1、評(píng)?。ū本┦校?,編號(hào):Ⅳ-51
(1)批次/類型:2008年(第二批),擴(kuò)展項(xiàng)目
(2)申報(bào)地區(qū)或單位:北京市中國評(píng)劇院
(3)保護(hù)單位:中國評(píng)劇院有限責(zé)任公司,北京劉秀榮評(píng)劇團(tuán)
2、評(píng)劇(天津市),編號(hào):Ⅳ-51
(1)批次/類型:2006年(第一批),新增項(xiàng)目
(2)申報(bào)地區(qū)或單位:天津市寶坻區(qū)
(3)保護(hù)單位:天津市寶坻區(qū)文化館(天津市寶坻區(qū)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心)
3、評(píng)?。ㄌ旖蚴校幪?hào):Ⅳ-51
(1)批次/類型:2008年(第二批),擴(kuò)展項(xiàng)目
(2)申報(bào)地區(qū)或單位:天津評(píng)劇院
(3)保護(hù)單位:天津評(píng)劇院
4、評(píng)?。ê颖笔。?,編號(hào):Ⅳ-51
(1)批次/類型:2006年(第一批),新增項(xiàng)目
(2)申報(bào)地區(qū)或單位:河北省灤南縣
(3)保護(hù)單位:成兆才評(píng)劇團(tuán)
5、評(píng)?。ê颖笔。?,編號(hào):Ⅳ-51
(1)批次/類型:2011年(第三批),擴(kuò)展項(xiàng)目
(2)申報(bào)地區(qū)或單位:河北省石家莊市
(3)保護(hù)單位:石家莊市評(píng)劇院一團(tuán)
6、評(píng)?。ㄟ|寧?。?,編號(hào):Ⅳ-51
(1)批次/類型:2006年(第一批),新增項(xiàng)目
(2)申報(bào)地區(qū)或單位:遼寧省沈陽市
(3)保護(hù)單位:沈陽市公共文化服務(wù)中心(沈陽市文化演藝中心)
7、評(píng)?。ㄟ|寧?。幪?hào):Ⅳ-51
(1)批次/類型:2011年(第三批),擴(kuò)展項(xiàng)目
(2)申報(bào)地區(qū)或單位:遼寧省沈陽市和平區(qū)
(3)保護(hù)單位:沈陽市和平區(qū)文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展協(xié)會(huì)
8、評(píng)?。ê邶埥。?,編號(hào):Ⅳ-51
(1)批次/類型:2011年(第三批),擴(kuò)展項(xiàng)目
(2)申報(bào)地區(qū)或單位:黑龍江省評(píng)劇院
(3)保護(hù)單位:黑龍江省評(píng)劇藝術(shù)中心
評(píng)劇原名蹦蹦戲、落子戲,又名平腔梆子戲,簡稱平戲,1935年正式使用評(píng)劇的名稱。它流行于北京、天津、河北及東北等地,有著廣泛的群眾基礎(chǔ)。1910年前后,以成兆才為首的蹦蹦戲藝人以河北省東部灤州一帶的對(duì)口“蓮花落”為基礎(chǔ),吸收東北二人轉(zhuǎn)的音樂和劇目,后來又吸收京劇、皮影、大鼓等的音樂和表演藝術(shù),并在演出中采用全套河北梆子樂器伴奏,形成評(píng)劇的基本樣式,這一新興的戲曲聲腔劇種后來又在實(shí)踐中得到進(jìn)一步的發(fā)展和完善。
