簡介

刺繡，古代稱之為針繡，是用繡針引彩線，將設(shè)計(jì)的花紋在紡織品上刺繡運(yùn)針，以繡跡構(gòu)成花紋圖案的一種工藝。古代稱“黹”、“針黹”。因刺繡多為婦女所作，故屬于"女紅"的一個(gè)重要部分。刺繡是中國古老的手工技藝之一，中國的手工刺繡工藝，已經(jīng)有2000多年歷史了。據(jù)《尚書》載，遠(yuǎn)在4000多年前的章服制度，就規(guī)定“衣畫而裳繡”。至周代，有“繡繢共職”的記載。湖北和湖南出土的戰(zhàn)國、兩漢的繡品，水平都很高。唐宋刺繡施針勻細(xì)，設(shè)色豐富，盛行用刺繡作書畫，飾件等。明清時(shí)封建王朝的宮廷繡工規(guī)模很大，民間刺繡也得到進(jìn)一步發(fā)展，先后產(chǎn)了蘇繡、粵繡、隴繡、湘繡、蜀繡，號(hào)稱“五大名繡”。此外還有顧繡，京繡、甌繡、魯繡、閩繡、汴繡、漢繡、麻繡和苗繡等，都各具風(fēng)格，沿傳迄今，歷久不衰。刺繡的針法有：齊針、套針、扎針、長短針、打子針、平金、戳沙等幾十種，豐富多彩，各有特色。

刺繡按照材料又可分為絲繡、羽毛繡和發(fā)繡。繡品的用途包括：生活服裝，歌舞或戲曲服飾，臺(tái)布、枕套、靠墊等生活日用品及屏風(fēng)、壁掛等陳設(shè)品。明代刺繡中最著名的是顧繡。

刺繡在渭南世代相傳，遍及全市?；ㄉ贩N達(dá)上百個(gè)。主要有枕、童帽、裹肚、門簾、鞋墊、床圍、針線包、荷包、動(dòng)物玩具等，其內(nèi)容多為花鳥蟲魚和風(fēng)俗畫面，潼關(guān)一帶的婦女，將象征富貴的牡丹和素雅的荷花繡于布馬鐙兩端，做工精巧，十分耐看，人稱“東府刺繡一絕”。隨著時(shí)代的變化，鄉(xiāng)品內(nèi)容有所更新。同時(shí)一些傳統(tǒng)繡品已進(jìn)入外貿(mào)市場。

百鳥裙，唐中宗安樂公主擁有兩件百鳥裙，都是曠世珍品。就是用天然羽毛做成的衣服。羽毛繡不但能繡出山水花鳥，還能繡出各種日用品抱枕、羽毛繡地毯、羽毛繡服裝。

水族馬尾繡：最古老的刺繡藝術(shù)在漫漫的歷史長河中，心靈手巧的水族婦女創(chuàng)造了色彩斑斕的民族民間工藝，聞名遐邇的水族馬尾繡獨(dú)樹一幟，被譽(yù)為中國刺繡的活化石，堪稱世界一絕，是研究水族民俗、民風(fēng)、圖騰崇拜及民族文化的珍貴藝術(shù)資料。馬尾繡入選了首批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，為這一古老的原始藝術(shù)的保護(hù)帶來了更好的機(jī)遇。

源流

刺繡起源很早。黼黻絺繡之文，見于尚書。虞舜之時(shí)，已有刺繡。東周已設(shè)官專司其職，至漢已有宮廷刺繡。三國吳孫權(quán)使趙夫人繡山川地勢軍陣圖，唐永貞元年（公元805年）盧眉娘以法華經(jīng)七卷，繡于尺絹之上，因刺繡聞名，見于前者著錄。自漢以來，刺繡逐漸成為閨中絕藝，有名刺繡家在美術(shù)史上也占了一席之地。

在原始社會(huì)，人們用紋身、紋面來進(jìn)行裝飾。自從有了麻布、毛紡織品、絲織品，有了衣服，人們就開始在衣服上刺繡圖騰等各式紋樣。據(jù)《尚書》記載，早在四千多年前的章服制度就規(guī)定“衣畫而裳繡”。在先秦文獻(xiàn)中有用朱砂涂染絲線，在素白的衣服上刺繡朱紅的花紋的記載及所謂“素衣朱繡”、“袞衣繡裳”、“黻衣繡裳”之說。在當(dāng)時(shí)既有繡畫并用，也有先繡紋形后填彩做法。

這些繡品在圖案的結(jié)構(gòu)上非常嚴(yán)謹(jǐn)，有明確的幾何布局，大量運(yùn)用了花草紋、鳥紋、龍紋、獸紋，并且浪漫地將動(dòng)植物形象結(jié)合在一起，手法上寫實(shí)與抽象并用，穿插蟠疊，刺繡形象細(xì)長清晰，留白較多，體現(xiàn)了春秋戰(zhàn)國時(shí)期刺繡紋樣的重要特征。

目前傳世最早的刺繡，為戰(zhàn)國時(shí)期湖南長沙楚墓中出土的兩件繡品。觀其針法，完全用辮子股針法（即鎖繡）繡成于帛和羅上，針腳整齊，配色清雅，線條流暢，將圖案龍游鳳舞，猛虎瑞獸，表現(xiàn)得自然生動(dòng)，活潑有力，充分顯示出楚國刺繡藝術(shù)之成就。漢代繡品，在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、內(nèi)蒙古北部地方、新疆的吐魯番阿斯塔那北古墓中皆有出土，尤其1972年在長沙馬王堆出土的大批種類繁多而完整的繡品，更有助于了解漢代刺繡風(fēng)格。從這些繡品看，漢繡圖案主題，多為波狀之云紋，翱翔之鳳鳥、奔馳之神獸，以及漢鏡紋飾中常見之帶狀花紋、幾何圖案等。刺繡新采用的底本質(zhì)材，則為當(dāng)時(shí)流行的織品，如織成“延年益壽大宜子孫”、“長樂光明”等吉祥文字之絲綢錦絹。其技法以鎖繡為主，將圖案填滿，構(gòu)圖緊密，針法整齊，線條極為流暢。

東晉到北朝的絲織物，出土于甘肅敦煌以及新疆和田、巴楚、吐魯番等地，所見殘片繡品無論圖案或留白，整幅都用細(xì)密的鎖繡全部繡出，成為滿地施繡的特色。傳世及出土的唐代刺繡，與唐代宗教藝術(shù)有著密切的關(guān)系，其中有不少唐繡佛像，如大英博物館藏有東方敦煌千佛洞發(fā)現(xiàn)之繡帳靈鷲山釋迦說經(jīng)圖，日本奈良國立博物館所藏釋迦說法圖等，都與當(dāng)對佛敦隆盛的信仰，有直接關(guān)聯(lián)。此時(shí)刺繡技法仍沿襲漢代鎖繡，但針法已開始轉(zhuǎn)變運(yùn)用平繡為主，并采用多種不同針法，多種色線。所用繡底質(zhì)料亦不限于錦帛和平絹。刺繡所用圖案，與繪畫有密切關(guān)系，唐代繪畫除了佛像人物，山水花鳥也漸興盛。因此佛像人物，山水樓閣，花卉禽鳥，也成為刺繡圖樣，構(gòu)圖活潑，設(shè)色明亮。使用微細(xì)平繡之繡法，以各種色線和針法之運(yùn)用，替代顏料描寫之繪畫形成一門特殊的藝術(shù)，也是唐繡獨(dú)特的風(fēng)格。至于運(yùn)用金銀線盤繞圖案的輪廓，加強(qiáng)實(shí)物之立體感，更可視為唐代刺繡的一項(xiàng)創(chuàng)新。

唐以前之繡品，多為實(shí)用及裝飾之用，刺繡內(nèi)容與生活上的需要和風(fēng)俗有關(guān)。宋代刺繡之作，除為實(shí)用品外，尤致力于繡畫。自晉唐以來，文人士大夫嗜愛書法并及于繪畫，書畫乃當(dāng)時(shí)最高的藝術(shù)表現(xiàn)，至宋更及于絲繡，書畫風(fēng)格直接影響到刺繡之作風(fēng)。歷代迄清各時(shí)代之繡畫與繪畫應(yīng)有不可分離之關(guān)系。

宋代刺繡之發(fā)達(dá)，由于當(dāng)時(shí)朝廷獎(jiǎng)勵(lì)提倡之故。為使作品達(dá)到書畫之傳神意境，繡前需先有計(jì)劃，繡時(shí)需度其形勢，乃趨于精巧。構(gòu)圖必須簡單化，紋樣的取舍留白非常重要，與唐代無論有無圖案之滿地施繡截然不同，明代董其昌《筠清軒秘錄》載：“宋人之繡，針線細(xì)密，用絨止一二絲，用針如發(fā)細(xì)者，為之設(shè)色精妙光彩射目。山水分遠(yuǎn)近之趣，樓閣待深邃之體，人物具瞻眺生動(dòng)之情，花鳥極綽約讒唼之態(tài)。佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指春風(fēng)，蓋至此乎”。此段描述，大致說明了宋繡之特色。

元代繡品傳世極少，臺(tái)灣雇故宮博物院僅有一幅作品，由作品觀之，仍承繼宋代遺風(fēng)。元人用絨稍粗，落針不密，不如宋繡之精工。元代統(tǒng)治者信奉喇嘛教，刺繡除了作一般的服飾點(diǎn)綴外，更多的則帶有濃厚的宗教色彩，被用于制作佛像，經(jīng)卷，幡幢，僧帽，以西藏布達(dá)拉宮保存的元代《刺繡密集金剛像》為其代表，具有強(qiáng)烈的裝飾風(fēng)格。山東元代李裕庵墓出土的刺繡，除各種針法外，還發(fā)現(xiàn)了貼綾的作法。它是在一條裙帶上繡出梅花，花瓣是采用加貼綢料并加以綴繡的做法，富有立體感。

