在的天一廣場)已成為行業(yè)街道,僅刺繡店鋪就有30至40家。
千年的傳承,終于迎來盛放。1956年,為響應國家號召,寧波掀起了手工業(yè)改革高潮,各家手工業(yè)個體店合并成手工業(yè)社,其中就有繡品合作社。改革措施催生了強大的刺繡隊伍,20世紀60年代,寧波金銀彩繡進入了全盛時期。
但到20世紀80年代,寧波金銀彩繡與其他手工技藝一樣遭遇了歷史性的衰退。至2000年前后,因科技的高速發(fā)展、生活方式與觀念的改變,尤其是電腦繡花的興起,傳統(tǒng)刺繡行業(yè)受到嚴重影響,寧波的大小繡品廠遭遇關停并轉,企業(yè)解體后刺繡工人大多改行。寧波傳統(tǒng)手工藝金銀彩繡衰退到歷史的最低點, 逐漸淡出人們的視線,甚至面臨失傳的危險。
所謂金銀彩繡,是一種在絲質地上用金線(銀線),結合各色彩線刺繡而成的手工藝品。它的歷史相當悠久,最早的實例出自陜西法門寺的唐代地宮中,當時也稱蹙金繡或盤金繡。詩圣杜甫曾有詩曰:“繡羅衣裳照暮春,蹙金孔雀銀麒麟”。溫庭筠也曾吟誦:“鳳凰相對盤金縷,牡丹一夜經微雨”。
寧波金銀彩繡始于何時,已不可考。但寧波地區(qū)素有“家家織席,戶戶刺繡”的傳統(tǒng)。清代,寧波城內的繡坊已為數(shù)不少,其中最著名的當屬六世從事刺繡繪圖業(yè)的“許德來寫花店”。至建國前,寧波的海神廟、咸塘街(天一廣場)已成為行業(yè)街道,約有刺繡店鋪30至40家。又據(jù)《鄞縣通志·食貨志》記載:“刺繡其先有藥行街仁慈堂之天主教徒傳授女工,漸增至千余人”。這段文字雖只籠統(tǒng)提到“刺繡”,但寧波金銀彩繡老藝人們多次提到:“鴉片戰(zhàn)爭后,外國傳教士進入寧波,引入了國外的刺繡針法,當?shù)厝朔Q之為‘外國繃’。寧波繡工把民間刺繡的傳統(tǒng)技法和‘外國繃’繡法巧妙地結合起來,開創(chuàng)了獨具特色的寧波金銀彩繡?!庇纱丝梢?,“外國繃”技法的加入為寧波金銀彩繡增添了不少特色。
刺繡作為一種植根于民間的漢族手工藝術,其特色必然與地方區(qū)域的水土文化、倫理教化密切相連。寧波的金銀彩繡在原料運用、技法和表現(xiàn)形式等方面,確有不少與其他地方的“釘金繡”不同的閃光點。
首先是材料的使用。金銀彩繡的材料主要包括刺繡所用的金銀線、絲線、真絲底料、棉花、紗布等。金銀彩繡所用的金銀線,最初都是純金銀線,這些金(銀)線由純金(銀)制成金(銀)箔,再切成0.2到0.5毫米的片金線,可直接用做繡線。或再由片金線制成金(銀)細線,以棉線(或絲線)為芯線,將片金線旋繞于芯線的外層而成。開埠以后,海外進口的洋金線(仿金線)開始運用到金銀繡中。刺繡日本和服腰帶所用的金銀線,就是日本直接進口的純金銀線。
棉花是寧波金銀彩繡的特色材料。主要用于墊高繡品中人物的面部,尤以老壽星的臉部額頭為典型,以及龍紋的雙眼、花瓣等。雖然,粵繡中的潮繡亦有棉花的運用,但相比潮繡大范圍的浮雕式的墊高,寧波金銀彩繡的棉花運用僅僅是局部的,畫龍點睛式的。這種處理方法,使圖案有了起伏和不同角度的色彩光澤變化,大大豐富了寧波金銀彩繡的表現(xiàn)力和裝飾意味。 ?