成兆才是評(píng)劇的創(chuàng)始人,也是評(píng)劇的第一位劇作家,他的代表作品《馬寡婦開店》、《花為媒》、《楊三姐告狀》等已成為評(píng)劇的經(jīng)典保留劇目。此外評(píng)劇還有《王二姐思夫》、《安安送米》、《馬思遠(yuǎn)開茶館》、《小女婿》、《劉巧兒》、《小二黑結(jié)婚》、《秦香蓮》、《杜十娘》等一批代表性劇目。評(píng)劇音樂屬板腔體,有尖板、搭板、大安板、小安板、三錘、倒板、垛板、流水板等板式,另外還有反調(diào)。伴奏樂器分為拉彈類、打擊類和吹奏類三種,拉彈類有板胡、二胡、三弦等,打擊類有板、底鼓、堂鼓、底鑼、大鑼等,吹奏類有笛子、嗩吶等。評(píng)劇唱腔借鑒了京劇和梆子的音樂,分男腔和女腔兩種。男腔中創(chuàng)造發(fā)展出“老生腔”和“花臉腔”,女腔有眾多的演唱流派。
早期評(píng)劇只有男、女角色之分,在發(fā)展過程中逐漸有了生、旦、丑三個(gè)行當(dāng),后來又受京劇和梆子的影響,形成青衣、花旦、老旦、小生、老生、小丑等行當(dāng)。其表演吸收梆子和京劇的身段動(dòng)作及唱腔,但仍保持著自由活潑的民間小戲特征,富于生活氣息。
評(píng)劇是東北、華北地區(qū)的主要?jiǎng)》N,并流傳到西北、西南廣大地區(qū),成為一個(gè)既蘊(yùn)含著深厚民間文化傳統(tǒng),又能體現(xiàn)現(xiàn)代審美意識(shí)的新興劇種,同時(shí)它又承載了冀東地區(qū)的民間文化,深為戲曲史、民俗史研究者所關(guān)注。隨著時(shí)代的發(fā)展,評(píng)劇觀眾銳減,且有老齡化的趨勢(shì),評(píng)劇的影響力正大大減弱,應(yīng)當(dāng)定出具體措施對(duì)之進(jìn)行必要的扶持。
評(píng)劇,我國五大戲曲劇種之一,曾經(jīng)被封為全國第二大戲曲劇種,僅次于京劇。在華北、東北及其他一些地區(qū)流行很廣。1909年左右形成于唐山。習(xí)稱“蹦蹦戲”或"落子戲",又有“平腔梆子戲”、“唐山落子”、“奉天落子”、“平戲”、“評(píng)戲”等稱謂。1935年蹦蹦戲在上海演出時(shí),因?yàn)樯涎輨∧慷嘤小皯蛺簱P(yáng)善”、“評(píng)古論今”的新意,采納名宿呂海寰的建議,改稱“評(píng)劇”。1936年白玉霜在上海拍影片《海棠紅》時(shí),新聞界首次把"評(píng)劇"的名稱刊載于《大公報(bào)》,從此,評(píng)劇的名字廣泛傳播于全國。
評(píng)劇在現(xiàn)代戲的創(chuàng)作演出方面,影響很大。其中如解放初期小白玉霜演出的《九尾狐》《小女婿》,新鳳霞演出的《劉巧兒》《祥林嫂》《小二黑結(jié)婚》《藝海深仇》,東北韓少云演出的《小女婿》,都受到普遍的歡迎。
國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù),2006年5月20日,評(píng)劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入首批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
評(píng)劇有東路、西路之分,而以東路評(píng)劇為主。
評(píng)劇的藝術(shù)特點(diǎn)是:以唱工見長,吐字清楚,唱詞淺顯易懂,演唱明白如訴,表演生活氣息濃厚,有親切的民間味道。它的形式活潑、自由,最善于表現(xiàn)當(dāng)代人民生活,因此城市和鄉(xiāng)村都有大量觀眾。
評(píng)劇唱腔是板腔體,有慢板,二六板,垛板和散板等多種板式。解放后,評(píng)劇音樂,唱腔,表演的革新取得顯著成就,特別是改變了男角唱腔過于貧乏的弊病,男聲唱腔有了新的創(chuàng)造。其表演藝術(shù)雖吸收了梆子、京劇的身段、程式,一度出現(xiàn)京劇化的傾向,但仍保持著民間活潑、自由、生活氣息濃郁的特點(diǎn)。