明代刺繡始于嘉靖年間上海顧氏露香園，以繡傳家，名媛輩出。至顧名世次孫顧壽潛及其妻韓希孟，深通六法，遠(yuǎn)紹唐宋發(fā)繡之真?zhèn)?。摹繡古今名人書畫，劈絲配色，別有秘傳，故能點(diǎn)染成文，所繡山水人物花鳥，無不精妙，世稱露香園顧氏繡，蓋所謂畫繡也。此即傳世聞名之顧繡。

顧繡針法，最主要繼承了宋代最完備之已成繡法，更加以變化而運(yùn)用之，可謂集針法之大成。用線主要仍多數(shù)用平線，有時(shí)亦用捻線，絲細(xì)如發(fā)，針腳平整，而所用色線種類之多，則非宋繡所能比擬。同時(shí)又使用中間色線，借色與補(bǔ)色，繡繪并用，力求逼真原稿。又視圖案所需，可以隨意取材，不拘成法，真草、暹羅斗雞尾毛，薄金、頭發(fā)均可入繡別創(chuàng)新意，尤其利用發(fā)繡完成繪畫之制作，于世界染織史上從未一見，即此可知顧繡有極其巧妙精微之刺繡技術(shù)。

清代刺繡，多為宮廷御用的刺繡品，大部分均由宮中造辦處如意館的畫人繪制花樣，經(jīng)批核后再發(fā)送江南織造管轄的三個(gè)織繡作坊，照樣繡制，繡品極工整精美。除了御用的宮廷刺繡，同時(shí)在民間先后出現(xiàn)了許多地方繡，著名的有魯繡、粵繡、湘繡等、京繡、蘇繡、蜀繡等，各具地方特色。蘇、蜀、粵、湘四種地方繡，后又稱為“四大名繡”，其中蘇繡最負(fù)盛名。蘇繡全盛時(shí)期，流派繁衍，名手競秀，刺繡運(yùn)用普及于日常生活，造成刺繡針法的多種變化，繡工更為精細(xì)，繡線配色更具巧思。所作圖案多為喜慶、長壽、吉祥之意，尤其花鳥繡品，深受人們喜愛，享盛名的刺繡大家相繼而出，如丁佩、沈壽等。

清末民初，西學(xué)東漸，蘇繡出現(xiàn)了創(chuàng)新作品。光緒年間，余覺之妻沈云芝繡技精湛，聞名蘇州繡壇。沈氏30歲時(shí)，逢慈禧太后70壽辰，沈氏繡了“八仙慶壽”的八幀作品祝壽，獲賜贈(zèng)“?！薄皦邸眱勺郑蚨拿驂?。沈繡以新意運(yùn)舊法，顯光弄色，參用寫實(shí)，將西畫肖神仿真的特點(diǎn)表現(xiàn)于刺繡之中，新創(chuàng)“仿真繡”，或稱“藝術(shù)繡”，針法多變，富立體感。

刺繡保存難度較大，正因如此，古代刺繡的價(jià)值遠(yuǎn)超過其它收藏品。清代刺繡保存至今的大多數(shù)顏色脫落，變色，或者已經(jīng)開始腐爛，現(xiàn)存的保存較好的刺繡為甘肅民間藏品《福祿壽》，市面上常見的清代刺繡大部分變色，繡工較粗，構(gòu)圖簡單，但是《福祿壽》長260cm寬110cm至今保存完好，顏色鮮艷，繡工精細(xì)，人物栩栩如生，屬名家繡品，此藏品曾用于民國總統(tǒng)府過節(jié)或壽辰時(shí)的中堂。此類繡品極其少見，市場上僅此一件，其價(jià)值遠(yuǎn)超過千萬，除了有較高收藏價(jià)值，還有很深的文化底蘊(yùn)，是珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

近代刺繡藝術(shù)家沈壽，不但繡藝高超，還分類整理歷代刺繡針法，繼承顧繡、蘇繡傳統(tǒng)技藝，并引用西方素描、油畫、攝影的表現(xiàn)方法，創(chuàng)造散針、旋針、以表現(xiàn)物體的明暗虛實(shí)。她繡制的意大利帝王肖像，在意大利都朗世界博覽會(huì)中國工藝美術(shù)會(huì)展出，獲世界榮譽(yù)最高級(jí)之卓越獎(jiǎng)。

1911年，沈壽在天津開設(shè)自立女工傳習(xí)所，傳授繡藝，組辦女子師范學(xué)校傳習(xí)所，培養(yǎng)專業(yè)人才，晚年病中寫成《雪宧繡譜》，總結(jié)中國自唐宋畫繡、明代顧繡以及她的美術(shù)繡所刺繡針法，為中國刺繡藝術(shù)作出了卓越貢獻(xiàn)。

隨著蘇繡的發(fā)達(dá)與創(chuàng)新，延至今日，又形成許多新的刺繡，如亂針繡、束繡、雙面繡、雙面異色繡、精微繡、彩錦繡等。另外還有許多邊疆少數(shù)民族的織繡，亦充分表現(xiàn)原始風(fēng)格的自然美與拙樸之美。刺繡最早多為實(shí)用，及至宋元廣及書畫之制作，漸乃成為藝術(shù)珍賞之用。故宮所藏之刺繡，多屬此類。時(shí)代最早者為五代，而用品最多者為清代。經(jīng)歷代的創(chuàng)新發(fā)展，各具特色，皆有高度的成就。臺(tái)灣故宮博物院藏品幾乎皆為精品，繡工勻整，針線細(xì)密，設(shè)色精妙，深得書法精髓，且均裱裝成冊軸卷，使觀賞者往往誤以為書畫，欣賞珍藏藝術(shù)價(jià)值極高。

1958年，在中國長沙楚墓中出土了龍鳳圖案的刺繡品，這是二千多年前中國古代戰(zhàn)國時(shí)期的刺繡品，是現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)現(xiàn)的中國最早的刺繡實(shí)物之一。到了漢代，刺繡品的應(yīng)用更加廣泛，出土的實(shí)物也較多。

明代刺繡已成為一種極具表現(xiàn)力的藝術(shù)品，先后產(chǎn)生號(hào)稱“四大名繡”的蘇繡、粵繡、湘繡、蜀繡。上海的露香園顧繡，就是當(dāng)時(shí)最出名的刺繡。顧氏家族世襲相傳，善于刺繡的聲譽(yù)名揚(yáng)大江南北，并得到朝廷的賞識(shí)。到了清代顧繡不僅震海內(nèi)，而且蜚聲海外，吸引了不少國外商人來上海，大量訂購顧派刺繡品，一時(shí)顧繡成為刺繡的通稱了。

中國古代的刺繡，很長一段時(shí)間內(nèi)在國際藝術(shù)品市場上不走俏，價(jià)格平平。直至1993年起在香港、新加坡等地，才開始有人專門收集。據(jù)市場分析家推論，要使刺繡品成為國際市場上的新寵兒，還需收藏家們10年時(shí)間的努力。近兩年國內(nèi)的一些藝術(shù)品拍賣會(huì)上，刺繡拍品，價(jià)格競現(xiàn)高攀，非常吸引買家競爭。

刺繡在國外也享有很高的聲譽(yù)。在外國人眼里，刺繡是中國文化藝術(shù)的代表之一。

2006年，揚(yáng)州刺繡技藝被省政府批準(zhǔn)為首批省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目保護(hù)名錄。

工藝要求

刺繡的工藝要求是：順，齊，平，勻，潔。順是指直線挺直，曲線圓順；齊是指針跡整齊，邊緣無參差現(xiàn)象；平是指手勢準(zhǔn)確，繡面平服，絲縷不歪斜；勻是指針距一致，不露底，不重疊；潔是指繡面光潔，無墨跡等污漬。

歷代

戰(zhàn)國

中國刺繡起源很早，相傳“舜令禹刺五彩繡”，夏、商、周三代和秦漢時(shí)期得到發(fā)展，從早期出土的紡織品中，常可見到刺繡品，早期的刺繡遺物顯示：周代尚屬簡單粗糙；戰(zhàn)國漸趨工致精美，這時(shí)期的刺繡用的都是辮子繡針法，也稱辮子繡，鎖繡。湖北江陵馬山硅廠一號(hào)戰(zhàn)國楚墓出土的繡品，有對鳳、對龍紋繡、飛鳳紋繡、龍鳳虎紋繡禪衣等，都是用辮子股施繡而成，并且不加畫填彩，這標(biāo)志此時(shí)的刺繡工藝已發(fā)展到相當(dāng)成熟階段。

漢代

漢代，刺繡開始展露藝術(shù)之美。因?yàn)榻?jīng)濟(jì)繁榮，百業(yè)興盛，絲織造業(yè)尤稱發(fā)達(dá)；又當(dāng)社會(huì)富豪崛起，形成新消費(fèi)階層，刺繡供需應(yīng)運(yùn)而興，不僅已成民間崇尚廣用的服飾，手工刺繡制作也邁向?qū)I(yè)化，尤其技藝突飛猛進(jìn)。從出土實(shí)物看，繡工精巧，圖案多樣，呈現(xiàn)繁美縟麗的景象，堪稱為這項(xiàng)民族工藝奠定優(yōu)秀的傳統(tǒng)。

