吳冠中在50~70年代,致力于風景油畫創(chuàng)作,并進行油畫民族化的探索。他力圖把歐洲油畫描繪自然的直觀生動性、油畫色彩的豐富細膩性與中國傳統(tǒng)藝術精神、審美理想融合到一起。
從70年代起,吳冠中漸漸兼事中國畫創(chuàng)作。他力圖運用中國傳統(tǒng)材料工具表現現代精神,并探求中國畫的革新。
1919年8月29日(陰歷閏七月初五)出生于江蘇省宜興縣閘口鄉(xiāng)一個農民家庭。
1926年,就讀吳氏小學。1930年,入宜興縣縣立鵝山小學學習。
1931年,小學畢業(yè),考入無錫師范學校。
1934年,完成三年師范初中,入讀浙江大學代辦的工業(yè)學校電機科。
1935年,投考國立杭州藝術??茖W校。
1936年,入國立杭州藝專習西畫,兼學中國畫及水彩畫。
1937年,抗日戰(zhàn)爭爆發(fā),校長林風眠率領全校師生,與人民一起撤離杭州。
1938年,藝專附中結業(yè),升入本科學油畫,師事常書鴻及關良。同時亦學習中國畫。
1940年,轉學中國畫,成了潘天壽的學生,臨摹了不少歷代繪畫精品。
1941年,仍迷戀油畫色彩,轉回油畫系。
1942年,畢業(yè)于國立杭州藝術專科學校。任國立重慶大學助教。
1943年,于四川重慶沙坪壩青年宮舉辦第一次個人畫展。
1946年,考取全國公費留學繪畫第一名,赴法國留學。
1947年,就讀于巴黎國立高等美術學校蘇弗爾皮教授工作室進修油畫。
1948年,作品參加巴黎春季沙龍展和秋季沙龍展。
1950年,留學歸國,任教于中央美術學院1953年,任清華大學建筑系副教授。
1956年,任教于北京藝術學院。
1964年,任教于中央工藝美術學院。
1970年,“文革”期間被下放到河北農村勞動。
1973年,調回北京參加賓館畫創(chuàng)作。
1978年,中央工藝美術學院主辦“吳冠中作品展”。
1979年,當選中國美術家協(xié)會常務理事。
1987年,香港藝術中心主辦“吳冠中回顧展”。
1991年,法國文化部授予其法國文藝最高勛位。
1992年,大英博物館打破了只展出古代文物的慣例,首次為在世畫家吳冠中舉辦“吳冠中——二十世紀的中國畫家”展覽,并鄭重收藏了吳冠中的巨幅彩墨新作《小鳥天堂》。
1993年,法國巴黎塞紐奇博物館舉辦“走向世界——吳冠中油畫水墨速寫展”,并頒發(fā)給他“巴黎市金勛章”。
1994年,當選為全國政協(xié)常委。
1999年,國家文化部主辦“吳冠中畫展”2000年,入選法蘭西學院藝術院通訊院士,是首位獲此殊榮的中國籍藝術家,這也是法蘭西學院成立近二百年來第一位亞洲人獲得這一職位。
2006年12月26日,香港中文大學授予吳冠中教授“榮譽文學博士”銜。
2007年8月,湖南美術出版社出版《吳冠中全集》。
2010年6月25日晚23時57分于北京醫(yī)院病逝享年91歲。
吳冠中先生的油畫代表作有《長江三峽》《北國風光》《小鳥天堂》《黃山松》《魯迅的故鄉(xiāng)》等。中國畫代表作有《春雪》及《獅子林》、《長城》等;出版有《吳冠中畫集》《吳冠中畫選》《吳冠中油畫寫生》《吳冠中國畫選輯》(1~4)及《東尋西找集》《風箏不斷線》《天南地北》《誰家粉本》《吳冠中素描、色彩畫選》《吳冠中中國畫選》《吳冠中散文選》等 。
