泰特美術(shù)館于1897年首次對外開放,當(dāng)時官方的名稱是國立英國藝術(shù)美術(shù)館。之后,該館以其創(chuàng)始人亨利·泰特命名,從而被稱為現(xiàn)在大家所熟知的泰特美術(shù)館。最初的泰特美術(shù)館建在米爾班克監(jiān)獄舊址之上,該監(jiān)獄于1890年被拆毀。
倫敦不可不去的地方,泰特現(xiàn)代美術(shù)館(Tate Modern)算作一處。它為什么這樣值得一看,有兩個原因:第一在于它豐富的藏品和獨(dú)特的展放方式,第二在于它的建筑特色。
泰特美術(shù)館主要用來收藏亨利·泰特爵士贈送給國家的19世紀(jì)英國繪畫和雕塑,以及一些從英國國家美術(shù)館轉(zhuǎn)移而來的英國繪畫。泰特美術(shù)館在當(dāng)時擔(dān)負(fù)著專門收藏英國1790年后出生的藝術(shù)家的現(xiàn)代藝術(shù)品。1917年,該館還負(fù)責(zé)收藏國際現(xiàn)代藝術(shù)品以及可追溯到大約公元1500年的英國藝術(shù)品。1955年,泰特美術(shù)館從國家美術(shù)館完全獨(dú)立出來,現(xiàn)已成為由英國政府通過英國文化、媒體和體育事務(wù)部資助的19大國家博物館之一。泰特美術(shù)館已發(fā)展成為4個美術(shù)館:位于倫敦的泰特英國美術(shù)館和泰特現(xiàn)代美術(shù)館,泰特利物浦美術(shù)館和泰特圣艾弗斯美術(shù)館。泰特美術(shù)館將繼續(xù)關(guān)注、發(fā)展和提供公眾渠道,使公眾可以欣賞到英國藝術(shù)以及國際現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)收藏品。
15世紀(jì)迄今的英國繪畫和各國現(xiàn)代藝術(shù)著稱的泰特美術(shù)館(Tate Gallery),其歷史要追溯到1897年亨利泰特爵士創(chuàng)立泰特美術(shù)館,當(dāng)時名為國立英國藝術(shù)美術(shù)館。1917年,一向只專著于本國藝術(shù)的泰特美術(shù)館奉命開始收藏世界現(xiàn)代藝術(shù),于是,老泰特美術(shù)館于80年代決定另行設(shè)立一座專門進(jìn)行20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)品收藏和展覽的美術(shù)館,這就是泰特現(xiàn)代美術(shù)館。
該館現(xiàn)在是倫敦受歡迎的美術(shù)館之一,它位于泰晤士河南岸,與圣保羅大教堂隔岸相望,連接它們的是橫跨泰晤士河的千禧大橋。外表由褐色磚墻覆蓋、內(nèi)部是鋼筋結(jié)構(gòu)的美術(shù)館原本是一座氣勢宏大的發(fā)電廠,高聳入云的大煙囪是它的標(biāo)志。今天的泰特現(xiàn)代美術(shù)館由瑞士兩名年輕的建筑家Jacqes Herzog和 Pierre de Meuron改建而成,他們將巨大的渦輪車間改造成既可舉行小型聚會、擺放藝術(shù)品,又具有主要通道和集散地功能的大廳,觀眾從這里乘扶梯上樓。他們在主樓頂部加蓋兩層高的玻璃盒子,不僅為美術(shù)館提供充足的自然光線,還為觀眾提供羅曼蒂克的咖啡座,人們在這里邊喝咖啡邊俯瞰倫敦城,欣賞泰晤士美景。在巨大煙囪的頂部,設(shè)計師Michael Crage-Martin與Herzog及de Meuron合作,加蓋了一個由半透明的薄板制成的頂,因?yàn)橛扇鹗空鲑Y,所以命名為“瑞士之光”,如今,它已成為倫敦夜景不可缺少的一部分。
新的現(xiàn)代藝術(shù)館(The Tate Gallery of Modern Art)已于2000年5月開幕,現(xiàn)址的泰特美術(shù)館于2001年改為泰特英國藝術(shù)館(The Tate Gallery of British Art)。受歡迎的館藏為拉斐爾前派和泰納(JMW Turner)的作品。拉斐爾前派是復(fù)古主義和浪漫主義的合成物,3個著名的畫家亨特(William Holman Hunt)、米萊斯(John Everett Millais)和羅塞蒂(Dante Gabriel Roseti),各自有精彩的代表作。英國風(fēng)景畫家泰納的水彩畫作品多充滿朦朧之美,專室收藏在Clore藝?yán)戎校┘{的風(fēng)景畫含括許多國家城市,今年10月起將特別展出他在法國以塞納河為主題的作品。
泰特現(xiàn)代美術(shù)館專門收藏20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù),畢加索、馬蒂斯、安迪瓦豪、蒙德里安、達(dá)利的作品吸引全世界的觀眾前來觀賞,美術(shù)館并未按傳統(tǒng)的年代編排方式陳列它的藝術(shù)品,而是把藝術(shù)品分成四大類,分別擺放在3樓和5樓的展廳內(nèi)。這四大類是:歷史-記憶-社會、裸體人像-行動-身體、風(fēng)景-材料-環(huán)境、靜物-實(shí)物-真實(shí)的生活。這種割破歷史脈絡(luò)的陳列方式使得觀眾在同一個空間與時間與不同年代圍繞同一主題創(chuàng)作的藝術(shù)品相遇,人們在觀看莫奈的大型壁畫“睡蓮”的同時可以瞥見身旁的Richard Long創(chuàng)作于1991年的石頭陣。不同的藝術(shù)思維和創(chuàng)作手段在此直接碰撞,這正是泰特現(xiàn)代美術(shù)館的高明之處,也是它指引人們思考藝術(shù)的的精神魅力所在。
在倫敦的夜晚,去一趟泰特現(xiàn)代美術(shù)館。你可以見到“瑞士之光”晶瑩燦爛,整座美術(shù)館仿佛一座燈塔,伴著泰晤士河漲潮的河水。