漢代王充《論衡》記有“齊郡世刺繡，恒女無不能”，足以說明當(dāng)時(shí)刺繡技藝和生產(chǎn)的普及。因?yàn)榇汤C工藝的成熟，漢代已經(jīng)在無形中開始區(qū)分使用刺繡的人群等級(jí)和種類，刺繡雖然是在勞動(dòng)中由勞動(dòng)人民創(chuàng)作產(chǎn)生，但是絕大部分的勞動(dòng)人民是享用不起高檔絲織刺繡品的。普通的勞動(dòng)人民只能在生活中用簡單的刺繡工藝來點(diǎn)綴服飾鞋帽等實(shí)用品。

最具代表性的是湖南長沙馬王堆漢墓出土的刺繡殘片，它們雖已在地下埋藏了幾千年，但出土?xí)r仍然精美絕倫，配色、針工都運(yùn)用得恰到好處，讓我們這些現(xiàn)代的繡工們都汗顏。漢代的刺繡工藝在山東一帶也很發(fā)達(dá)，并早已成為民間婦女的普遍勞動(dòng)。而四川成都的蜀繡在漢代也很精美。由此可見刺繡工藝在漢代就已經(jīng)很普及了。

唐代

唐代刺繡應(yīng)用很廣，針法也有新的發(fā)展。刺繡一般用作服飾用品的裝飾，做工精巧，色彩華美，在唐代的文獻(xiàn)和詩文中都有所反映。如李白詩“翡翠黃金縷，繡成歌舞衣”、白居易詩“紅樓富家女，金縷刺羅襦”等，都是對于刺繡的詠頌。唐代的刺繡除了作為服飾用品外，還用于繡作佛經(jīng)和佛像，為宗教服務(wù)。唐代刺繡的針法，除了運(yùn)用戰(zhàn)國以來傳統(tǒng)的辮繡外，還采用了平繡、打點(diǎn)繡、紜裥繡等多種針法。紜裥繡又稱退暈繡，即現(xiàn)代所稱的戧針繡。它可以表現(xiàn)出具有深淺變化的不同的色階，使描寫的對象色彩富麗堂皇，具有濃厚的裝飾效果。

宋代

刺繡工藝發(fā)展到唐宋時(shí)期已有數(shù)十種針法，其風(fēng)格也逐漸形成了各個(gè)地域的不同特色。刺繡已不單單是繡在服飾上，而是從服飾上的花花草草發(fā)展到了純欣賞性的刺繡畫、刺繡佛經(jīng)、刺繡佛像等等。據(jù)傳武則天時(shí)，曾下令繡佛像四百余幅，贈(zèng)予寺院及鄰國，由此可見唐代繡佛像已非常盛行。

宋代是中國手工刺繡發(fā)達(dá)臻至高峰的時(shí)期，無論產(chǎn)品質(zhì)量均屬空前，特別是在開創(chuàng)純審美的藝術(shù)繡方面，更堪稱絕后。宋代手工刺繡之發(fā)達(dá)，由于當(dāng)時(shí)朝廷獎(jiǎng)勵(lì)提倡之故。據(jù)《宋史.職官志》載，宮中文繡院掌纂繡?；兆谀觊g又設(shè)繡畫?？?，使繡畫分類為山水、樓閣，人物、花鳥，因而名繡工相繼輩出，使繪畫發(fā)展至最高境界，并由實(shí)用進(jìn)而為藝術(shù)欣賞，將書畫帶入手工刺繡之中，形成獨(dú)特之觀賞性繡作。

朝廷的提倡，使原有的手工刺繡工藝顯著的有了幾個(gè)方面的提高：1、「平針繡」法富變化，鉆研發(fā)明出許多新針法；2、改良工具和材料，使用精制鋼針和發(fā)細(xì)絲線；3、結(jié)合書畫藝術(shù)，以名人作品為題材，追求繪畫趣致和境界。

元代

元代刺繡的觀賞性制作雖遠(yuǎn)不及宋代，但也繼承了宋代寫實(shí)的繡理風(fēng)格。入主中原的元人，在全國各地廣設(shè)繡局和羅局，刺繡的審美和功用，越趨于美術(shù)化。佛教題材的出現(xiàn)，始自隋唐，主要圖案是寶相花。宋繡獨(dú)尚名人書畫，偶有佛像繡品。元世祖忽必烈為了否定儒家的首一地位，崇推出藏傳佛教，中原拜佛信教之風(fēng)復(fù)興。

然而，各地繡局仍沿著宋人路子，刺繡名人書畫或花卉寫生，且工不如宋人。《清秘藏》中則道：“元人用線稍粗，落針不密，間用墨描眉目，不復(fù)宋人精工矣！”

明代

明代是中國手工藝極度發(fā)達(dá)的時(shí)代，承繼宋代優(yōu)良基礎(chǔ)的刺繡，順應(yīng)時(shí)代熱烈風(fēng)氣，繼續(xù)蓬勃昌盛，而且更上層樓。

明代刺繡工藝也表現(xiàn)了多項(xiàng)特色：

一是用途方面，廣用流行社會(huì)各階層，制作無所不有，與后來的清代，成為中國歷史上刺繡流行風(fēng)氣最盛的時(shí)期；

二是繡藝方面，一般實(shí)用繡作，品質(zhì)普遍提高，材料改進(jìn)精良，技巧嫻熟洗練，而且趨向迥異宋代的繁縟華麗的風(fēng)尚；藝術(shù)繡作，承襲宋繡優(yōu)秀傳統(tǒng)下，能夠推陳出新有新發(fā)明，特別是明代已經(jīng)出現(xiàn)以刺繡專業(yè)的鳴世家族和個(gè)人如有名的「露香園」繡，為上海顧家所創(chuàng)，發(fā)明繪畫刺繡結(jié)合的「繡畫」作品風(fēng)靡至清不歇；這種刺繡家紛然崛起廣受社會(huì)推崇的風(fēng)氣，也以明末清初最盛。

三是衍生其它繡類方面，刺繡原本僅以絲線為材料，明代開始有人嘗試?yán)脛e的素材，于是有透繡、發(fā)繡、紙繡、貼絨繡、戳紗繡、平金繡等出現(xiàn)，大大擴(kuò)張了刺繡藝術(shù)的范疇。

明代刺繡以灑線繡最為新穎突出。灑線繡用雙股捻線計(jì)數(shù)，按方孔紗的紗孔繡制，以幾何紋為主，或配以鋪絨主花。灑線繡是納線的前身，屬北方繡種，以定陵出土明孝靖皇后灑線繡蹙金龍百子戲女夾衣為例，它用三股線、絨線、捻線、包梗線、孔雀羽線、花夾線6種線、12種針法制成，是明代刺繡的精品。屬北方繡系的還有山東魯繡、衣線繡和輯線繡。

清代

清代初中時(shí)期，國家繁榮，百姓生活安定，刺繡工藝得到了進(jìn)一步地發(fā)展和提高，所繡物像變化較大，富于很高的寫實(shí)性和裝飾效果；又由于它用色和諧和喜用金針及墊繡技法，故使繡品紋飾具有題材廣泛、造型生動(dòng)、形象傳神、獨(dú)具異彩、秀麗典雅、沉穩(wěn)莊重的藝術(shù)效果。折射出設(shè)計(jì)者及使用者的巧思和品味，體現(xiàn)了清代刺繡所具有的豐富內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值。

清代刺繡，另有兩點(diǎn)值得視為突出成就：

一是地方性繡派如雨后春筍般興起，著名的除有“四大名繡”蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡，還有京繡、魯繡等，各自樹立自我特色，形成爭奇斗妍的局面。

二是晚清吸收日本繪畫長處，甚至融和西洋繪畫觀點(diǎn)入繡，江蘇蘇州沈壽首創(chuàng)的「仿真繡」，為傳統(tǒng)刺繡注入新血和新面目。

民國

民國刺繡，存世量極少，因晚清政府腐敗帶來的國家百姓生活困苦還未得到改善，隨即又面臨國民新政府的上臺(tái)，新政府政治上缺乏收拾爛攤子的能力，空虛的國庫更是沒有能力迅速的帶領(lǐng)百姓從困苦的邊緣解脫。龐大國家的經(jīng)過這么多年的國外列強(qiáng)欺凌和內(nèi)部軍閥的混戰(zhàn)，再加上國民政府的四大家族瘋狂斂財(cái)，百姓的生活確實(shí)的處于水深火熱之中，藝人們也都在顛沛流離中疲于解決生存問題，根本無暇顧及業(yè)余的生活和藝術(shù)創(chuàng)作的追求。因此，民國刺繡的發(fā)展幾乎停頓，流傳至今所見繡品基本與日常生活息息相關(guān)，從藝術(shù)和觀賞角度出發(fā)的刺繡藝術(shù)精品非常罕見，而作為刺繡收藏的作品更是難得。

文革

解放后，人民生活剛剛穩(wěn)定，物質(zhì)和精神的追求僅僅滿足在最底的需求上，國家的發(fā)展趨勢以及國際的局勢都不容樂觀。時(shí)代精神與社會(huì)局勢，部分解決了溫飽地區(qū)的人民群眾沒有迫切的建設(shè)和發(fā)展的需求，文化藝術(shù)創(chuàng)作成了業(yè)余生活的主要目標(biāo)，大量的優(yōu)秀刺繡作品應(yīng)運(yùn)而生，刺繡針法的運(yùn)用與實(shí)踐上也得到大幅度的提高，在刺繡技術(shù)的革新與成熟度又提高到了歷史以來又一個(gè)新的層面上。

