1992年發(fā)行的這張《1492 Conquest Of Paradise 1492征服天堂/哥倫布傳》是希臘先鋒電子作曲家 范吉利斯(Vangelis) 電影配樂(lè)的最廣為流傳的代表作。它描述了電影的音樂(lè)概念,成為不少音樂(lè)學(xué)院的教材。
專輯中主題曲《Conquest Of Paradise 征服天堂》,那種史詩(shī)般的氣派,完完全全是懾人的感覺(jué),精彩絕倫。這部講述哥倫布征服南美洲故事的電影也成為了史詩(shī)般的巨作。
有氣勢(shì)且用意深遠(yuǎn),這是Vangelis自1990年的The City后的第一張電影原聲作品。這張作品的地位僅次于Vangelis的經(jīng)典之作Chariots of Fire,主要是因?yàn)橛兴麑?duì)作品內(nèi)涵的獨(dú)到見(jiàn)解,和對(duì)作品宏觀的把握游刃有余。將大量人聲與現(xiàn)代的元素相混合,成功營(yíng)造出了一種十五世紀(jì)感覺(jué)。用大范圍的,動(dòng)態(tài)音效描繪出的效果更勝哥倫布角色本身所要表達(dá)的意圖。- Backroads Music/Heartbeats
在這張杰出的專輯中,Vangelis 范吉利斯傾盡全力,在錄音上盡致完美,他以極具現(xiàn)代感的電子交響樂(lè),完美地再現(xiàn)了500年前哥倫布等探險(xiǎn)者。歷盡驚濤駭浪、致命病毒以及種種艱難險(xiǎn)阻的洗禮,最終到達(dá)新大陸的悲壯故事。
它的音樂(lè)充滿了史詩(shī)般的壯麗輝煌和宏偉氣勢(shì),堪稱九十年代最成功的電影配樂(lè)之一。人們甚至可以用《1492 Conquest Of Paradise 1492征服天堂/哥倫布傳》測(cè)試你的音響系統(tǒng)和房間的聲學(xué)特性,你可以聽(tīng)到飄逸在房間的各種樂(lè)器所描繪出的音場(chǎng)。"房間有多大,音場(chǎng)就應(yīng)該有多大",這是劉漢盛(臺(tái)灣《音響論壇》總編,著有廣為流傳的音響測(cè)試文章《劉漢盛榜單》)先生對(duì)這張唱片的一句評(píng)價(jià),"這是非常杰出的電子合成器音樂(lè),杰出到可以完整測(cè)完《音響二十要》"。
這張專輯是大導(dǎo)演Ridley Scott拍攝的一部關(guān)于哥倫布生活的電影原聲。電影講述的是哥倫布在發(fā)現(xiàn)新大陸過(guò)程中的探人所未探,做人所不能的動(dòng)機(jī)。所有這些都通過(guò)令人目眩的視覺(jué)效果和非凡的細(xì)節(jié)表現(xiàn)呈現(xiàn)。這樣的史詩(shī)巨篇無(wú)疑需要一部與之相稱的配樂(lè),而Vangelis近乎完美的完成了所交給他的重任。CD中的曲目與電影中的音樂(lè)有很多的不同。一些章節(jié)的名稱是相同的,但是CD上更多的音樂(lè)卻無(wú)法在電影中聽(tīng)到,或是電影中的音樂(lè)在此CD中以一種截然不同的形式出現(xiàn)。這就使得這張專輯超越了一般意義上的單純電影原聲。而許多富于個(gè)性的為呼應(yīng)片中情節(jié)轉(zhuǎn)折而做的的主題音樂(lè)(比如,出現(xiàn)在片尾處的暴風(fēng)雨)沒(méi)被此CD收錄。
除去上面的這些精彩絕倫之處,這張專輯還有美妙的旋律,婉轉(zhuǎn)的合聲,合成器的恰切使用,還有民族樂(lè)器的演奏,使得此專輯在使您放松的同時(shí),又有使您感到相當(dāng)刺激。因?yàn)榇蠖鄶?shù)Vangelis的愛(ài)好者都認(rèn)為這是他最優(yōu)秀的作品之一。同時(shí)這張盤在商業(yè)上也獲得了巨大成功。專輯首發(fā)的三年之后,還被德國(guó)拳擊冠軍Henry Maske當(dāng)作個(gè)人主題曲,并又發(fā)行了一張單曲CD。這給此張專輯做了不小的廣告,很快這張專輯就占據(jù)了德國(guó)、奧地利、葡萄牙、荷蘭、比利時(shí)等國(guó)音樂(lè)榜的首位,創(chuàng)下了諸多的銷售紀(jì)錄(包括單曲和專輯)。
由于該張專輯頻獲白金銷售大獎(jiǎng),East West公司決定為Vangelis辦一個(gè)慶功會(huì),他希望在希臘接受獎(jiǎng)勵(lì)。1995年2月,慶功會(huì)在雅典最奢華的Hotel Grande Bretagne舉行。包括Irene Papas,Milva和Mikroutsikos在內(nèi)的諸多大腕一一登場(chǎng)。
這張?jiān)暙@當(dāng)年的金球獎(jiǎng)提名,遺憾的是沒(méi)有最終勝出。這對(duì)嗜球成癖的Vangelis,無(wú)疑是個(gè)遺憾。
1、Opening 1:21
2、Conquest Of Paradise 4:30