《北國風光》前全國政協(xié)主席李瑞環(huán)同志珍藏30年的吳冠中先生油畫《北國風光》,這幅油畫精品經嘉德國際拍賣公司拍賣成功,被拍2700萬人民幣。
這幅作品是吳冠中當年為北京首都國際機場所繪的大型壁畫的畫稿,吳老評價這幅作品:“畫稿并不小,并且是盡了全力的,所以其實不再是‘稿’,已體現了巨幅作品的最終效果。”此幅作品描繪了中國北方自然景象的氣勢磅礴,融合了中國筆墨的細膩與西洋油畫色彩的和諧,作為吳老極為珍貴的畫作。拍賣所得將全部用于桑梓助學基金會資助特困大學生就學。
《獅子林》
《長江萬里圖》
《大瀑布》
吳冠中二十世紀七十年代處于油畫創(chuàng)作巔峰期,其曾于1975年繪下兩幅構圖極為相似的瀑布作品分別是《維多利亞瀑布》與《大瀑布》。
散文集《美丑緣》
自序
說逸品
藝術斷想
看戲
孤陋寡聞與土生土長
藝與技
戲曲的困惑
我看書法
一畫之法與萬點惡墨
說樹
思想者的迷惘
形象突破觀念
狂人雜記
書畫一家親
喜看朱德群新作
疾風勁草說王懷
日本主義
彩色的軌跡
畫里陰晴
撲朔迷離意境美
筆墨等于零
人之裸
誰家粉本
曲
花
棗
冰雪殘荷
月巴瘦之間
發(fā)與禿
錯覺
雪
題自己的畫
狂人雜記
憶母??瓢?/p>
歧途
點石成金
家家娃娃皆天才
汗與雪
爺爺奶奶再見
天壇梨園
早市
納涼風景
清華園
調色板
惶恐
家居雜記(二則)
南行雜感
希望
一幅畫的故事
關于隨筆
天險無通途
趙燕俠與海派
剪不斷,五十年
又見巴黎
北歐行
吳冠中在1919年出生于江蘇省宜興縣,與新加坡有深厚淵源。2008年9月,高齡89歲的吳冠中將個人113幅,當時價值約6600萬新元的畫作捐給新加坡美術館,在中國和新加坡引起很大反響。
在2009年中國美術館舉辦的“耕耘與奉獻——吳冠中捐贈作品”中,有其精神父親魯迅的形象與野草共生出現在作品《野草》中。吳冠中說過,“魯迅我是非常崇拜的。我講過一句很荒唐的話:300個齊白石比不上一個魯迅。那時受到很多攻擊,說齊白石和魯迅怎么比較。我講的是社會功能。要是沒有魯迅,中國人的骨頭要軟得多”。
吳冠中把自己多年對美術的思考寫成了《繪畫的形式美》《造型藝術離不開人體美》《關于抽象美》等文章,系統(tǒng)地闡述自己的觀點,提出要打一場“創(chuàng)造新風格的美術解放戰(zhàn)爭”。1992年,吳冠中所寫的《筆墨等于零》在明報周刊上發(fā)表以后,在美術界引起廣泛關注。
2010年,吳冠中再贈5幅水墨作品給香港藝術館作永久收藏,據介紹,此次香港藝術館獲贈的5幅畫作均為水墨作品,其中4幅為2010年的新作,包括《休閑》《幻影》《夢醒》和《巢》;另一幅為2001年創(chuàng)作的《朱顏未改》。
2006年9月,他將油畫長卷《一九七四年·長江》及水墨畫《江村》《石榴》3幅作品無償捐贈國家,并永久珍藏于故宮博物院,87歲高齡的吳冠中完成了自己人生中的又一次作品捐贈。8月27日,在故宮博物院太和門廣場舉行了“奉獻——吳冠中《一九七四年·長江》等作品向國家無償捐贈儀式暨吳冠中歷年捐贈作品匯展開幕式”,文化部副部長、故宮博物院院長鄭欣淼受文化部部長孫家正委托代表文化部向吳冠中頒發(fā)了捐贈證書,中國文聯黨組書記胡振民、黨組成員馮遠和著名畫家黃苗子、袁運甫等出席,鄭欣淼、馮遠先后致辭。由文化部主辦,故宮博物院承辦,中國文聯、中國美協(xié)、中國美術館等協(xié)辦的“奉獻——吳冠中歷年捐贈作品匯展”也在故宮博物院午門城樓開幕。