雖然，解放初期的手工刺繡工藝到達(dá)一個(gè)新的歷史高點(diǎn)，但是，由于國家局勢與各種條件的限制，所有繡品的題材選擇基本帶有鮮明的時(shí)代特色，作品題材局限于描寫國家的建設(shè)、政治人物或者突出解放初期人民群眾政治生活與政治精神面貌的作品。

自1966年-1976年，刺繡又遭遇了十年文革運(yùn)動(dòng)，全國的經(jīng)濟(jì)建設(shè)停止，刺繡行業(yè)也無例外的停止了前進(jìn)的步伐，創(chuàng)新以及創(chuàng)作幾乎為零，其間少有新做問世，也還是與政治有關(guān)。

解放初期至文革結(jié)束，為刺繡的又一個(gè)歷史時(shí)期。這些少量存世的題材單一、技藝優(yōu)秀的繡品，隨著時(shí)間的遷移，應(yīng)該可以做為刺繡收藏的一個(gè)熱點(diǎn)，相信有著大幅度的價(jià)值提升空間，有刺繡收藏愛好的投資者機(jī)會(huì)適當(dāng)可多加關(guān)注。

十字繡

最早十字繡是用從蠶繭中抽出的蠶絲在動(dòng)物毛皮的織物上刺繡，后來進(jìn)而被人們用來裝飾衣物和家具。十字繡以其繡法簡單，外觀高貴華麗、精致典雅、別具風(fēng)格，很快在歐洲宮廷中風(fēng)行，成為皇室貴族休閑娛樂的首選，后來逐漸傳入民間。廣泛流行于歐洲和美國以及亞洲等國家和地區(qū)。經(jīng)過幾百年的發(fā)展，十字繡的基本材料是純綿的繡線、特殊工藝制作的網(wǎng)格面料及設(shè)計(jì)圖稿，各種顏色的刺繡線都被人們編上了號(hào)碼，每幅圖案都被設(shè)計(jì)師作了特殊處理，每張?jiān)O(shè)計(jì)圖稿都是按照線號(hào)來制作的，即使是很復(fù)雜的圖案，只要按照設(shè)計(jì)圖稿的位置選用適當(dāng)?shù)木€進(jìn)行刺繡就可以完成。由于它是一項(xiàng)易學(xué)易懂的手工藝愛好，更是藝術(shù)的創(chuàng)新，因此流行非常廣泛，受到不同年齡的人們的喜愛。

中國四大名繡

四大名繡，指的是我國刺繡中的蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡。刺繡，古稱針繡，是用繡針引彩線，按設(shè)計(jì)的花紋在紡織品上刺繡運(yùn)針，以繡跡構(gòu)成花紋圖案的一種工藝。刺繡作為一個(gè)地域廣泛的手工藝品，各個(gè)國家、各個(gè)民族通過長期的積累和發(fā)展，都有其自身的特長和優(yōu)勢。除了四大名繡，在我國還有京繡、魯繡、汴繡、甌繡、杭繡、漢繡、閩繡等地方名繡，而我國的少數(shù)民族如維吾爾、彝、傣、布依、哈薩克、瑤、苗、土家、景頗、侗、白、壯、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺繡。

四大名繡之稱形成于十九世紀(jì)中葉，它的產(chǎn)生除了本身的藝術(shù)特點(diǎn)外，另一個(gè)重要原因就是繡品商業(yè)化的結(jié)果。由于市場需求和刺繡產(chǎn)地的不同，刺繡工藝品作為一種商品開始形成了各自的地方特色。而其中蘇、蜀、粵、湘四個(gè)地方的刺繡產(chǎn)品銷路尤廣，影響尤大，故有“四大名繡”之稱。

流派

蘇繡

蘇繡已有兩千六百多年歷史，在宋代已具相當(dāng)規(guī)模，在蘇州就出現(xiàn)有繡衣坊、繡花弄、滾繡坊、繡線巷等生產(chǎn)集中的坊巷。明代蘇繡已逐步形成自己獨(dú)特的風(fēng)格，影響較廣。清代為盛期，當(dāng)時(shí)的皇室繡品，多出自蘇繡藝人之手；民間刺繡更是豐富多彩。清末時(shí)沈壽首創(chuàng)“仿真繡”，飲譽(yù)中外，她曾先后在蘇州、北京、天津、南通等地收徒傳藝，培養(yǎng)了一代新人。

20世紀(jì)30年代，丹陽正則女子職業(yè)學(xué)校繪繡科主任楊守玉，創(chuàng)始亂針繡，豐富了蘇繡針法。蘇州刺繡，素以精細(xì)、雅潔著稱。圖案秀麗，色澤文靜，針法靈活，繡工細(xì)致，形象傳神。技巧特點(diǎn)可概括為“平、光、齊、勻、和、順、細(xì)、密”八個(gè)字。

針法有幾十種，常用的有齊針、搶針、套針、網(wǎng)繡、紗繡等。繡品分兩大類：一類是實(shí)用品，有被面、枕套、繡衣、戲衣、臺(tái)毯、靠墊等；一類是欣賞品，有臺(tái)屏、掛軸、屏風(fēng)等。取材廣泛，有花卉、動(dòng)物、人物、山水、書法等。雙面繡《金魚》、《小貓》是蘇繡的代表作。蘇繡先后有80多次作為饋贈(zèng)國家元首級(jí)禮品，在近百個(gè)國家和地區(qū)展出，有100多人次赴國外作刺繡表演。在1982年榮獲全國工藝美術(shù)品百花獎(jiǎng)金杯獎(jiǎng)，雙面繡《金魚》雜1984年第56屆“波茲南國際博覽會(huì)”上獲金質(zhì)獎(jiǎng)。在蘇繡的近代史上，有一位杰出的蘇繡藝術(shù)家---沈壽。其作品震驚海內(nèi)外。

沈壽代表作：《萬年青圖》《仕女圖》《三馬圖》等。

此外，蘇州發(fā)繡也是一件藝術(shù)瑰寶。發(fā)繡是中國傳統(tǒng)工藝中一顆古老而耀眼的明珠，據(jù)史料記載，在唐代就已開始流傳，與絲繡相比，它有著清秀淡雅、線條明快、清雋勁拔、耐磨耐蝕、永不褪色、富有彈性、利于收藏等特點(diǎn)。幾年來，發(fā)繡在收藏界的價(jià)格一直不斷攀升。2012年，蘇州發(fā)繡技藝申報(bào)蘇州市“非遺”成功。

湘繡

以湖南長沙為中心的刺繡品的總稱。是在湖南民間刺繡的基礎(chǔ)上，吸取了蘇繡和粵繡的優(yōu)點(diǎn)而發(fā)展起來的。清代嘉慶年間，長沙縣就有很多婦女從事刺繡，光緒二十四年（1898），優(yōu)秀繡工胡蓮仙的兒子吳漢臣，在長沙開設(shè)第一家自繡自銷的“吳彩霞繡坊”，作品精良，流傳各地，湘繡從而聞名全國。清光緒年間，寧鄉(xiāng)楊世焯倡導(dǎo)湖南民間刺繡，長期深入繡坊，繪制繡稿，還了創(chuàng)造了多種針法，提高了湘繡藝術(shù)水平。早期湘繡以繡制日用裝飾品為主，以后逐漸增加繪畫性題材的作品。湘繡的特點(diǎn)是用絲絨線（無拈絨線）繡花，劈絲細(xì)致，繡件絨面花型具有真實(shí)感。常以中國畫為藍(lán)本，色彩豐富鮮艷，十分強(qiáng)調(diào)顏色的陰陽濃淡，形態(tài)生動(dòng)逼真，風(fēng)格豪放，曾有“繡花能生香，繡鳥能聽聲，繡虎能奔跑，繡人能傳神”的美譽(yù)。湘繡以特殊的鬅毛針繡出的獅、虎等動(dòng)物，毛絲有力、威武雄健。1982年，在全國工藝美術(shù)品百花獎(jiǎng)評比中，湘繡榮獲金杯獎(jiǎng)。

粵繡

粵繡是廣繡和潮繡的總稱，至今已有一千多年的歷史。唐代蘇顎《杜陽雜編》中就已有南海（今廣州番禺）少女盧眉娘“工巧無比，能于尺絹繡《法華經(jīng)》七卷”的記載。唐代廣東刺繡的工藝水平已非同一般。唐玄宗時(shí)，嶺南節(jié)度使張九皋進(jìn)獻(xiàn)精品刺繡給楊貴妃而獲加官三品，可見當(dāng)時(shí)最高階層對粵繡欣賞有加。到明中期，因廣東沿海貿(mào)易交往便利，粵繡已揚(yáng)名海外。明正德九年（1514年），葡萄牙人購買了廣繡藝人繡制的龍袍袖片獻(xiàn)給葡王，葡王大喜，賞賜厚。明萬歷二十八年（1600年），英國女王伊麗莎白一世，十分喜歡廣東的金銀線繡，親自倡導(dǎo)成立英國刺繡同業(yè)公會(huì)，從中國進(jìn)口絲綢和絲線，加工繡制貴族服飾；英王查理一世繼位后，進(jìn)一步倡導(dǎo)英國人種桑養(yǎng)蠶，發(fā)展英國的絲綢工業(yè)和工藝，使廣繡藝術(shù)傳播到英倫三島，被西方學(xué)者稱譽(yù)為“中國給西方的禮物”。英、法、德、美各國博物館均藏有粵繡?；浝C18世紀(jì)風(fēng)靡了英國皇家及上流社會(huì)。

