《亞威農(nóng)少女》是由西班牙畫(huà)家巴勃羅·魯伊斯·畢加索創(chuàng)作于1907年的一幅油畫(huà)。現(xiàn)藏于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。
這幅畫(huà)畫(huà)面上一共有5個(gè)少女,或坐或站,搔首弄姿,在她們的前面是一個(gè)小方凳,上面有幾串葡萄。人物完全扭曲變形,難以辨認(rèn)。畫(huà)面呈現(xiàn)出單一的平面性,沒(méi)有一點(diǎn)立體透視的感覺(jué)。所有的背景和和人物形象都通過(guò)色彩完成,色彩運(yùn)用得夸張而怪誕,對(duì)比突出而又有節(jié)制,給人很強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力。
《亞威農(nóng)少女》在以后的十幾年中使法國(guó)的立體主義繪畫(huà)得到發(fā)展,甚而波及到其他領(lǐng)域。不僅在美術(shù)上,連芭蕾舞、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、文學(xué)、音樂(lè)上,都引起了共鳴?!秮喭r(nóng)少女》開(kāi)創(chuàng)了法國(guó)立體主義的新局面,這是一幅與以往的藝術(shù)方法徹底決裂的立體主義作品,畢加索也成了這一畫(huà)派的風(fēng)云人物。
《亞威農(nóng)少女》描繪了五個(gè)裸女,她們的身影由平坦,分裂的飛機(jī)和面孔組成,數(shù)字居住的壓縮空間似乎以鋸齒狀碎片向前突出,在組合物底部的水果靜物中,一片尖銳的瓜片在不可思議的上翹桌面上搖搖欲墜。
畫(huà)面上的五個(gè)裸體少女的身軀是粉紅色的,沒(méi)有什么裝飾。左面三人身體呈菱形,眼睛是橄欖形的,似乎戴著面具,其中一人的一只手不可思議地反轉(zhuǎn)到身體的側(cè)右方向,拉著赭紅色的幕布,另有一個(gè)人的一只眼睛幾乎占據(jù)全臉。右邊的兩個(gè)面目猙獰恐怖。
畫(huà)面中間的那兩個(gè)女子還是比較普通的少女形象,而左邊那個(gè)女人的臉則帶點(diǎn)悲劇性的美感,但是她的軀體堅(jiān)硬冰冷,如同畫(huà)面邊緣用來(lái)切開(kāi)瓜果的刀子一般邪惡、可怕。
《亞威農(nóng)少女》創(chuàng)作于1907年?!秮喭r(nóng)少女》構(gòu)思靈感來(lái)源于伊比利亞雕塑和非洲面具。作者參觀巴黎人類(lèi)博物館時(shí),被非洲土著人藝術(shù),特別是黑人雕刻的那種簡(jiǎn)練樸素、怪異和粗獷的造型所吸引。畫(huà)中少女們變了形的臉,是畫(huà)家探索伊比利亞人和非洲黑人雕塑的結(jié)果。青年時(shí)代的畢加索曾長(zhǎng)期在巴塞羅那生活,他對(duì)巴塞羅那的亞威農(nóng)大街非常熟悉。亞威農(nóng)大街是當(dāng)時(shí)歐洲紅燈區(qū),是妓女和三教九流的各等人物常出沒(méi)的地方。畫(huà)家從青年時(shí)代的記憶中找到了靈感,以其在亞威農(nóng)大街上見(jiàn)到的景象創(chuàng)作了這幅《亞威農(nóng)少女》。
因?yàn)楫?dāng)時(shí)有很多人在性病中死去,畫(huà)家本意是要通過(guò)這幅把放縱性欲和死亡聯(lián)系在一起的畫(huà)作,警告人們性病的危險(xiǎn),以警示那些放縱性欲的人們。
畫(huà)面描繪的是家妓院的妓女形象。畫(huà)面上的五個(gè)妓女都裸露著病態(tài)的身體,搔首弄姿,擺出招搖和引誘的姿態(tài)。然而她們的身軀卻明顯被病魔纏繞著,呈現(xiàn)出恐懼的憔悴臉色,女人正面的胸脯變成了側(cè)面的扭曲,正面的臉上會(huì)出現(xiàn)側(cè)面的鼻子。甚至一張臉上的五官全都錯(cuò)了位置,呈現(xiàn)出拉長(zhǎng)或延展的狀態(tài)。其中一個(gè)的臉上籠罩的黑影正是病魔的影子,另一個(gè)女人的臉簡(jiǎn)直被描繪成了病毒的樣子。因而,這些丑陋、病態(tài)、變形的女人形象,確實(shí)給人一種看后可怕的藝術(shù)表現(xiàn)力,給人以深刻的印象。左邊的人物先畫(huà)成,像是一些西班牙史前雕刻,右邊兩個(gè)似乎與其他人無(wú)關(guān)的人物,則像是西非黑人面具。