善于表觀現(xiàn)實(shí)生活是評(píng)劇的一個(gè)傳統(tǒng)。辛亥革命后,成兆才依據(jù)當(dāng)?shù)氐臅r(shí)事新聞創(chuàng)作和改編了《楊三姐告狀》《黑貓告狀》《槍斃駱龍》《槍斃駱虎》等,基本上奠定了評(píng)劇以演現(xiàn)代劇目為主的特長。中華人民共和國建立后,評(píng)劇進(jìn)入了新的繁榮發(fā)展時(shí)期,演出了一批受群眾歡迎的現(xiàn)代戲,如小白玉霜和韓少云主演的《小女婿》、新鳳霞主演的《劉巧兒》、《祥林嫂》、《小二黑結(jié)婚》以及《金沙江畔》、《奪印》、《野火春風(fēng)斗古城》;改革開放以后又出現(xiàn)《山里人家》《疙瘩屯》《黑頭與四大名旦》《貧嘴張大民的幸福生活》等優(yōu)秀現(xiàn)代劇目。
評(píng)劇是在我國有較大影響的地方劇種之一。早在19世紀(jì)末,河北唐山一帶的貧苦農(nóng)民于農(nóng)閑時(shí)以唱蓮花落謀生,一八九零年前后就逐漸出現(xiàn)了專業(yè)的蓮花落藝人。蓮花落即稱“落子”,是一種長期流行在民間的說唱藝術(shù),評(píng)劇就是在蓮花落基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。其后,東北民間歌舞“蹦蹦”傳進(jìn)關(guān)內(nèi),于是河北的蓮花落藝人便迅速地吸收了這種藝術(shù),開始演唱如《王二小趕腳》、《王二姐思夫》、《楊二舍化緣》、《王大娘鋸大缸》、《丁香割肉》、《安安送米》等一類劇目,深受當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)民喜愛。這些藝人隨后又由農(nóng)村進(jìn)入到工業(yè)城市唐山:唐山的工人,特別是煤礦和鋼鐵工人成了這個(gè)劇種早期的熱心觀眾及積極支持者。
但是,它形成為較完整地戲曲藝術(shù)則在辛亥革命前后。當(dāng)時(shí)舞臺(tái)上已有文明戲和話劇演出,他們都擁有自己的劇作者,同時(shí),進(jìn)步的民主思想已傳播到了文藝圈子,這就促使評(píng)劇這個(gè)新興的劇種也產(chǎn)生了第一代的劇作家成兆才等。成氏原系蓮花落藝人,他受到新的時(shí)代思潮的影響,在藝術(shù)上具有革新創(chuàng)造的精神,于是就以他的劇作把蓮花落演變成了蹦蹦戲,又從蹦蹦戲演進(jìn)為評(píng)劇。
其早期劇目有《馬寡婦開店》《老媽開嗙》《花為媒》《賣油郎獨(dú)占花魁》等,這些都是評(píng)劇的奠基戲。這位劇作家對(duì)時(shí)代的變革相當(dāng)敏感,他吸收文明戲的表現(xiàn)手法,編演了一批很受群眾歡迎的反映現(xiàn)實(shí)生活的時(shí)裝戲,如《槍斃小老媽》《黑貓告狀》《安重根刺伊藤博文》等,尤以一九一九年編寫的《楊三姐告狀》最為著名,久演不衰,成為評(píng)劇的代表劇目之一。當(dāng)成兆才等人把蓮花落演變成“唐山落子”時(shí),吸收了河北梆子的全套樂器,他們給這個(gè)新劇種命名為“京東第一平腔梆子戲”,簡稱“平劇”,演唱時(shí)用本嗓。當(dāng)時(shí)的代表性演員有月明珠、金開芳等。辛亥革命后,北京改稱北平,京劇也隨之稱為平劇。以成兆才為首的“平劇”此時(shí)已經(jīng)發(fā)展到了天津等地,和由京劇改稱的平劇成對(duì)歭之勢(shì)。于是就定名為評(píng)劇,寓“評(píng)古論今”之意。