清初屈大均《廣東新語》、朱啟鈐《存素堂絲繡錄》都描述：遠(yuǎn)在明代，粵繡就用孔雀羽編線為繡，使繡品金翠奪目，又用馬尾毛纏絨作勒線，使粵繡勾勒技法有更好表現(xiàn)；“鋪針細(xì)于毫芒，下筆不忘規(guī)矩，……輪廓花紋，自然工整”。至清代粵繡得到了更大發(fā)展。國內(nèi)收藏以故宮藏為最多而有代表性。構(gòu)圖繁而不亂，色彩富麗奪目，針步均勻，針法多變，紋理分明，善留水路?；浝C品類繁多，欣賞品主要有條幅、掛屏、臺(tái)屏等；實(shí)用品有被面、枕套、床楣、披巾、頭巾、臺(tái)帷和繡服等。一般多作寫生花鳥，富于裝飾味，常以鳳凰、牡丹、松鶴、猿、鹿以及雞、鵝等為題材，混合組成畫面。婦女衣袖、裙面，則多作滿地折枝花，鋪絨極薄，平貼紬面。配色選用反差強(qiáng)烈的色線，常用紅綠相間，眩耀人眼，宜于渲染歡樂熱鬧氣氛。18世紀(jì)納絲繡，則底層多用羊皮金（廣東稱“皮金繡”）作襯，金光閃爍，格外精美。1982年粵繡以《晨曦》、《百鳥朝鳳》等作品，榮獲全國工藝美術(shù)品百花獎(jiǎng)金杯獎(jiǎng)。

蜀繡

又名“川繡”。是以四川成都為中心的刺繡品的總稱。歷史悠久。據(jù)晉代常璩《華陽國志》載，當(dāng)時(shí)蜀中刺繡已很聞名，同蜀錦齊名，都被譽(yù)為蜀中之寶。清代道光時(shí)期，蜀繡已形成專業(yè)生產(chǎn)，成都市內(nèi)發(fā)展有很多繡花鋪，既繡又賣。蜀繡以軟緞和彩絲為主要原料。題材內(nèi)容有山水、人物、花鳥、蟲魚等。針法經(jīng)初步整理，有套針、暈針、斜滾針、旋流針、參針、棚參針、編織針等100多種。品種有被面、枕套、繡衣、鞋面等日用品和臺(tái)屏、掛屏等欣賞品。以繡制龍鳳軟緞被面和傳統(tǒng)產(chǎn)品《芙蓉鯉魚》最為著名。蜀繡的特點(diǎn)：形象生動(dòng)，色彩鮮艷，富有立體感，短針細(xì)密，針腳平齊，片線光亮，變化豐富，具有濃厚的地方特色。1982年，蜀繡榮獲全國工藝美術(shù)品百花獎(jiǎng)銀杯獎(jiǎng)。

汴繡

汴繡，也稱“宋繡”，距今800余的北宋時(shí)期，刺繡已發(fā)展到很高的水平，《東京夢華錄》記載：開封做為北宋都城，其皇宮有“文繡院”聚集全國杰出繡女300余人，專為皇帝王妃、達(dá)官貴人繡制官服及裝飾品，因而也被譽(yù)為“宮廷繡”或“官繡”，在民間，刺繡則更為普遍，當(dāng)時(shí)開封大相國寺東門外有一條街叫“繡巷”，即是繡姑繡作了聚居的地方，又是專賣刺繡品的著名市場，放眼寺院內(nèi)外，十里都城，到處是珠簾繡額，巧制新裝，名繡佳作，競相生輝，明代大學(xué)者屠隆在他所著的《畫箋》一書中贊曰：“宋之閨繡畫，山水人物，樓臺(tái)花鳥，針線細(xì)密，不露邊縫，其用絨一、二絲，用針職發(fā)細(xì)者為之，故眉目畢具，絨彩奪目，而豐神宛然，設(shè)色開染，較畫更佳，女紅之巧，十指春風(fēng)，回不可及?！?/span>

汴繡以繡制中國名畫、古畫著稱于世，繡品古樸、典型、細(xì)膩。

以繡制北宋畫家張擇端的《清明上河圖》為代表作，還繡有：五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，唐代韓滉的《五牛圖》、周昉的《簪花仕女圖》、張萱的《虢國夫人游春圖》、盧楞枷的《六尊者》、閻立本的《步替圖》、宋代武宗元的《八十七神仙卷》、清代意大利畫家郎世寧的《百駿圖》......，以及近代名家大作在傳統(tǒng)色調(diào)，針法基礎(chǔ)上，創(chuàng)新整理出基本針法36種之多，如：以及槍針繡瓦、滾針，蒙針繡山水樹木，雙合針繡繩索；悠針繡動(dòng)物，以及疊彩繡、席蔑繡、納點(diǎn)繡、亂針繡等應(yīng)物象形的針法，可稱是與刺繡藝術(shù)的結(jié)合，是在繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)上的再創(chuàng)作。工藝品種有：單面繡，雙面繡、雙面異色繡、雙面三異繡。

隴繡

慶陽刺繡也就是隴繡，可以說散布在慶陽人民生活的各個(gè)角落。炎炎夏日，在山鄉(xiāng)的路旁、河邊，你會(huì)看到一群群玩皮戲耍的孩童，他們光著屁股，不穿衣裳，胸前掛著一個(gè)花裹肚。那紅紅的裹肚上，巧針細(xì)線地繡著各種各樣的花鳥蟲魚，陽光下，紅如火，艷似錦。茶余飯后，勞動(dòng)休息或是聊天閑談的時(shí)候，你會(huì)看到那些三五成群的老人們煙桿上都吊著一個(gè)繡花煙袋。如果遇到誰家孩子過“滿月”，那刺繡品就更多了。親戚朋友，左鄰右舍向孩子賀喜，都要拿自己刺繡的東西做禮品，有虎氣生生的虎頭鞋，有紅花綠葉的荷花帽，有描龍繡鳳的花裹肚，還有獅子枕、虎頭枕、金魚枕、龍枕、鳳枕等等。這些禮品要擺在喜桌上，讓大家觀賞、評論。

過去重男輕女，只給男孩做滿月，現(xiàn)在不同了，男孩女孩都一樣，可是男女有別。給男孩的禮品，繡的不是“望子成龍”、“狀元進(jìn)宅”，就是“馬上封侯”、“二龍戲珠”，還有石榴、桃、鹿、雞、魚之類的動(dòng)植物，象征多子多福，大福大貴；給女孩繡的則以“丹鳳朝陽”、“蓮生太子”、“胖娃坐蓮”居多，還有荷花、牡丹、鳳凰、百鳥等，表示子孫綿延，永保平安。慶陽刺繡是節(jié)日民俗文化的典型體現(xiàn)，深入慶陽鄉(xiāng)村，你深深體驗(yàn)到美源于生活，美就是生活。

民間

山西民間刺繡

山西省民間，是民間刺繡藝術(shù)品的生長地。民間刺繡，在山西不獨(dú)歷史悠久，而且題材廣泛，內(nèi)容豐富，具有反映山西風(fēng)土人情的特色。

山西民間刺繡，有著自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，圖案純樸、色彩艷麗、構(gòu)圖簡潔、造型夸張、針法多樣、繡工精致。這些來自民間的刺繡藝術(shù)品，大都出自農(nóng)村勞動(dòng)?jì)D女之手。

山西刺繡，以忻州、晉南地區(qū)的刺繡工藝品最有影響。

忻州刺繡

忻州民間，刺繡在群眾中頗為普遍。代縣一帶，刺繡品有著嚴(yán)謹(jǐn)、華麗、雅致的特色；五臺(tái)縣境內(nèi)以及附近城鄉(xiāng)，刺繡風(fēng)格呈現(xiàn)美厚端莊；忻州、定襄、原平等地，刺繡產(chǎn)品風(fēng)格較為淳樸秀麗。

忻州刺繡，大致可以分為服飾、生活用品、祭獻(xiàn)物品三大類。

民間服飾，傳統(tǒng)的民間刺繡主要是作為穿戴的裝飾。這些裝飾，又多在婦女兒童身上。婦女服裝刺繡中，不同部位有著不同的花樣?！巴笮洹保ㄉ弦滦淇冢ǔＧ闆r下多飾以含有平安、吉祥、如意的二方連續(xù)圖案?！邦I(lǐng)口”，刺繡中大多是如意云，飾以花卉圖案?！叭棺印?，是古今婦女常用的衣服，前后各一片，常常嵌邊、繡花，而顏色多為黑、藍(lán)、紅色的底?！吧弦隆?，繡花多在胸口，常用圖案有魚戲蓮、牡丹花等?！绊斪印?，常在上面堆繡蝴蝶、蓮花等圖案?！靶睅妥由?，多繡以蝶戀花、蟾宮折桂等圖案?！皼龉凇笔菋D女夏天束發(fā)用的，常常以黑底繡花，甚為精致。農(nóng)村兒童的“兜肚”，多是紅色鑲邊的繡花，一般飾有蓮生貴子、富貴長春等寓意吉祥、繁衍的圖案。也有繡五毒蟲，以取毒不近身的意思。男孩子身上的“圍嘴”，常繡有雙虎對頭、雙獅對頭、五福捧壽的圖案。女孩身上的“圍嘴”，則繡以五蝶捧花、五蓮坐子、五魚戲蓮等圖案。冬天護(hù)耳的耳套，以桃形較多，常繡有吉祥動(dòng)物花鳥紋飾?！巴?，男孩多為老虎鞋、前為虎頭、側(cè)有虎足、有虎尾，向上掀起。在前面繡一綠色蟾蜍的名為蟾鞋，含有“蟾宮折桂金錢落地”的意念。忻州鄉(xiāng)村中，還有小豬鞋、小狗鞋等等，都與當(dāng)?shù)孛袂轱L(fēng)俗有關(guān)。女孩子的鞋子造型與男孩子相同，只是鞋前繡花圖案取吉祥、歡快、飾以含有寓意的花鳥圖案。

