《致愛麗絲》原名《a小調(diào)巴加泰勒》，是貝多芬在1810年創(chuàng)作的一首獨(dú)立鋼琴小品，是貝多芬獻(xiàn)給“愛麗絲”作為紀(jì)念的作品。 該作品在1867年被后人所發(fā)現(xiàn)，后收錄在《貝多芬作品全集》第25卷的補(bǔ)遺部分59號。

該作品采用回旋曲式寫成，結(jié)構(gòu)是ABACA。其中A部為回旋曲的主部（疊部），共出現(xiàn)了3次；B部和C部為與A部起強(qiáng)烈對比的兩個(gè)插部。

創(chuàng)作過程

主流版本

在1808一1810年間，年近40歲的貝多芬教了一個(gè)名叫特蕾澤·瑪爾法蒂（Therese Marfati）(有的翻譯為特蕾莎·瑪爾法蒂 )的女學(xué)生，并對她產(chǎn)生了好感，有一次在心情非常愉快舒暢的情況下寫了一首《a小調(diào)巴加泰勒》的小曲贈(zèng)給她，并在樂譜上題寫了“獻(xiàn)給特雷莎，1810年4月27日，為了紀(jì)念”的字樣。之后，這份樂譜就一直留在特雷莎那里，貝多芬沒有自留底稿，因此，他去世后在其作品目錄里都沒有這首曲子。直到19世紀(jì)60年代，德國音樂家諾爾為貝多芬寫傳記，在特雷莎·瑪爾法蒂的遺物中才發(fā)現(xiàn)了這首樂曲的手稿。1867年，諾爾在德國西南部的城市斯圖加特出版這首曲子的樂譜時(shí)，把原名《致特蕾莎》錯(cuò)寫成《致愛麗絲》。從此，這首鋼琴小品開始以《致愛麗絲》的名稱在世界上廣泛流傳，而原名《致特蕾莎》卻被人們忘記了。

其他版本

貝多芬創(chuàng)作這個(gè)作品的靈感，是來自于一位名叫愛麗絲的女孩。她為了幫助一位雙目失明的老人實(shí)現(xiàn)看見森林和大海的愿望，而四處求助別人。貝多芬為此非常感動(dòng)，特地在圣誕夜為老人演奏了一段美妙的音樂，聽著聽著，音樂讓老人看見了:“阿爾卑斯山的雪峰，塔希提島四周的海水，還有海鷗、森林、耀眼的陽光?！庇谑抢先藵M意地合上了雙眼，不再有孤獨(dú)和悲憐。之后，貝多芬便將這個(gè)曲子獻(xiàn)給善良的姑娘愛麗絲。

曲式分析

此曲采用回旋曲式寫成，結(jié)構(gòu)是ABACA的形式。A為整首小品的疊部，B、C兩部分則為兩個(gè)插部。A部分有三小樂句，共22小節(jié)（不計(jì)原樣再現(xiàn)的兩次），B部分分為兩個(gè)小樂句，共15小節(jié)，而C也可分為兩個(gè)小樂句，共22小節(jié)。全曲不計(jì)反復(fù)部分共103小節(jié)。

疊部前后出現(xiàn)了三次，是全曲的基本主題，總共有二十二小節(jié)(不計(jì)反復(fù))，內(nèi)部結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出再現(xiàn)單三部曲式的特征，呈示部分有八小節(jié)，由兩個(gè)四小節(jié)的平行樂句構(gòu)成。a句運(yùn)用了a小調(diào)，為先上行，后下行的旋律進(jìn)行，力度也開始由弱轉(zhuǎn)為中強(qiáng)，體現(xiàn)出明顯的對比色彩。并結(jié)束在完全終止上。接下來的b由a小調(diào)轉(zhuǎn)向了關(guān)系大調(diào)C大調(diào)，結(jié)構(gòu)短小，共6小節(jié)，為先下行，再上行的旋律進(jìn)行。并以a小調(diào)的屬音E為再現(xiàn)部分作準(zhǔn)備。再現(xiàn)部分又回到a小調(diào)，而且基本上是原樣再現(xiàn)。

插部一回到了在下屬方向的F大調(diào)中陳述，由一個(gè)類似樂段的八小節(jié)結(jié)構(gòu)加上八小節(jié)(一小節(jié)疊入)的連接過渡段落構(gòu)成。這部分感情更加明朗，左手改成阿爾貝蒂低音似的伴奏形態(tài)，右手旋律的節(jié)奏打破了A部分中的均分樣式，變得豐富起來，附點(diǎn)節(jié)奏及倚音、回音的運(yùn)用使音樂更加華麗流暢。