3、Monastery Of La Rabida 3:24
4、City Of Isabel 2:08
5、Light And Shadow 3:31
6、Deliverance 3:20
7、West Across The Ocean Sea 2:44
8、Eternity 1:53
9、Hispanola 4:39
10、Moxica And The Horse 6:42
11、Twenty Eighth Parallel 4:47
12、Pinta,Nina,Santa Maria (Into Eternity) 12:37
每次聽(tīng)到它,都讓聽(tīng)者迷茫而感覺(jué)到自己是如此的微小,然而恢弘的音樂(lè)激發(fā)出內(nèi)心的雄壯,人們熱血沸騰,人們一往無(wú)前,古典的韻味在現(xiàn)代音樂(lè)的詮釋下是如此的突顯。這是激沸的音樂(lè),這是振奮的音樂(lè),這是人類對(duì)于音樂(lè)極限的挑戰(zhàn)。
范吉利斯(Vangelis)是一位偉大的音樂(lè)家,集創(chuàng)作,演奏和音樂(lè)制作于一身,一個(gè)真正的全才。被人們稱為現(xiàn)代的瓦格納(Richard Wagner)。他的許多史詩(shī)般的電子音樂(lè)作品和電影配樂(lè)深得樂(lè)迷們的鐘愛(ài)。
范吉利斯本名Evangelos Odyssey Papathanassiou,1943年3月29日出生于希臘。幾乎沒(méi)有受過(guò)任何音樂(lè)教育的他,4歲便能演奏鋼琴,6歲舉行個(gè)人作品發(fā)表會(huì), 可謂真正的音樂(lè)天才。無(wú)論如何,只要談起電子音樂(lè),都不能不提范吉利斯(Vangelis)。這位才藝卓越的鍵盤器樂(lè)手,是近30年影響力最廣泛的電子合成器專家。
范吉利斯年輕時(shí)期接受搖滾音樂(lè)洗禮,學(xué)生時(shí)期自組的樂(lè)團(tuán)“Forminx”不僅是1960年代希臘最受歡迎的音樂(lè)團(tuán)體,范吉利斯更是將近代流行音樂(lè)帶進(jìn)希臘的第一人。而為了尋找更寬廣的音樂(lè)空間,25歲的范吉利斯前往巴黎發(fā)展,他自組的“愛(ài)神之子合唱團(tuán)”(Aphrodite’s Child)紅遍整個(gè)歐洲,也成功開(kāi)發(fā)了前衛(wèi)搖滾樂(lè)的新方向。
1970年代的范吉利斯全心投入電子音樂(lè)創(chuàng)作,并轉(zhuǎn)往倫敦為電影制作配樂(lè),開(kāi)啟他輝煌的電影配樂(lè)時(shí)代,其中包括1981年榮獲奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳配樂(lè)的“火戰(zhàn)車”、1982年的“銀翼殺手”、1983年的“南極物語(yǔ)”、1992年的“1492征服天堂”等重要作品,范吉利斯開(kāi)創(chuàng)了電子音樂(lè)與電影配樂(lè)的嶄新前景,奠定了所謂“未來(lái)太空音樂(lè)”的發(fā)展,可謂居功厥偉。
也許正是因?yàn)榉都沟臒o(wú)師自通,他的音樂(lè)具有獨(dú)特的無(wú)法復(fù)制性,他以鍵盤音樂(lè)為基礎(chǔ),巧妙融合古典、流行、電子、new age 等音樂(lè)元素,發(fā)展出綿密的管弦樂(lè)法以及嶄新的電子音樂(lè)語(yǔ)法,而他身兼作曲、編曲、制作的能力,更完整地呈現(xiàn)他的音樂(lè)理念,從早期古典樂(lè)器到后來(lái)的新電子音樂(lè),在范吉利斯手中誕生出嶄新的表現(xiàn)方式,成為一種未來(lái)感十足的新音樂(lè)。范吉利斯的成就,不僅反應(yīng)在全球的唱片銷售數(shù)字以及無(wú)數(shù)的得獎(jiǎng)紀(jì)錄,國(guó)際天文聯(lián)盟更決定將新發(fā)現(xiàn)的“6354號(hào)星云”正式定名為“Vangelis”,藉以向這位音樂(lè)大師致敬。
2001年6月28日在雅典宙斯神殿舉辦的21世紀(jì)第一個(gè)最偉大的音樂(lè)會(huì),演出曲目便是范吉利斯的合唱交響曲《Mythodia》,這場(chǎng)由希臘文化部長(zhǎng)親自宣布的音樂(lè)會(huì),是由世界知名的兩大黑人女高音潔西·諾曼、凱薩琳·芭托擔(dān)綱演唱、倫敦大都會(huì)管弦樂(lè)團(tuán)伴奏,另外還有120人編制的希臘國(guó)家歌劇合唱團(tuán)、以及20位打擊樂(lè)名家共同演出,而范吉利斯則親自擔(dān)任電子鍵盤的主奏。這項(xiàng)最引人注目的音樂(lè)會(huì),不僅透過(guò)電視實(shí)況轉(zhuǎn)播傳送到全世界,美國(guó)太空總署(NASA)更將這部世紀(jì)巨作帶上外層空間,成為2001年火星計(jì)劃的代表音樂(lè)!