生活用品：忻州一帶，常見的有枕頭花、虎枕頭?；⒄眍^里又有雙頭虎、人面頭虎、虎頭魚尾等，還有蛤蟆枕頭。這些枕頭縫制精湛，紋飾、造型別致。既是幼兒枕頭，又是兒童玩具。

“砌花”，是忻州一帶婦女利用各種彩色碎布條布片依形連制的各種生活用品。像墊子、書包、馬搭等。

“鞋墊”常常作為未婚女青年贈(zèng)送未婚夫的禮物，常繡有福海無邊、事事如意、蓮花童子等圖案花紋。

“荷包”，有裝錢、裝煙等不同用途。一般情況下，“荷包”繡工都比較精細(xì)，常常作為男女訂情的信物，而往往是女子送給男子的信物。

還有，每當(dāng)傳統(tǒng)節(jié)日時(shí)，忻州地界內(nèi)的許多地方，也為孩子們繡制一些節(jié)日用品。

端午節(jié)，母親為子女繡制佩于胸前背后的五谷“香袋”。

平時(shí)，還有人們繡制給老人坐靠使用的“靠枕”；以繡花、割花、砌花多種手法制作的坐飾物“坐墊”；以及迎娶新人用的轎、車上裝飾的繡花“轎簾”、“車衣”等等。

祭獻(xiàn)物品：這一類繡制品，常常用干祭掃禮儀的靈堂、殿宇中的供桌裙幃、神龕帷幔等飾有龍鳳仙鶴、福祿壽禧、明暗八仙等精工繡物。還有的，繡制送葬禮議用的“棺罩”和亡人的“壽在”、“壽褲”上的刺繡，用料和繡工都甚為講究。

晉南刺繡

在山西南部的農(nóng)村里，人民的日常生活用品和衣帽服裝，多以刺繡來裝飾，像衣服的領(lǐng)口、袖口、裙邊、披肩、帽子、鞋子和被面、枕頭、喜帳、壽帳、桌圍、椅墊等，都有不同紋樣的刺繡圖案。

晉南民間刺繡，在臨汾、運(yùn)城兩個(gè)地區(qū)的臨猗縣、萬榮縣、襄汾縣、洪洞縣、吉縣、臨汾市、運(yùn)城市較為普遍。這些地方的刺繡圖案，多以民間喜聞樂見的內(nèi)容為題材，像孔雀開屏、喜鵲登梅、松鶴延年、二龍戲珠、鳳凰牡丹等，是晉南民間刺繡的一般題材。而瓜果蔬菜、飛禽走獸、山川風(fēng)景、亭臺(tái)樓閣等，更是生活中百見不厭的刺繡體裁。

晉南的民間刺繡，大都出自普通農(nóng)家婦女之手，這種傳統(tǒng)的刺繡技藝往往是通過家傳、互相之間的交流而得以延續(xù)的。這里的女孩子，在少年時(shí)代就受到家庭的熏陶，開始學(xué)著刺繡了。隨著年齡的增長，繡花在她們的成長中自然成為一項(xiàng)重要的藝術(shù)活動(dòng)。她們在實(shí)踐中不斷積累了經(jīng)驗(yàn)和技能，又在長輩的影響教導(dǎo)下，從模仿進(jìn)而獨(dú)立地去創(chuàng)造新的花樣，形成了晉南民間刺繡的獨(dú)特風(fēng)格。

晉南民間刺繡的作者，很善于運(yùn)用多種手法表現(xiàn)自己設(shè)想的題材。有的寫實(shí)，有的浪漫，有的夸張，創(chuàng)造出無數(shù)既富有裝飾趣味又有濃郁的鄉(xiāng)土氣息的刺繡工藝品來。

靈寶民間刺繡

靈寶民間刺繡歷經(jīng)數(shù)代人的延綿傳續(xù)，并不斷發(fā)展創(chuàng)新，逐漸形成了自己獨(dú)特的地方風(fēng)格，概括起來大致有以下幾點(diǎn)：

豐富多樣，寓意吉祥

靈寶的民間刺繡多屬生活實(shí)用型。凡日常生活用品和衣帽服裝（以婦女、兒童為主），都以刺繡加以裝飾。如衣服的袖口、衣領(lǐng)、裙邊、圍裙、窗簾、被面、帳沿、幼兒兜肚、童帽、手帕、襪底等等。這類物品，都被各種不同寓意的吉祥紋樣所裝飾，表現(xiàn)出婦女們對親人的祝福和對美好生活的向往。

靈寶民間刺繡的圖案紋樣，一般多采用喜慶、吉利的象征?；蚴峭ㄟ^字音相同的“諧音”。表達(dá)對生活的美好祝愿。它融合了群眾的欣賞習(xí)慣，滲透著豫西地區(qū)的民間風(fēng)情。如“蓮生貴子”、“喜鵲登梅”、“麒麟送子”、“鴛鴦戲水”、“并蒂蓮花”、“鳳凰戲牡丹”、“鯉魚穿蓮”、“百鳥朝鳳”、“獅滾繡球”、“鳳戲牡丹”等等。

傳播愛情，表現(xiàn)母愛

靈寶又是戲曲藝術(shù)之鄉(xiāng)，各種民間戲曲如“道情”、河南梆子”，還有“皮影戲”等，深受當(dāng)?shù)厝罕娝矏?。因此，民間戲曲、皮影藝術(shù)中故事情節(jié)，服裝、色彩和人物造型，都被直接或間接地移植到民間繡品中。最突出的內(nèi)容是愛情故事，如“拾玉鐲”、“柜中緣”、“梁山伯與祝英臺(tái)”等，均被姑娘們精心繡制在荷包，枕頭頂、門簾、帳沿、被面、床沿上。繡出的男女人物，形象樸實(shí)純真，色彩艷麗明快，寄托著姑娘們對愛情生活、美滿婚姻的快樂心情。婦女們給子女們繡制的童帽、兜肚、布老虎、香布袋等，更是傾注了全部的母愛。

與民俗文化息息相關(guān)，密不可分

在靈寶縣，根據(jù)不同的節(jié)令和時(shí)尚，婦女們根據(jù)婚姻愛情和子女健康這兩件大事，繡制出具有不同內(nèi)涵、不同內(nèi)容的繡品和玩具。姑娘出嫁是大喜臨門，因此必須是“藍(lán)緞鞋、繡紅花，過了門就當(dāng)家”。新郎、新娘的新房必須要布置得紅火、喜慶。又是什么樣兒呢？“鴛鴦?wù)怼堷P帳，紅綢子門簾繡鳳凰”。新娘子的嫁表更是一件精美的藝術(shù)品，有民謠為證：王小姣作新娘，趕繡嫁農(nóng)忙又忙；一更繡完前大襟，牡丹富貴開胸膛；二更繡完表四角，彩云朵朵飄四方；三更繡完羅衫邊，喜鵲登梅送吉祥；四更繡完并蒂蓮，夫妻恩愛喜洋洋；五更繡完龍戲鳳，比翼雙飛是鴛鴦。

婦女生育“作滿月”也非常隆重。姥姥家要送虎頭靴，虎頭帽，繡花兜肚，相公帽（都離不開刺繡）。五月“端陽節(jié)”是漢民族的重要節(jié)日。民謠說：“五月端陽太陽紅，做個(gè)香袋驅(qū)毒蟲?！膘`寶農(nóng)村家家戶戶的大姑娘、小媳婦和巧手婆婆們一齊動(dòng)手，繡出各式各樣兒的“香布袋”，什么“八仙”、“十二生肖”、“孫悟空”、“搬腳娃”、“抱桃娃”，以及“雞心”、“壽桃”、“佛手”、“蝴蝶”等等。香袋里裝滿蒼術(shù)、白芷等芳香藥料，既能驅(qū)除蚊、蠅毒蟲，又香氣襲人。姑娘們精心繡制是為了送給情人，作為愛情的信物。母親們精心繡制，是為了保佑子女們平安、健康。

完整地保留、繼承了刺繡的傳統(tǒng)技法

靈寶民間刺繡代表性的針法是“拉鎖子”、“辮子繡”和“打子繡”。除此以外，經(jīng)常使用的針法還有“包針繡”、“納紗繡”、“平針”、“盤金”、“補(bǔ)繡一”等等傳統(tǒng)技法。其中特別引人注目的是“繃花”和“補(bǔ)繡”技法?？嚮?，是以針引單線，廖廖數(shù)針作放射狀，繡出生動(dòng)的花朵，雖屬輔助技法，但卻在繡品中起畫龍點(diǎn)睛的作用。這種針法，一般多用在布制玩具上，如在威嚴(yán)的虎的額頭上和兩肋處各繃一朵小花，使兇猛的獅虎露出幾分憨態(tài)，形象十分逗人喜愛。

“補(bǔ)繡”，在繡品中運(yùn)用更為廣泛。其特點(diǎn)是能使繡出的物品，產(chǎn)生一種浮雕的效果?！把a(bǔ)繡”又細(xì)分為以下幾種類型：