經(jīng)過省略反復(fù)的A部再現(xiàn)，樂曲以貫串手法進(jìn)入到插部二。

在插部二中，左手一直在以同音反復(fù)的伴奏型在主音A上作單一的持續(xù)。5個(gè)小節(jié)之后，左手的伴奏由單音變?yōu)殡p音，加厚了音樂的織體，并在持續(xù)的主音下方以1小節(jié)為單位附加上一個(gè)上行的半音級進(jìn)的線條，在第3小節(jié)剛好到達(dá)了a小調(diào)的終止46和弦，并在最后一拍上將主音下行小2度，縱向形成a小調(diào)的屬7和弦，與隨后出現(xiàn)的a小調(diào)主3和弦形成了“K46-V7-I”的完滿的、典型的古典終止模式。而右手聲部則以合唱般的織體手法寫作，調(diào)性轉(zhuǎn)至d和聲小調(diào)，并形成8小節(jié)一句的平行樂段關(guān)系。之后第2個(gè)樂段并行進(jìn)入，但是在調(diào)性和音樂織體上有所改變，是為動(dòng)力再現(xiàn)。持續(xù)音恢復(fù)了單音的形態(tài)，只不過這次又以它自己為出發(fā)點(diǎn)構(gòu)成了一貫上行半音級進(jìn)的線條，經(jīng)過a小調(diào)的導(dǎo)7和弦，然后停在了a小調(diào)主3和弦的第一轉(zhuǎn)位上。

在最后，貝多芬又安排了從導(dǎo)7和弦到主6和弦再接上屬7和弦的連接，接后是一個(gè)由主3和弦所構(gòu)成的帶有華彩性質(zhì)的“曼海姆火箭”音型，作為第二插部回歸疊部時(shí)的一個(gè)連接部分。

貝多芬在這個(gè)由尾聲轉(zhuǎn)變過來的插部中，利用和弦式的陳述方式表達(dá)了一種堅(jiān)定的決心，并用密集的和弦與快速的分解音型彌補(bǔ)了前面部分中缺少激情和高潮的不足，收到了良好的藝術(shù)效果。

當(dāng)旋律沖至最高點(diǎn)時(shí)，再由頂端以下行的半音階方式折轉(zhuǎn)下來，同時(shí)力度也漸弱，并在結(jié)尾處出現(xiàn)了一個(gè)漸慢的速度標(biāo)記，緩緩融回樂曲的疊部。最后樂曲在再一次省略復(fù)奏的疊部中結(jié)束。

作品鑒賞

疊部前后出現(xiàn)了三次，成為這首樂曲的基本主題，它純樸而親切，概括地描繪出女主人公溫柔、美麗的形象，又仿佛貝多芬有不盡的親切話語要對其訴說。兩手交替的分解和弦演奏，猶如兩人在親密地交談。

插部一由脈脈的絮語變?yōu)橛鋹偟慕徽?，音樂流暢、歡快而華麗。第一個(gè)句子中右手輕巧地彈奏出裝飾音和附點(diǎn)十六分音符，使旋律活躍起來，仿佛是少女明朗而歡快的語調(diào)；左手平穩(wěn)而流暢地演奏分解和弦，溫柔而親切，仿佛是男主人翁不斷地回應(yīng)著戀人的絮語。?

第二個(gè)句子變得更加歡樂，右手是密集分解和弦的三十二分音符，仿佛是少女發(fā)出陣陣銀鈴般的笑聲。

插部二音樂情緒發(fā)生巨大的變化，層層推進(jìn)，不可抑制的熱情像火焰般地燃燒起來。第一個(gè)句子，在同一個(gè)低音上不斷持續(xù)著，仿佛是男主人翁的心跳，又像他熾熱的愛情，誠摯而堅(jiān)定，明晰的高音聲部與有力的左手持續(xù)音相結(jié)合，使人仿佛聽到男主人翁熱烈的表白，看到他深沉有力的眼神，感受到他的堅(jiān)定不移。

隨后是一個(gè)連接句，右手采用琶音連續(xù)上行，由慢漸快，低聲部采用和弦推動(dòng)音樂的發(fā)展，仿佛是少女欣然接受了他的表白。在最高音處，一連串的半音階下行，充滿華麗的色彩，表現(xiàn)出兩人心心相印的幸福感受。

最后樂曲回到疊部，是第一部分最后一次再現(xiàn)。當(dāng)音樂逐漸變得輕柔時(shí)，仿佛一對執(zhí)手相望的戀人，在漸漸彌散的音樂中定格。

后世評價(jià)

人們喜歡把《獻(xiàn)給愛麗絲》稱為“微不足道的音樂”。但這種微不足道凝聚了貝多芬強(qiáng)烈的體現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格的創(chuàng)作理念，體現(xiàn)了他獨(dú)具一格的創(chuàng)作思維。樂曲還有其它種種的獨(dú)具匠心之處，無一不顯示了貝多芬創(chuàng)作中一貫的嚴(yán)謹(jǐn)精神。所以盡管《獻(xiàn)給愛麗絲》只是一首演奏時(shí)間只有3分多鐘的小品之作，但也可以說是貝多芬音樂創(chuàng)作的一個(gè)濃縮體，同樣滲透了他的精神表達(dá)。

《獻(xiàn)給愛麗絲》僅僅是貝多芬的一首鋼琴小品，但是其中運(yùn)用的和聲手法仍然體現(xiàn)了貝多芬作為一位“承前啟后”的作曲家的風(fēng)格，不折不扣的體現(xiàn)了貝多芬一貫的創(chuàng)作方式，對后世仍然產(chǎn)生了不可磨滅的影響。

歷史地位

這部作品柔美動(dòng)人、短小精致，且技巧簡單，易于演奏，幾乎成為鋼琴初學(xué)者必學(xué)的一首作品，其高度的藝術(shù)性和表現(xiàn)性也使之成為不少音樂家喜愛演奏的曲目。