范吉利斯的許多史詩(shī)般的電子音樂(lè)作品和電影配樂(lè)深得樂(lè)迷們的鐘愛(ài),如 ‘Chariots Of Fire’ 影片〖火的戰(zhàn)車〗配樂(lè),‘Theme from Antarctica’電影〖南極〗主題曲,‘1492 Conquest of Paradise’ 影片〖哥倫布〗配樂(lè)等等。
在很多介紹有關(guān)音樂(lè)的文章中,都喜歡將音樂(lè)人的風(fēng)格定位,但是這種做法有時(shí)偏偏叫樂(lè)迷不太認(rèn)同。其中一個(gè)典型的例子就是來(lái)自希臘的Vangelis,有人將他歸類為New Age,但大多數(shù)樂(lè)迷都認(rèn)為這是不盡詳實(shí)的,因?yàn)閂angelis音樂(lè)帶給我們的感覺(jué),就是一個(gè)無(wú)際的音樂(lè)國(guó)度,這也是一位有著出色意念的音樂(lè)人的特質(zhì)。
六十年代初,范吉利斯在希臘自組樂(lè)隊(duì),成為當(dāng)?shù)氐囊恢Я餍薪M合。范吉利斯與迪米斯·羅索斯組成“愛(ài)神之子”合唱團(tuán)嶄露頭角,1968年希臘政局動(dòng)蕩時(shí)他輾轉(zhuǎn)到了法國(guó)巴黎,開(kāi)始為電影和電視創(chuàng)作配樂(lè)。他與另外兩位音樂(lè)人Demis Roussos和Loukas Sideras共同組合成了前衛(wèi)樂(lè)隊(duì)。
到了七十年代,Vangelis與Yes的歌手Jon Anderson組成了JonAnd Vangelis,帶出一份清新而前衛(wèi)的 音樂(lè)感覺(jué),當(dāng)時(shí)人們已經(jīng)很難對(duì)Vangelis的音樂(lè)進(jìn)行定位了。
到了1982年,Vangelis為電影ChariotsOf Fire 配樂(lè),結(jié)果贏得了奧斯卡——“最佳電影歌曲”獎(jiǎng)。
如果你是通過(guò)Chariots Of Fire而認(rèn)識(shí)Vangelis,這絕對(duì)是不夠的,因?yàn)樵?992年,他為Ridley Scott執(zhí)導(dǎo)的影片《1492》中的Conquest Of Paradise配樂(lè),從而使電影的音樂(lè)概念完全體現(xiàn)出來(lái),成為不少音樂(lè)學(xué)院的教材。碟中主題曲Conquest of Paradise,那種史詩(shī)般的氣派,完完全全是懾人的感覺(jué),精彩絕倫。
Vangelis于1995年在Warner Music UK旗下推出一張專輯《Voice》,同時(shí)有一張同名單曲推出,這首主題曲《Voice》聽(tīng)起來(lái)就象是《1492 Conquest of Paradise》的翻版。我最新得到大師的一張CD,片名《OCEANIC》,Warner Music 1996年出版,整張片子的樂(lè)曲洋溢著一種大海的神韻,每一首的旋律都如此悠揚(yáng)與神秘,你甚至可以聞到海水的氣息,感受到海風(fēng)的輕拂,那仿若天際飄來(lái)的旋律會(huì)將一切塵世的俗念沖刷得一干二凈,喜歡電子音樂(lè)的朋友,如果你厭倦了雅尼,可以找來(lái)Vangelis的唱片來(lái)聽(tīng)聽(tīng),在國(guó)內(nèi)市場(chǎng)上可以找到《南極物語(yǔ)》,《蠻荒劇》,《肖像》,《聲音》等。
范吉利斯最早的作品是1973為弗雷德里克·羅斯夫的電影《動(dòng)物啟示錄》所作的《美人魚》的配樂(lè)使他名躁一時(shí),這是介于他在巴黎的早期創(chuàng)作實(shí)踐和后來(lái)在倫敦形成的風(fēng)格之間的作品。