《一九七四年·長江》是吳冠中畫作中最富傳奇性的一幅。該畫長603厘米,高19.5厘米,是一幅畫在紙上的油畫長卷。據介紹,1974年北京飯店裝修需要創(chuàng)作一幅大型壁畫,計劃以長江三峽為題材。黃永玉、袁運甫等幾位藝術家接到該任務,55歲的吳冠中也被從農村調回。他們?yōu)楸诋媱?chuàng)作趕赴長江寫生,長達3個月,行程逾萬里。但受到“批黑畫事件”影響,此次創(chuàng)作最終夭折,吳冠中根據寫生素材畫了一幅畫稿,由于是稿子,便畫在了紙上。之后,吳冠中搬了幾次家,此畫稿輾轉遷徙也被逐漸淡忘。直到2004年春節(jié),吳冠中長子吳可雨從新加坡回來,無意間在床下閑置的雜物抽屜中發(fā)現了一個舊信封,里面有一卷沒有落款、沒有題名的油畫,他拿著畫忙去詢問父親,才知道這就是被認為已丟失多年的《一九七四年·長江》。30年時光匆匆流逝,該畫紙背發(fā)黃變脆,但畫面完整無損,油色尤鮮,后經吳冠中友人裝裱師張世東精心裝裱,這幅長卷被托裱在6塊對接的紙板上。
與《一九七四年·長江》相比,吳冠中捐出的另兩幅水墨作品《江村》和《石榴》也毫不遜色,在巴黎、香港展出后,一直留在新加坡,是典型的“吳家作坊”作品?!督濉穭?chuàng)作于 1991年,描繪了四川北部大足河一個山坳里江村的風光。畫面以黑色幾何構成為主,銀灰色的坡岸,圍繞村落,江上波光成線,是吳冠中鄉(xiāng)情的寄托與慰藉?!妒瘛穭?chuàng)作于1992年。吳冠中對曾下放河北獲鹿縣李村的石榴留下了難忘記憶。在畫面上,墨枝交叉,直線、弧線,收縮、放射,竭力發(fā)揮線之體量,飽滿的果實表達了生命的充實和無限。
追溯吳冠中的第一次在重慶的畫展,應該是69年前的1943年 ,24歲的吳冠中,于重慶大學建筑系任助教,是年春,在四川重慶沙坪壩青年宮舉辦第一次個人作品展。畫風大膽狂放,很為青年們喜歡,作品銷售一空。而他決心跨出國門到久已向往的巴黎求學,正是因為畫展的成功。
第二次在重慶舉辦的個人畫展是2008年4月,那時這位藝術界泰斗帶著2007年創(chuàng)作的新作品來重慶展覽拍賣,并將拍賣所得用于支持公益事業(yè)。遺憾的是,由于這是一次藝術圈內的小眾展覽,山城人民錯失與大師作品相遇相交的機會,在我們期盼著大師再次光臨重慶的時候,吳冠中卻于2010年6月25日與世長辭。藝術界一顆閃耀的巨星,熄滅了。
時光飛逝,4年的時間過去了,幾經周折,長江匯當代美術館終于將大師的作品再一次請回重慶,讓廣大藝術愛好者在長久的等待中,能近距離觀賞、品味與大師的這一次心靈之約。長江匯當代美術館館長陳京說,此次吳冠中版畫作品展定于11月25日至12月10日舉辦,為期15天,無任何門票收費。這次除了大師的版畫作品外,同時也將展出大師的三幅總價值超過千萬元的水墨真跡,它們分別是《高山流水》(1978年)、《大宅》(2001年)和《網師園》(1980年),讓各位愛好者可以近距離的觀賞,感受大師融合了西方水彩畫與中國水墨畫后的作品之獨特韻味。