“填補(bǔ)繡”，其手法類似“疊繡”，是采用布、綢或其它材料剪成所需要的圖案，以棉花填入底料中，再用針將圖案花邊周圍鎖邊繡牢，從而使圖案紋樣凸起，出現(xiàn)立體的效果。在黑色紋樣中襯托出色彩鮮艷的圖案，對比強(qiáng)烈、明快，根出效果。這種繡法多使用在繡制鞋墊、襪底等生活用品中。

“留邊疊繡”，此種繡法技法繁雜，其手法是先將剪好的原樣一片一片地用布包貼起來，再拼貼到底料上（底料色彩仍以黑青為主），再用各種色彩線，由圖案中心向外用平針繡實(shí)。繡制時(shí)，在紋樣的邊沿均勻地留出一條細(xì)線，白色的輪廓襯托在色彩繽紛的圖案底料上顯得十分別致。

錫伯族刺繡

民間瑰寶：錫伯族刺繡捕捉生活美景

錫伯族民間刺繡歷史悠久、內(nèi)涵豐富，錫伯族婦女更是心靈手巧、善于捕捉生活中的美好景致。在祖國西部生活的200多年中，錫伯族婦女的刺繡作品，贏得了各族群眾的贊賞和認(rèn)同。錫伯族刺繡出現(xiàn)在生活中的各個(gè)角落：服裝、頭巾、枕套、鞋子、窗簾等，我來到伊犁察布爾縣愛新舍里鎮(zhèn)和納達(dá)齊牛錄鄉(xiāng)，有幸看到了錫伯族婦女的刺繡過程。

無處不在刺繡是錫伯族人民普及廣泛的傳統(tǒng)手工技術(shù)，錫伯族人民在長期的實(shí)踐中，將大自然賦予他們的美好事物，用靈巧的雙手繡到自己的作品里。刺繡的圖案有人物、山河、樹木、花卉、飛禽走獸等。其中，蝴蝶和菊花已成為錫伯族的吉祥物，象征著自由、寧靜、和平、美麗，也給予錫伯族人一種精神力量，激勵(lì)著他們在艱苦的環(huán)境中繁衍生息。錫伯族婦女刺繡的作品出現(xiàn)在生活中的各個(gè)角落，服裝、頭巾、枕套、鞋子、窗簾等，也包括桌布、掛飾和香包等一些小物品。

青海民間刺繡

青海刺繡的歷史，可以追溯到遠(yuǎn)古。隨著絲綢之路南路的開通，唐代隨著文成公主、金城公主先后進(jìn)藏路過青海和弘化公主嫁給青海吐谷渾王，中原絲綢源源涌入，人們開始用刺繡裝飾自己，美化生活，傳遞友誼，寄托感情，使得這種民間藝術(shù)成為人們生活中不可缺少的組成部分，世代相傳，不斷發(fā)展。

青海刺繡應(yīng)用十分廣泛，其品種豐富，花樣繁多，綜觀各種繡品，大體上可分為四種類型：一是實(shí)用類，主要有鞋、襪子、腰帶、辮筒、枕頭，這是刺繡的實(shí)體；二是觀賞類，主要有錢褡、衣領(lǐng)、衣袖、荷包、口袋片等；三是禮儀類，主要有錢包、筆包、褲帶、壽帳、挽聯(lián)、字畫等；四是宗教用品類，用刺繡塑造佛像和裝飾寺廟殿堂。這只是從大的方面區(qū)分，實(shí)際上許多東西既是實(shí)用品，又是禮儀觀賞品，很難嚴(yán)格區(qū)分。

西和民間刺繡

西和刺繡也是一道美麗的風(fēng)景線，巧娘們用一根根五顏六色的線，繡出了自己生活、智慧和心境，他們純手工繡出了各種精美的工藝品，有手工刺繡枕頭、手工刺繡鞋墊、手工刺繡鞋子，其中手工

刺繡枕頭最為突出。

刺繡常用的針法有搶針，套針，施針、亂針、滾針、切針；圖案主題多為這里人們的生活和大自然美景，花卉類有：如紅楓、荷花、牡丹、蘭花、玫瑰花、向日葵、水仙花、郁金香等。植物類有：竹子、墨竹蘭石、青松、草等。動(dòng)物類有：十二生肖、龍鳳呈祥、魚、鳥、老鷹、蝴蝶、鴛鴦、仙鶴、孔雀等。人物類有：嫦娥奔月、女媧補(bǔ)天等，樣式多樣，款式吸引，很受廣大群眾的喜愛。

西和手工刺繡枕頭的類型也多種多樣，有六合枕、婚禧枕、耳枕、圓筒枕、少兒枕、嬰兒枕、頸椎枕等。

民族特色：民族性是青海民間刺繡的顯著特點(diǎn)。青海刺繡在漫長的發(fā)展過程中，形成了各民族自己的獨(dú)特風(fēng)硌。一個(gè)民族由于語言、宗教信仰、節(jié)慶禮儀、文化娛樂、生活習(xí)俗的內(nèi)容和形式以及習(xí)慣愛好的一致性，在民間藝術(shù)，特別是與人們息息相關(guān)的刺繡中必然反映出其特有的精神和意識(shí)。

藏族、蒙古族、土族，由于信仰藏傳佛教，他們的刺繡多反映吉祥八寶、獅象瑞云等宗教內(nèi)容，而且相當(dāng)一部分刺繡直接為宗教服務(wù)。

濮陽刺繡

刺繡系濮陽民間傳統(tǒng)工藝，濮陽剌繡所用針法均系宋繡傳統(tǒng)技法。濮陽民間刺繡普遍，尤其黃河故道兩岸，有少女不諳剪紙、刺繡者便以愚昧觀。刺繡品舉目可視，如幼兒鞋帽、兜肚、護(hù)罩等，其中以孫擇疆生產(chǎn)的戲劇服裝工藝考究，設(shè)計(jì)華美，刺繡精良，在豫北地區(qū)享有盛譽(yù)。

藏族刺繡

藏族刺繡吸收唐卡的構(gòu)圖手法，又學(xué)習(xí)漢族刺繡的技藝，繡品講究觀賞價(jià)值，追求淺浮雕和富麗堂皇的藝術(shù)效果。藏族刺繡裝飾性極強(qiáng)，許多圖案巧妙地組合成互相纏繞、互相紐套的和諧布局，反映出團(tuán)結(jié)友愛、互不分離的民族性格。

土族刺繡

土族刺繡做工精細(xì)，針針見功底，線線出效果。繡品講究整體關(guān)系，以盤繡為主體，以密集的繡法為基調(diào)，以大面積繁繡為特色，件件繡品舒展大氣，光彩奪目，由于精工耗時(shí)，繡品經(jīng)久耐用土族刺繡應(yīng)用十分廣泛，民間刺繡非?；钴S，時(shí)至今日，土族婦女從頭到腳用刺繡裝扮，看上去花枝招展。

回族、撒拉族刺繡

回族、撒拉族刺繡則講究高雅、秀麗，針法精巧飄逸，繡品精美淡雅，并受伊斯蘭教的影響，很少用動(dòng)物圖案，多以植物花卉為主。

青海漢族刺繡

青海漢族刺繡博采眾長，既受中原刺繡又借鑒少民族構(gòu)圖色彩，還收宮庭刺繡的技藝，從構(gòu)圖、題材、色彩，繡法諸方面刻意追求，全面發(fā)展，繡品樸實(shí)中見華麗。

地域特色：地域環(huán)境對刺繡的形成和發(fā)展起著很大的作用。中國著名的刺繡有蘇繡、湘繡、蜀繡、廣繡、京繡、顧繡、苗繡等，都在特殊的地理環(huán)境中誕生，并形成獨(dú)特的繡種。

青海民間刺繡雖不能與其他地區(qū)的專業(yè)繡種完全相類比，但由于高原文化與中原文化的結(jié)合，形成異曲同工之美。青刺繡最大的特點(diǎn)是原始古樸、件件繡品似乎都體現(xiàn)著遠(yuǎn)古的印記。

就本省而言，由于地域遼闊，在刺繡上就反映出了地區(qū)差異。草原牧民的刺繡以夸張的造型、莊重的色彩、潑辣的筆觸、強(qiáng)烈的對比、簡練的構(gòu)圖、粗獷的線條，展現(xiàn)出豪放的草原氣質(zhì)。青海東部從事農(nóng)業(yè)的各民族，不但刺繡種類繁多，應(yīng)用廣泛，而且講究構(gòu)圖飽滿、形象生動(dòng)、渾厚樸實(shí)、色彩純真、手法多樣，并以做工精細(xì)而著稱。

苗族刺繡

刺繡與蠟染一樣是苗族服飾最主要的裝飾手段之一。刺繡的概念是以絲線、毛線或色布等在各種衣料、布料胚上用針刺、縫釘構(gòu)成花紋的方法。

苗銹主要是用在苗裝中頭巾、衣領(lǐng)、袖腰、袖口、衣肩、衣背、衣擺、腰帶、圍腰、裙子、裹腿布巾、鞋子及圍兜等的裝飾。

刺繡技法大致有12類：平繡、桃花、鎖繡、堆花、貼布、打籽繡、破線繡、釘線繡、辮繡、錫繡、馬尾繡等。

總結(jié)

民間刺繡滲透了無數(shù)婦女的聰明智慧和美好的愿望，十指春風(fēng)，充滿了熾熱的生命力和美好的情感。技藝高超的繡女，手中的針線猶如畫家手中的筆墨丹青，可以繡出璀璨精美的圖畫，并能表達(dá)繡女的個(gè)性，顯示出不同時(shí)代的文化風(fēng)貌和藝術(shù)成就。

