介紹

據(jù)說，薩爾薩舞最早出現(xiàn)在古巴。當(dāng)時(shí)古巴是非洲奴隸販賣到北美的中轉(zhuǎn)站，那些身體素質(zhì)不好的奴隸被留在了那里。雖然這些奴隸不得不帶著腳鐐工作，但他們并沒有忘記舞蹈，常常一邊種田，一邊跳些簡(jiǎn)單的舞步。那時(shí)他們用來伴奏的樂器也很簡(jiǎn)單，只是一些日常的生活用具。經(jīng)過不斷地演變，19世紀(jì)20年代，薩爾薩舞基本形成了現(xiàn)在的舞蹈動(dòng)作。上世紀(jì)60年代末，薩爾薩舞在美國(guó)融合了爵士舞的風(fēng)格，變得更有娛樂性和表現(xiàn)力，并開始在世界各地流行起來。

薩爾薩(salsa)在西班牙文里原指一種醬料，是拉丁美洲人特別喜愛、帶有辛辣味的蕃茄醬汁。拉丁音樂開始使用salsa源自于1933年，古巴作曲家畢涅里歐(Ignacio Pinero)因吃了少了古巴風(fēng)格的辣味、變得無味的食物而有了靈感寫下一首『加一點(diǎn)醬吧！』“Echale Salsita”的歌，開始了薩爾薩在拉美樂壇、舞壇上的新紀(jì)元。salsa醬的辛辣更轉(zhuǎn)變?yōu)槿藗內(nèi)粘５目谡Z(yǔ)、結(jié)合了音樂成了熱情的催化劑。60年代后，數(shù)位知名作曲家、歌手 Cal Tjader, La Fania 以及 Santana等以salsa為名的唱片紛紛發(fā)行，形容跳起舞來如同salsa醬般的狂野，歌詞里唱出舞者要以火辣的熱情沸騰全場(chǎng)，從此將拉丁音樂貼下salsa卷標(biāo)。salsa樂風(fēng)及舞蹈百花齊放席卷了整個(gè)美洲各國(guó)，更沿?zé)澜纭?/p>

薩爾薩舞融合了拉丁及爵士舞蹈的舞步，髖、腰、臀和大腿內(nèi)側(cè)是其最主要鍛煉的身體部位。跳薩爾薩舞不但能強(qiáng)化心肺功能、提升身體靈活度，還有加強(qiáng)修飾臀部及腿部曲線的作用。對(duì)于初學(xué)者，首先要做到的就是全身放松，別跟自己的肩膀和髖部較勁。只要跟上教練的節(jié)拍和步伐，就能跳出漂亮的薩爾薩舞步。千萬別小看基本步伐的訓(xùn)練，是否能跳出薩爾薩的感覺，全靠這第一關(guān)了。

在薩爾薩舞中，音樂與舞步是同樣重要的。隨著充滿節(jié)奏感的音樂扭動(dòng)你的身體，感受到舞步與音樂的融合，此時(shí)舞姿并不特別重要，重要的是心情。當(dāng)你感受到快樂，你就體會(huì)到了這種舞蹈的真諦。

流行日本

薩爾薩舞是一種節(jié)奏強(qiáng)烈的雙人舞，講究?jī)蓚€(gè)人的配合和默契。在周圍人眼里，正在跳薩爾薩舞的男女仿佛正墜入愛河，所以也有人把薩爾薩舞稱為“催生愛情的魔法舞蹈”。它越來越受日本人歡迎。

上世紀(jì)90年代初，日本出現(xiàn)了專門的薩爾薩舞俱樂部，不過當(dāng)時(shí)的大部分日本國(guó)民對(duì)薩爾薩舞還缺乏了解，俱樂部生意冷清。但是沒過幾年，日本人就發(fā)現(xiàn)了薩爾薩舞的諸多好處：簡(jiǎn)單易學(xué)，跳完后能充分釋放情緒、減輕壓力。事實(shí)也是如此，由于日本社會(huì)的競(jìng)爭(zhēng)十分激烈，加上日本人本身不太善于交流和表達(dá)，所以很容易積累緊張的情緒，而跳薩爾薩舞能夠讓人變得愉快、放松。因此，一股“薩爾薩狂潮”從10年前開始逐漸席卷日本全國(guó)，時(shí)至今日仍熱度不減。

舞蹈背景

與世隔離近四十年的古巴，一個(gè)加勒比海上的島國(guó)，孕育全球品質(zhì)第一的雪茄，更是流行音樂:頌(son)、倫巴(rumba)、曼波(mambo)以及薩爾薩音樂(salsa)的發(fā)源地。古巴歷史的演變對(duì)音樂的發(fā)展影響深遠(yuǎn)。兩百年前古巴是西班牙殖民者運(yùn)輸金礦的航海轉(zhuǎn)運(yùn)站，船隊(duì)停泊的就是木制釘子將所有的船連結(jié)起來，西班牙水手及非洲來奴隸將釘子敲打的聲音，像變魔術(shù)般的轉(zhuǎn)變成奇妙的節(jié)奏，也就是現(xiàn)今拉丁音樂韻律節(jié)奏的起源。十九世紀(jì)古巴是世界主要的糖業(yè)出口國(guó)，因農(nóng)業(yè)勞力需求，大量的非洲奴隸被販賣于此，非洲鼓樂以及崇拜多神的非洲祭祀典禮也因此傳入古巴，成了今日莎莎音樂的主要推動(dòng)力。

