《流波曲》是孫文明于1952年冬季創(chuàng)作的一首二胡曲,有著定弦方便、技巧獨(dú)特等諸多特點(diǎn)。樂曲情緒深沉,節(jié)奏平穩(wěn),速度變化較小,旋律富有敘事性,采用民間傳統(tǒng)的循環(huán)變奏結(jié)構(gòu),配以孫文明自創(chuàng)的演奏技巧,大大豐富了二胡藝術(shù)的表現(xiàn)力。
孫文明與阿炳一樣也是一個(gè)盲藝人,在黑暗的舊社會,同樣過著顛沛流離的苦難生活,這首樂曲正是作者本人遭遇的真實(shí)寫照,是一首感人的敘事詩。正如作者所述,《流波曲》表現(xiàn)了過去流落他鄉(xiāng)的困苦生活。孫文明在身世、遭遇等方面與阿炳有著許多共同之處,他的作品也充滿著濃郁的江南音樂韻味,阿炳二胡曲中的一些演奏手法(如波弓、透音)在《流波曲》中也有所運(yùn)用。有意思是的,樂曲中還出現(xiàn)了一個(gè)與《二泉映月》非常相似的曲調(diào),據(jù)蔣風(fēng)之先生介紹說,這是孫文明在聽到阿炳的作品后,有意識地將《二泉映月》中的音調(diào)吸收到《流波曲》中來的。樂曲不分段落,一氣呵成。情緒深沉,節(jié)奏平穩(wěn),旋律富有敘事性,似乎是一位老人,在娓娓地給我們講述他的一生的故事。
孫文明,又名潘旨望,男,1928年農(nóng)歷四月十六生于浙江省上虞縣。他4歲那年因患天花而雙目失明,12歲即拜師學(xué)算命,以為謀生之道。13歲起即顛沛流浪,行走各地。1944年,孫文明開始學(xué)拉二胡。心靈手巧的孫文明在流浪蘇南各地的途中四處求教,潛心鉆研,博采眾長,在學(xué)會了當(dāng)時(shí)民間流行的江南絲竹、戲劇曲牌、民歌小調(diào)的基礎(chǔ)上開始追求自己獨(dú)創(chuàng)性的二胡演奏技巧和藝術(shù)風(fēng)格,并嘗試創(chuàng)作二胡新曲。1952年,他轉(zhuǎn)折飄蕩來到奉賢,入贅于南橋鎮(zhèn)東街光明弄潘家,改名為潘旨望。生活上得到政府和街道組織照顧而漸趨穩(wěn)定的孫文明創(chuàng)作欲望更加強(qiáng)烈。至1957年3月,他先后創(chuàng)作了《流波曲》、《四方曲》、《送聽》、《彈樂》、《夜靜簫聲》、《春秋會》、《人靜安心》、《晝夜紅》等八首二胡獨(dú)奏曲和《志愿軍勝利歸來》等卡曲。1962年12月,孫文明因肺結(jié)核咯血病故。
《流波曲》運(yùn)用了民間常用的循環(huán)變奏的創(chuàng)作手法,樂曲結(jié)構(gòu)短小,結(jié)構(gòu)布局合理,特性音調(diào)貫穿全曲,起到點(diǎn)題作用。整首樂曲就是圍繞著引子中的五個(gè)音符而展開的敘述。從引子一直到第四段,后一段都是前一段音樂的延伸和發(fā)展。第四段是全曲的高潮段,是第三段音樂素材的進(jìn)一步擴(kuò)展。也是前三段音樂積累的爆發(fā)。音樂達(dá)到高潮后,孫文明采用了下行模進(jìn)的手法,旋律似乎像套在痛苦的回憶中難以自拔。更為奇妙的是此段竟然出現(xiàn)了與華彥鈞《二泉映月》相似的高潮音調(diào)。孫文明在演奏藝術(shù)和創(chuàng)作風(fēng)格上與華彥鈞非常相似,有意靠近并借鑒了華彥鈞的音樂素材。在這里兩個(gè)民間音樂家的思想達(dá)到了完美的統(tǒng)一,共同把高潮樂段演繹得淋漓盡致,也把痛苦傾訴到了極致。在該段第36小節(jié)中調(diào)式感覺稍作變化,濃郁樸素色彩的五聲調(diào)式突然轉(zhuǎn)換為以清角為主音的七聲調(diào)式。而這個(gè)帶有沉重壓抑色彩的七聲調(diào)式在整首樂曲中僅僅維持了四個(gè)小節(jié)。第六段音樂中八度、九度大跳音程的出現(xiàn)。也為旋律增添了一層新意,這表達(dá)了孫文明力求擺脫困境所做的最后一次徒勞的掙扎。尾聲即引子——核心主題的再現(xiàn),首尾呼應(yīng),回味無窮,好似無奈的生活又將開始,又一次的嘆息即將到來,飄蕩的生活令人畏懼。
學(xué)術(shù)界認(rèn)為,孫文明的代表作《流波曲》是我國民間二胡曲中的優(yōu)秀杰作,在演奏技巧上創(chuàng)造性地運(yùn)用了獨(dú)特的技巧,豐富了二胡的表現(xiàn)力,飽含著極其豐富的民間音樂、民間曲藝和地方戲曲的音樂元素。全曲情緒深沉,節(jié)奏平穩(wěn),速度變化較小,旋律富有敘事性,感染力極強(qiáng),是二胡十大名曲之一。
《流波曲》中,在高把位運(yùn)用較多的二指換把和回滑音。在第24小節(jié)、第25小節(jié)、第28小節(jié)、第29小節(jié),就用了一連串的中指回滑音,指法新穎別致,比較普通指法演奏。使運(yùn)指顯得有條不紊且韻味濃厚。反復(fù)巧妙運(yùn)用的回滑音,能使拉奏體現(xiàn)出圓滑、纏綿的弦樂效果,也使該段音樂顯得堅(jiān)韌不拔,生機(jī)勃勃。獨(dú)特的換把方式是孫文明結(jié)合樂曲風(fēng)格特點(diǎn)、旋律發(fā)展趨勢等藝術(shù)特征謹(jǐn)慎思考下的產(chǎn)物。在《流波曲》的第1小節(jié),即可見第一拍的首個(gè)音符上有一“◇”的標(biāo)記.此標(biāo)記為“帶頓弓”記號,表示右手在起弓時(shí)先微微一頓,然后順勢帶出平穩(wěn)的長弓。這當(dāng)然也是借鑒了江南絲竹的“帶弓”技法,結(jié)合運(yùn)用“頓弓”而創(chuàng)造出這種抑揚(yáng)頓挫的“帶頓弓”技法。樂曲的一開始就起音不凡,短短的六小節(jié)就用了三次“帶頓弓”技法,在纏綿深沉的音樂中,如泣如訴地把人們引入到作者對過去顛沛流浪生活的辛酸回憶中?!读鞑ㄇ返?8小節(jié)后兩拍的音符上出現(xiàn)了一個(gè)在今天看來鮮為人知的標(biāo)記“并”,曲中作者解釋為“碰弦”,因其演奏方法同今天“打音”(?。┳喾O為相似,所以應(yīng)歸屬于“打音”。在這里也有必要將打音的含義作出闡釋。廣義的打音是指,在演奏中,為了使某個(gè)音富于色彩性的變化.在某音上方二度、三度或四度的音位上用手指指肚非??焖俣`活的打一下琴弦。在《流波曲》中的“碰弦”是用食指快速有彈性的碰一下琴弦。力度適中,音響效果若隱若現(xiàn)。