評(píng)劇的行當(dāng)是隨著評(píng)劇的發(fā)展歷史,經(jīng)過不斷豐富和完善而逐漸形成的。評(píng)劇的前身“蹦蹦戲”曾經(jīng)歷了“對(duì)口戲”、“拆出戲”兩個(gè)階段,那時(shí)的行當(dāng)也不象現(xiàn)今這樣分明。經(jīng)過1909年至1921年的重大改革,評(píng)劇成為一個(gè)大劇種。評(píng)劇的行當(dāng),也依據(jù)表演的需要吸取京、梆等劇種的行當(dāng)分類經(jīng)驗(yàn),逐漸形成現(xiàn)在生、旦、凈、丑門類齊全的規(guī)模。
“對(duì)口戲”的行當(dāng)是一旦一丑,旦角稱“上裝”,丑角稱“下裝”。這種形式系由冀東大秧歌中民歌小調(diào)對(duì)口唱衍變而來;“上裝”、“下裝”是以第三人稱敘述故事并分別表演劇中人物(如《西廂記》,“上裝”要表演紅娘、鶯鶯、老夫人三個(gè)角色)。由于這種表演的局限,表演者不能以劇中人物來固定著裝和勾畫臉譜,因此他們的最初裝扮是“上裝”(旦角)彩扮,身著裙襖或彩褲褂,手持折扇、手帕;“下裝”(丑腳)頭戴氈帽或頭巾,身著茶衣、腰包,手持竹板或霸王鞭。
“拆出戲”亦稱“三小戲”。系由“對(duì)口戲”演變而來,以代言體、單折式、分場(chǎng)式為其戲劇結(jié)構(gòu)基本體制。上演的劇目雖短小,但首尾相接,故事連貫,具有中心人物和配角。至此演員便依據(jù)角色人物性格,有了明確的分工,逐步由“上裝”、“下裝”形成“三小”行當(dāng),即:小生、小旦、小花臉(丑)?!叭颉?,初以小生、小旦戲?yàn)橹?,丑腳居于次要位置(《回杯記》的王計(jì)(家人)為丑扮)。隨著“拆出戲”的劇目不斷增多,所表現(xiàn)生活內(nèi)容不斷豐富,相應(yīng)的也出現(xiàn)了老生、老旦、彩旦等行當(dāng)。 評(píng)劇由于歷史較短,又受劇目題材的局限,所以沒有像京、梆大劇種那樣具有駕馭反映帝王將相生活和政治斗爭(zhēng)、軍事斗爭(zhēng)重大內(nèi)容的能力,多以反映下層官吏、市民階層、農(nóng)民階層的生活為主,因此各行當(dāng)?shù)谋硌菟囆g(shù)(聲腔、技巧),特別是老生、凈、刀馬旦、武生行的表演手段,仍有待不斷豐富和發(fā)展。中華人民共和國成立后,由于新編歷史故事戲不斷增多,各行當(dāng),特別是小生、老生、凈行的表演藝術(shù)有了較大的發(fā)展。
目前的評(píng)劇逐漸發(fā)展成青衣、花旦、老旦、彩旦、小生、老生、花臉、小花臉等行當(dāng)齊全的大劇種。但仍保留了民間小戲活潑自由、生活氣息濃厚的特點(diǎn)。
評(píng)劇原分為東路和西路兩派。今天盛行的是東路,流行于華北和東三省,在南方也有廣大觀眾。西路評(píng)劇又叫“北京蹦蹦”,是在東路評(píng)劇梆子、老調(diào)的影響下形成的。它的腔調(diào)高亢,板頭豐富,別具風(fēng)格。辛亥革命前后在北京及京西各地演出,很受觀眾歡迎,以后瀕于絕跡。東路評(píng)劇流派劃分如下:月明珠(調(diào)):花蓮舫等。倪(俊聲)派:桂寶芬、成國禎、劉子熙、馬連成、張潤時(shí)、泰海貴、劉鳳楊、李月樓、楊振邦、艾景全、賈蘭亭、劉小樓(后學(xué)桂派)、侯德山、王喜瑞、李義廷、王鳳池、竇齡童、鄭伯范、孫連芳、呼勛卿、倪偉、杜寶宇等。
李(金順)派:朱寶霞(兼劉派)、花玉蘭、筱麻紅、筱桂花、鮮靈霞(兼劉派)、六歲紅(兼劉派)、李寶順、羊蘭芬、小花玉蘭小玉霜(退休后改為白派)、宋玉文(后改鮮派)等。