早期刺繡重在實(shí)用，直到紡織品出現(xiàn)之后，刺繡藝術(shù)才得到長足的發(fā)展，民間刺繡也就更加活躍起來。為了適應(yīng)刺繡藝術(shù)發(fā)展的需要，各種刺繡針法應(yīng)運(yùn)而生，伴隨著繡女的孜孜不倦和執(zhí)著追求，刺繡針法不斷完善豐富，形成了刺繡藝術(shù)品類萬千、百花爭艷的嶄新局面。

針法

綜述

類別：亂針、直繡、盤針、套針、擻和針、搶針、平針、散錯(cuò)針、編繡、施針、輔助針、變體繡

亂針

亂針繡法主要是把傳統(tǒng)的手工繡法轉(zhuǎn)換為機(jī)器電腦繡法，此繡法在手工繡的基礎(chǔ)上加以改進(jìn)，增強(qiáng)畫面的立體感，增強(qiáng)欣賞者的視覺沖擊力。此繡品以德豐品牌的德豐繡品為代表。

直針

完全用垂直線繡成形體，線路起落針全在邊緣，全是平行排比，邊口齊整。配色是一個(gè)單位一種色線，沒有和色。針腳太長的地方就加線釘住，后來就演變成鋪針加刻的針法了。

盤針

表現(xiàn)彎曲形體的針法。包括切針、接針、滾針、旋針?biāo)姆N。其中切針最早，以后發(fā)展到旋針。

套針

始于唐代，盛行于宋代，至明代的露香園顧繡，清帶的沈壽時(shí)，就進(jìn)一步發(fā)展了。

單套：又名平套。其繡法是：第一批從邊上起針，邊口齊整；第二批在第一批之中落針，第一批需留一線空隙，以容第二批之針；第三批需轉(zhuǎn)入第一批尾一厘許，爾后留第批針的空隙；第四批又接入第二批尾一厘許……；其后，依此類推。

擻和針

有稱長短針。這種針法是長短針參差互用的，后針從前針的中間羼出，邊口不齊，有調(diào)色和順的長處，可用來繡仿真形象。

搶針

又叫戧針，是用短直針順著形體的姿勢，以后針繼前針，一批一批地?fù)屔先サ尼樂??？梢哉f，這種針法是直針的發(fā)展。

平針

是用金銀線代替絲線的繡法。其方法：先用金線或銀線平鋪在繡地上面，再以絲線短針扎上，每針距離一分到一分半，依所繡紋樣而回旋填滿，有二、三排的，也有多排的。扎的線要對花如十字紋，如同扎鞋底花紋。

散錯(cuò)針

它以多種針法變化運(yùn)用，達(dá)到陰陽濃淡適度，力求所繡的形體逼真。

散整針：是套針、施針、接針、長短針兼用的混合針法。

編繡

是一種類似編織的繡法。它包括戳紗、打點(diǎn)、鋪絨、網(wǎng)繡、夾錦、十字桃花、絨線繡等。這些針法都適用于繡圖案花紋，所以也可將它們稱為“圖案繡”。

饒繡

是一種針線相繞、扣結(jié)成繡的針法。打籽、拉鎖子、扣繡、辮子股和雞毛針，都屬于這一類。打籽：它是蘇繡傳統(tǒng)針法之一。可以用它繡花蕊，也可以獨(dú)立地繡圖案畫。

施針

是加于他針的針法。這種針法要求疏而不密，歧而不并，活而不滯，參差而不齊。

輔助針

這類針法不是獨(dú)立繡形體的針法，而是為了增強(qiáng)所繡景物形似程度和神情的生動(dòng)性所采用的輔助性針法。歸入這一類的針法有：輔針、扎針、刻鱗針等。

變體繡

刺繡中，有一些借助于其它工具、材料和工藝方法，使常規(guī)刺繡發(fā)生變化的特殊繡法，就是變體繡，其中包括染繡、補(bǔ)畫繡、借色繡、高繡、摘綾和剪絨等。染繡：元代繡品中的人物、花鳥多用墨描眉目，以畫代繡。染繡的方法，就是從這兒開始的，至今仍在沿用。

特點(diǎn)和種類

手工刺繡的主要藝術(shù)特點(diǎn)是圖案工整絹秀，色彩清新高雅，針法豐富，雅艷相宜，繡工精巧細(xì)膩絕倫。就刺繡的針法而言，極其豐富而變化無窮，共有9大類43種，主要有齊針、掄針、套針、施針、亂針、滾針、切針、平金、打點(diǎn)、打子、結(jié)子、網(wǎng)繡、冰紋針、挑花、納錦、刻鱗針、施毛針、穿珠針等等，采用不同的針法可以生產(chǎn)不同的線條組織和獨(dú)特的手工刺繡藝術(shù)表現(xiàn)效果。

例如，運(yùn)用施針、滾針繡的珍禽異獸，毛絲頌順，活靈活現(xiàn)，栩栩如生；采用散套針繡的花卉，活色生香，香味樸鼻，盡態(tài)盡妍；使用亂針繡的人像和風(fēng)景，絨條組織多變，裝飾味濃，藝術(shù)效果強(qiáng)，富有濃郁的民間、民族特色；刺繡是中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)工藝，有著悠久的歷史。刺繡是一種在織物上用各種線料織出種種不同圖案的工藝。根據(jù)各種古墓出土的帛畫和刺繡等實(shí)物可知，遠(yuǎn)在3000多年前的殷周時(shí)代，中國就已有華美的暗花綢和多彩刺繡。在河南發(fā)現(xiàn)的商代刺繡實(shí)物，是中國最早的刺繡工藝品。這種刺繡花紋為菱形紋和折角波浪紋，在花紋線條的邊緣使用加絞拈的絲線，工藝達(dá)到了相當(dāng)高的水平。西周（公元前1100~前771年）的刺繡印痕發(fā)現(xiàn)于陜西省寶雞茹家莊的西周墓中。這種刺繡采用今天還在使用的辮子股繡的針法，運(yùn)用了雙線條，線條舒卷自如，針腳也相當(dāng)均勻齊整，說明刺繡技巧是很熟練的。

這種絲織刺繡工藝品的生產(chǎn)，不僅對中國社會(huì)起了很大的作用，而且在國際文化生活中也產(chǎn)生了很大的作用與影響。到了秦漢時(shí)期（公元前221~公元220年）刺繡已發(fā)展到了較高的水平，繡品也成為對外輸出的主要商品。由于中國是絲綢的故鄉(xiāng)，自古以來，富者以“閨房繡樓”為貞，北京的京繡、溫州的甌繡、上海的顧繡、苗族的苗繡等，產(chǎn)地不同，風(fēng)格烔異。刺繡的針法有錯(cuò)針繡、亂針繡、網(wǎng)繡、滿地繡等。刺繡的花卉不聞猶香，飛禽栩栩如生。走獸神態(tài)逼真。解放后，中國將油畫、中國畫、照片等藝術(shù)形式運(yùn)用于刺繡，使之達(dá)到遠(yuǎn)看是畫、近看地繡的絕妙效果。刺繡品的用途也進(jìn)一步擴(kuò)大，從戲劇服裝到日常生活中的枕套、臺(tái)布、屏風(fēng)、壁掛及生活服裝等等。此外，刺繡品還是中國傳統(tǒng)的外貿(mào)產(chǎn)品，經(jīng)濟(jì)價(jià)值很高。

四大名繡

中國刺繡的特色和藝術(shù)價(jià)值，直接體現(xiàn)在四大名繡上。

蘇繡以針腳細(xì)密、色彩淡雅、繡品精細(xì)而著名，具有平、光、齊、勻、和、細(xì)、密等特點(diǎn)。題材以小動(dòng)物為主。如《貓戲圖》、《風(fēng)穿花》、《魚蝦圖》等。出現(xiàn)的雙面繡，兩面有同有異。如貓的眼睛，兩面顏色不一樣，十分引人入勝，其刺繡技藝之高超，是刺繡中的精品。

湘繡以寫實(shí)居多，色彩明快，以中國畫為底，襯上相應(yīng)的云霧山水、亭臺(tái)樓閣、飛禽走獸，風(fēng)格豪放。特點(diǎn)是繡虎、獅等，以獨(dú)特的針法繡出的動(dòng)物毛絲根根有力。人稱湘繡“繡花能生香，繡鳥能聞聲，繡虎能奔跑，繡人能傳神。

蜀繡構(gòu)圖簡練，大都采用方格、花條等傳統(tǒng)的民族圖案，富有裝飾性。色彩豐富鮮艷，針法嚴(yán)謹(jǐn)，虛實(shí)適宜，立體感強(qiáng)，平整光滑。所繡對象有花蝶、鯉魚、熊貓等。

粵繡采用金銀線盤金刺繡，繡線平整光亮。構(gòu)圖布局緊密，裝飾性強(qiáng)，富有立體感。繡面富麗堂皇、璀璨奪目，多用于戲裝、婚禮服等。荔枝和孔雀是粵繡的傳統(tǒng)題材。

收藏價(jià)值

古董收藏發(fā)燒友陳先生，19年前在福州跳蚤市場花1萬多元購得一件絲綢刺繡，這寶貝到2008年至少值30多萬元?！边@幅刺繡，它長約1.8米，底色暗紅，以蝶舞牡丹花為主體，兩側(cè)伴有一對五彩鳳凰。正反兩面都是平整圖案，是蜀繡的手法，這不是尋常人家的物件，“至少也是官宦人家的裝飾品?！贝饲?，陳先生在廣州一家古董店看到，一幅圖案相仿但大小只有其藏品二分之一的刺繡，售價(jià)高達(dá)18萬元。