深究金銀彩繡沒落的原因,除了科技的沖擊之外,工藝復雜、傳承難度較大也是癥結所在。
寧波金銀彩繡的材料主要包括刺繡所用的金銀線、絲線、真絲底料、棉花、紗布等。①線:寧波金銀彩繡除自己研發(fā)的金、銀線外,還使用各色絲線。早期所采用的金銀線都是由純金(銀)制成金(銀)箔,再切成0.2到0.5毫米的片金線,直接用做繡線。或以棉線(或絲線)為芯線,將片金線旋繞于芯線的外層而成。據(jù)相關史料記載,開埠以后,海外進口的洋金線(仿金線)開始運用其中;②真絲底料(或布料):用作刺繡圖案的背景;③棉花:棉花是寧波金銀彩繡的特色材料,主要用于墊高繡品中人物的面部,例如:老壽星的臉和額、龍紋的雙眼、花瓣等。這種處理方法,使圖案有了起伏和不同角度的色彩光澤變化,大大豐富了寧波金銀彩繡的表現(xiàn)力和裝飾意味;④紗布:根據(jù)需要用作反面襯底,并通過簡單刺繡,與正面聯(lián)緊,使作品產生張力,不致走形。
寧波金銀彩繡的刺繡過程大致分為四大部分:第一,設計圖稿。明確刺繡內容與形式。第二,手工戳花。將設計好的圖稿做成油紙印花花板,印制在絲綢織物上。第三,繡制繡片。繡片時先要上棚,上棚后要檢查織物有無漏印,是否平直。然后對齊繡花底料,進行縫制,再根據(jù)圖稿指定色樣進行配色。繡制時,首先繡彩色絲線部分,再根據(jù)設計要求繡金、銀線。第四,成品制作。刺繡完成之后大多是半成品,需要根據(jù)設計者的意圖,進行成品裱拓、裝潢等后道工序制作,做成各種各樣裝飾用品,或裝裱成鏡框,或制作家居飾品,或制服飾等。
寧波金銀彩繡的主要技法以“盤金(銀)”和“填金(銀)”為主。“盤金(銀)”,即依白描線條走向,以金(銀)線繡上,并以此形成空心圖案;“填金(銀)”,即依白描線條走向,將金(銀)線填入空白處,直至將其填滿,以此構成實心圖案。
面對這種瀕臨失傳卻具有相當工藝含量和文化附加價值的非物質文化遺產,保護和傳承工作迫在眉睫。2008年,寧波市成立了寧波金銀彩繡有限公司,專門致力于寧波金銀彩繡精品的研發(fā)與制作。2009年,寧波金銀彩繡傳承基地正式落戶寧波金銀彩繡有限公司。期間,寧波金銀彩繡有限公司自主研發(fā)生產的金銀彩繡作品多次榮獲省市、國家級獎項。這些榮譽和獎狀的獲得讓寧波金銀彩繡在社會上的知名度迅速提升,影響力也大大增強。2010年,寧波市創(chuàng)建了首家金銀彩繡藝術館,旨在傳承和發(fā)展寧波金銀彩繡工藝。開館至今,藝術館已擁有5000多件金銀彩繡藏品,最早的可追溯到明清時期。
2010年5月,寧波金銀彩繡技藝被列入國家級非物質文化遺產名錄,寧波金銀彩繡藝術館成為國家級非物質文化遺產基地。2013年,寧波金銀彩繡技藝被納入寧波市非遺“三位一體”保護示范項目體系。
近期,寧波市鄞州區(qū)為營造良好的寧波金銀彩繡傳承環(huán)境,正積極謀劃創(chuàng)建寧波金銀彩繡博物館,博物館規(guī)劃占地面積約十畝,將成為全市、全省乃至全國最有代表性的金銀彩繡作品和技藝的集中展示場館。我們相信,這一優(yōu)秀的非物質文化遺產,絕不會隨著時間的推移而消逝。