金(開芳)派:李小舫(李岱)、韓少云、夏青、于筱芳、于筱芬、張暉、宮靜等。
王(金香)派:喜彩苓、小王金香、小王銀香等。
張(鳳樓)派:張麗華、碧燕燕等。
碧(蓮花)派:花月仙等。
劉(翠霞)派:朱寶霞(兼李派)、新翠霞、鮮靈霞(兼李派)、六歲紅(兼李派)、郭硯芳(兼喜派)、李玉芬、花艷玲、筱紫玉,花淑蘭(兼愛派)、董瑞海、張淑敏、小靈霞、筱佩茹(后學(xué)筱俊亭)、董美珠、筱美榮(兼愛派)、馬淑華、吳博莉(兼白派)、郭美美(后改新派)等。
白(玉霜)派:碧月珠、筱玉鳳、筱月珠、李蘭舫、筱白玉霜、菊桂笙、李文芳(兼愛派)、高艷敏、吳博莉(兼劉派)、劉萍、林慧欣、小玉霜、王冠麗等。
愛(蓮君)派:蓮少君、蓮幼君、蓮小君、蓮雅君、小摩登(錢玉舫)、李文芳(兼白派)、筱玉芳、花淑蘭(兼劉派)、筱美英(兼劉派)、王曼苓(拜新鳳霞)、王冠麗(已改白派)、張礪云等。
喜(彩蓮)派:郭硯芳(兼劉派)、喜少蓮、小喜彩蓮、邢韶瑛、李憶蘭、申增麗、張秀琴、孟素潔等。
花(蓮舫)派:筱月珠(兼白派)、花秦樓、花楚館、文金舫等。
筱(桂花)派:唐淑蘭,王彩云 桂(寶芬)派:袁鳳霞、劉小樓、李金銘等。
花(玉蘭)派:小花玉蘭(后轉(zhuǎn)李派) 小幼蘭 汪玖 (谷文月也曾向花玉蘭學(xué)習(xí)了 杜十娘 三勘蝴蝶夢(mèng))
新(鳳霞)派:張金秋、李曉梅、李憶霞(兼劉派)、李紅霞、谷文月、王曼苓、劉淑琴、戴月琴、劉秀榮、高闖、趙三鳳、王瑾、郭美美等。
鮮(靈霞)派:小鮮靈霞、李秀云、孫桂榮、宋玉文等。
花(月仙)派:劉淑萍、張淑桂、劉珊、恒紅等。
李(憶蘭)派:劉曉勤、張紅琴、趙丹紅、孔慶玉、劉惠欣等。
魏(榮元)派:韓學(xué)門、李維銓(兼馬派)、王文有(兼馬派)、高金元、王杰、孫路陽等。
張(德福)派:張彥生、崔英杰、徐培成、李志華、陳勝利、齊建波、趙立華(兼馬派)等。
馬(泰)派:李維銓(兼魏派)、張彥春、王文有(兼魏派)、趙立華、張文鵬、馬惠民等。
韓(少云)派:胡桂秋、宋麗等。
筱(俊亭)派:筱佩茹、新少敏、小筱俊亭(鄭小娣)、李冬梅、王曉萍等。
花(淑蘭)派:解郁文、徐廣琴、王鎮(zhèn)芝、鄭桂芳、張麗華、趙俊芝、馮玉萍、曾昭娟、田敬陽、李娟娟、吳丹陽、艾麗珍、趙繼蘭、張秀云等。
洪(影)派:孫振宇、陳立行、李煥雙、包連偉、楊繼勉、張俊玲、石文明等。
評(píng)劇的男腔和女腔,是在蓮花落、蹦蹦戲的音樂基礎(chǔ)上,逐步吸收并借鑒梆子、京劇的唱法形成的。伴奏以胡胡(板胡)為主,打擊樂器與京劇大體相同。評(píng)劇女腔是由月明珠等人創(chuàng)造的,男腔是由倪俊生等人創(chuàng)造的。
評(píng)劇唱腔是在唐山民歌、蓮花落等民間音樂基礎(chǔ)上,吸收東北二人轉(zhuǎn)、京劇、河北梆子等冀東和京津一帶地方戲曲的音樂成分形成。其特點(diǎn)為抒情性強(qiáng),流暢自然,鄉(xiāng)土味濃。唱腔為板腔體結(jié)構(gòu),由一板三眼、一板一眼、有板無眼、無板無眼等四種節(jié)拍形式組成。常用的板式有慢板、反調(diào)慢板、二六板、垛板、流水板、散板、尖板等。
慢板即一板三眼,是評(píng)劇唱腔的基本曲調(diào),過去為旦腔專用,后來逐步發(fā)展為旦、生共用。慢板由上、下兩個(gè)各四小節(jié)的樂句組成,每句又可分為三個(gè)小分句,其特點(diǎn)是多從頭眼(第二拍)起唱,分句常以小過門來加以銜接。
反調(diào)慢板,是在正調(diào)慢板基礎(chǔ)上,利用轉(zhuǎn)調(diào)手法發(fā)展而成,旋律性和抒情性均較強(qiáng),常用來表觀悲傷、哀怨的情緒。