范吉利斯1974年在倫敦建立了自己的錄音室:尼摩。在這里,他逐漸創(chuàng)立了自己獨(dú)特的“范吉利斯之聲”。
1975年,《天堂與地獄》發(fā)行,這是電子音樂(lè)與交響樂(lè)結(jié)合的標(biāo)志,其中的第五首《很久了,還如此清晰》也是范吉利斯與歌唱家瓊·安德森的首次合作。這以后,兩人以“瓊和范吉利斯”的名義出版了四張唱片。
1976年的《反射率0.39》中的《脈沖星》和《阿爾法》使用電子排序法顯示出范吉利斯超前的意識(shí)和技巧,當(dāng)時(shí)的模擬合成器還顯得幼稚,笨拙,而范吉利斯已開(kāi)始利用它進(jìn)行前衛(wèi)的探索了。
1978年,《螺旋》中的《致無(wú)名者》獲邁迪姆國(guó)際配器獎(jiǎng)。
70年代是迷茫的一代,也是開(kāi)拓的一代。VANGELIS是屬于成功的開(kāi)拓者。他較早的運(yùn)用了電子合成技術(shù),同時(shí)運(yùn)用了五條音軌合成的技術(shù)。
1979年,范吉利斯推出的《中國(guó)》成為其代表作之一,特別是其中的《喜馬拉雅山》,原音和電聲樂(lè)器結(jié)合得天衣無(wú)縫,氣勢(shì)揮宏, 你仿佛可以看到風(fēng)將積雪吹得漫天飛舞的景象,感到襲來(lái)的陣陣寒氣。
進(jìn)入八十年代,范吉利斯的第一張專輯《短篇集》中的《我聽(tīng)見(jiàn)了》是他與安德森的首次全面合作,而1981年為大衛(wèi)·普特南的電影《烈火戰(zhàn)車》所作同名電影音樂(lè)更為他贏得奧斯卡最佳音樂(lè)獎(jiǎng),成為最早、給人印象最為深刻的電影電子配樂(lè)。同年,在與瓊·安德森合作的《我會(huì)找到歸鄉(xiāng)路》中,范吉利斯進(jìn)行了更多的探索與實(shí)驗(yàn)。
1983年,范吉利斯再次顯露出其在電影配樂(lè)方面的天才。這次的作品就是那張著名的為日本電影《南極物語(yǔ)》所作同名電影音樂(lè)專輯。這部電影描寫的是一群被日本南極探險(xiǎn)隊(duì)員,遺棄的拉雪橇的狗如何在冰天雪地中掙扎求生的感人故事。唱片封面是一片蒼茫大地,只有銀灰色的Antarctica幾個(gè)大字和一幅南極地圖,音樂(lè)也是一樣干凈透徹,一如南極那片純凈自然的天地,博大開(kāi)闊,像水晶一樣透明,而那宏大的音樂(lè)中隱隱的悲涼更是讓人產(chǎn)生無(wú)盡的冥想。
八十年代末,范吉利斯關(guān)閉了尼摩錄音室,開(kāi)始周游世界,主要是在北美和歐洲。
1992年,久違的范吉利斯為電影《1492-征服天堂》所譜寫的配樂(lè)再次轟動(dòng)全球,成為九十年代最賣座的電影音樂(lè)之一。在這張唱片中,范吉利斯傾盡全力,在錄音上盡致完美,你甚至可以用它來(lái)測(cè)試你的音響系統(tǒng)和房間的聲學(xué)特性,你可以聽(tīng)到飄逸在房間的各種樂(lè)器所描繪出的音場(chǎng),“房間有多大,音場(chǎng)就應(yīng)該有多大”,這是劉漢盛先生對(duì)這張唱片的一句評(píng)價(jià),“這是非常杰出的電子合成器音樂(lè),杰出到可以完整測(cè)完‘音響二十要’”。但這張唱片在國(guó)內(nèi)很難買到,范吉利斯出了一張精選,共15首,全長(zhǎng)75分鐘,囊括了他幾乎所有的精彩之作。范吉利斯所作的電子音樂(lè)不同于雅尼表演性質(zhì)的電子音樂(lè),他本人過(guò)著隱居的生活,很少在媒體上曝光,也很少在臺(tái)上表演,我們甚至連他長(zhǎng)什么樣也無(wú)從知曉,但有一點(diǎn)可以肯定:通過(guò)他的音樂(lè),你可以聽(tīng)到他想說(shuō)的一切。