這幅畫(huà)色彩運(yùn)用得夸張而怪誕,對(duì)比突出而又有節(jié)制,給人很強(qiáng)的視角沖擊力。畢加索也借鑒和吸收了一些非洲神秘主義的藝術(shù)元素。比如畫(huà)面上兩個(gè)極端扭曲的臉,扭曲變形的部位。紅、黑、白色彩的對(duì)比,看上去猙獰可怕,充斥著神秘的恐怖主義色彩。
畫(huà)家把這五個(gè)人物不同側(cè)面的部位,都凝聚在單一的一個(gè)平面中,把不同角度的人物進(jìn)行了結(jié)構(gòu)上的組合。看上去,就好像他把五個(gè)人的身體先分解成單純的幾何形體和靈活多變、層次分明的色塊,然后在畫(huà)布上重新進(jìn)行組合,形成了人體、空間、背景一切要表達(dá)的東西。就像把零碎的磚塊構(gòu)筑成一個(gè)建筑物一樣。
畢加索夸張了塞尚畫(huà)中隱含著的多角圓形,以至于整幅畫(huà)人物及背景都變成了鋸齒形線條和銳角平面的構(gòu)圖,強(qiáng)勁而有力。
英國(guó)藝術(shù)家羅蘭·潘羅斯 :“《亞威農(nóng)的少女》是個(gè)戰(zhàn)場(chǎng)。這幅畫(huà)本身就包含著畢加索內(nèi)心斗爭(zhēng)的跡象。”?
《亞威農(nóng)少女》改變了畢加索的藝術(shù)軌跡,這幅被認(rèn)為具有劃時(shí)代變革意義的作品也被認(rèn)為是畢加索走向立體主義的第一步,不僅是他個(gè)人的藝術(shù)突破,更是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一次突破,它標(biāo)志著立體主義的誕生。?
1937年,《亞威農(nóng)少女》在巴黎世界博覽會(huì)上展出。
1936年3月2日至4月19日,《亞威農(nóng)少女》在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦的“立體主義與抽象藝術(shù)”的展覽中展出。
1939年5月10日至9月30日,《亞威農(nóng)少女》在紐約在現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦“我們時(shí)代的藝術(shù):十周年展覽”的展覽中展出。
1947年4月1日至5月4日,《亞威農(nóng)少女》在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦“大型現(xiàn)代繪畫(huà)”的展覽中展出。
1980年10月25日至1981年1月27日,《亞威農(nóng)少女》在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦“收藏中的杰作:十九世紀(jì)末和二十世紀(jì)初的選擇”的展覽中展出。
1989年9月24日至1990年1月16日,《亞威農(nóng)少女》在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦“畢加索和布拉克:開(kāi)拓性的立體主義”的展覽中展出。
這幅畫(huà)后來(lái)由利列·P·比利斯遺贈(zèng)給紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館,成為紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館鎮(zhèn)館之寶。
巴勃羅·魯伊斯·畢加索(1881—1973年),立體主義流派的主要將領(lǐng), 20世紀(jì)西方美術(shù)諸派中較具影響力的畫(huà)家之一。出生于西班牙南部小鎮(zhèn)馬拉加,自幼就酷愛(ài)藝術(shù)。曾考入馬德里圣費(fèi)爾南美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí),因不滿(mǎn)學(xué)院派的保守教學(xué),又回到了巴塞羅那。在一個(gè)沙龍里接觸了各種藝術(shù)思湖。1900年底到達(dá)巴黎,受到了塞尚、凡高等藝術(shù)家的影響。后長(zhǎng)期定居巴黎。他在藝術(shù)上兼收并者,打破了歷來(lái)的造型法則,開(kāi)創(chuàng)了立體主義流派。他在世紀(jì)之交的變革時(shí)期,在多個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域都取得了令人瞞目的成就。他的繪畫(huà)代表作有《賣(mài)藝人一家》、《理頭發(fā)的少女》、《哭泣的女人》、《亞威農(nóng)少女》、《三個(gè)樂(lè)師》、《格爾尼卡》等等。