二六板,一板一眼,是評(píng)劇唱腔中最常用的一種板式,既可抒情,亦可敘事,各個(gè)行當(dāng)均可應(yīng)用。又可分為小生二六與原板二六兩種形式。小生二六的上、下句各為六小節(jié),每句常由兩個(gè)分句組成,是生行的主要唱腔。原板二六的上、下句各為四小節(jié),是旦行的主要唱腔,其他行當(dāng)有時(shí)兼用。
垛板,一板一眼,旦腔應(yīng)用較多,其特點(diǎn)是節(jié)奏感較強(qiáng),常為板起板落,速度變化較大,又分快、慢兩種:慢垛板擅長敘事,快垛板擅長抒情,特別是表現(xiàn)激動(dòng)的情緒。
流水板,有板無眼,生、旦共用,其待點(diǎn)是唱詞與旋律結(jié)合密切,口語化,但旋律性不強(qiáng)。散板,無板無眼,節(jié)奏較自由,旋律擴(kuò)展與縮減的變化較大,由于伴奏上的區(qū)別,又可分緊打慢唱,慢打緊唱等形式。
尖板,無板無眼,系從河北梆子唱腔中吸取來的,起始過門與鑼鼓仍與河北梆子保持相同格式。除了這些基本板式外,建國后還發(fā)展了許多新的板式,從而豐富了唱腔的表觀力。
在唱、做、念、打各種藝術(shù)手段的運(yùn)用上,評(píng)劇的唱功最為突出,早期的男旦演員月明珠和女演員李金順等,都曾以唱功稱絕一時(shí)。李金順的“李派”唱腔對(duì)后輩影響甚大,在其影響下,30年代初的奉天落子時(shí)期,又產(chǎn)生了著名評(píng)劇聲腔革新家白玉霜。她大膽運(yùn)用低腔,發(fā)展了評(píng)劇的中音唱法,形成“白派”。與白玉霜同時(shí),劉翠霞創(chuàng)造了高亢脆亮的“劉派”唱法,愛蓮君創(chuàng)造了“愛派”的疙瘩腔唱法。此外,還有在北京與白玉霜相對(duì)峙的喜彩蓮創(chuàng)造了華麗而清新的“喜派”唱法。四名女演員在建國前被稱為評(píng)劇“四大名旦”。繼之而起的是筱白玉霜,她繼承和發(fā)展了“白派”唱腔。
建國后,新鳳霞在演出《小二黑結(jié)婚》《藝海深仇》《祥林嫂》《劉巧兒》等新戲過程中,創(chuàng)造了不少新的唱腔,人稱“新派”。她的唱腔清新甜潤,玲瓏婉轉(zhuǎn),富于華彩,塑造了一批新型婦女形象。她還與新文藝工作者合作,創(chuàng)造了蜻蜒調(diào)、凡字調(diào)、送子調(diào)等新板式,為豐富和發(fā)展評(píng)劇女聲唱腔作出了貢獻(xiàn)。天津的鮮靈霞在“李派”和“劉派”的基礎(chǔ)上形成了天津大口落子“鮮派”唱腔;沈陽的韓少云、花淑蘭、筱俊亭在建國后也分別博采眾長形成了“韓派”“花派”“筱派”旦角聲腔藝術(shù)。
評(píng)劇男腔,建國前行當(dāng)不全,無花臉唱腔,老生腔也不健全。建國后,新的文藝工作者,如馬可等,參加了評(píng)劇音樂革新,改革了評(píng)劇伴奏方法,努力發(fā)展評(píng)劇男腔。50、60年代,在評(píng)劇演員和音樂工作者的共同努力下,創(chuàng)造了反調(diào)、二八扳、慢流水板、A調(diào)慢扳、快流水、頂七板等男聲越調(diào)音樂形式。著名男演員魏榮元用兩種方法演唱評(píng)劇大面腔和老生腔,為評(píng)劇大面相老生的旋律和演唱方法奠定了基礎(chǔ),創(chuàng)立了“魏派”唱腔,著名男演員還有馬泰形成了“馬派”;小生演員張德福也形成了“張派”小生唱腔流派。評(píng)劇發(fā)源地唐山的洪影形成了“洪派”女小生唱法。男生唱腔已經(jīng)呈現(xiàn)出百花齊放的喜人局面,大大增強(qiáng)了評(píng)劇表現(xiàn)力。