薩爾薩源自于頌樂，它結(jié)合了非洲強(qiáng)有力的韻律以及古巴東部圣地亞哥 (Santiago) 的西班牙農(nóng)村山歌，頌樂是許多拉美樂風(fēng)的原型，也是恰恰 (cha cha cha)、曼波 (mambo)、薩爾薩的源頭。30年代，巴蒂斯(Batista) 執(zhí)政期間與美國(guó)的關(guān)系十分密切，全國(guó)的主要產(chǎn)業(yè)皆由美國(guó)資本家所壟斷，當(dāng)時(shí)涌入相當(dāng)多的美國(guó)觀光客及從事投資的商人。哈瓦那的酒吧、夜店為當(dāng)時(shí)上流社會(huì)的交誼場(chǎng)所，大環(huán)境的刺激下創(chuàng)造出結(jié)合多種元素的salsa，并藉此推向美國(guó)及全美洲。70年代古巴革命的成功以及卡斯特羅的專政許多古巴藝人流亡至美國(guó)，更將古巴歌謠及拉丁節(jié)奏散播全世界，紐約可說是拉丁音樂藝術(shù)及舞蹈的大熔爐，發(fā)展出紐約莎莎。被喻為『salsa女王』庫(kù)魯絲 (Celia Cruz) 在紐約高唱salsa的同時(shí)，美國(guó)對(duì)古巴的制裁絲毫未減，古巴境內(nèi)樂人聲音的傳播受到阻礙，世界對(duì)這個(gè)隨煙草、蔗糖輸出無數(shù)歌謠的加勒比海島國(guó)逐漸淡忘；波多黎各樂人取代了古巴樂人在拉美樂壇的地位，在全世界演奏商業(yè)版的古巴歌謠。有趣的是，政治上的對(duì)立在也表現(xiàn)在古巴salsa與紐約salsa，夾雜著對(duì)立與競(jìng)爭(zhēng)關(guān)系。90年代隨著卡斯特羅的開放觀光，歐美的音樂制作人、唱片公司紛紛來到古巴尋寶，重溫古巴音樂的黃金年代，以傳統(tǒng)而非商業(yè)拉丁音樂再現(xiàn)世人，90年代的古巴頌樂再度耀眼于世界樂壇上。

發(fā)展現(xiàn)狀

薩爾薩是西班牙語(yǔ)言，只要音樂一放，身軀隨之扭動(dòng)，全場(chǎng)為之沸騰。薩爾薩延續(xù)頌樂的基本架構(gòu)，加入了更強(qiáng)烈的舞蹈元素，一直是所有拉丁美洲國(guó)家流行的基調(diào)?！核_爾薩現(xiàn)象』與拉丁美洲人民的生活已密不可分，從俱樂部到家庭聚會(huì)甚至于街上，從老人到孩童，不管是工人或是上流社會(huì)，薩爾薩沒有年齡、階級(jí)的藩籬，有的只是發(fā)展出多樣風(fēng)采與面貌，亦如醬汁的口味辛辣中帶點(diǎn)酸甜的調(diào)和。薩爾薩結(jié)合頌樂、倫巴、曼波、恰恰的舞步，已成為拉丁舞的代言人，不管是男女對(duì)跳、女性風(fēng)格、或自由獨(dú)舞的薩爾薩，在一往一來的親密接觸、獨(dú)特性感的舞步，將女性的嫵媚、男性的豪邁在扭腰擺臀旋轉(zhuǎn)間發(fā)揮的淋漓盡致。薩爾薩早已在歐美國(guó)家風(fēng)流行數(shù)十年，亞洲地區(qū)如日本、韓國(guó)、泰國(guó)、甚至于上海、北京都掀起莎莎狂熱。

古巴薩爾薩

概述

古巴薩爾薩是所有的薩爾薩種類中最為傳統(tǒng)的一種樣式，其他的種類譬如曼波、摩登薩爾薩舞，紐約薩爾薩舞、哥倫比亞薩爾薩舞，他們相對(duì)于古巴薩爾薩來說出現(xiàn)的要比較晚，并且都是基于古巴薩爾薩而產(chǎn)生的，是來自于古巴并在紐約揉入了很多搖滾成分的舞蹈.區(qū)分古巴薩爾薩舞和紐約曼波風(fēng)格的薩爾薩舞最主要的的不同點(diǎn)是古巴薩爾薩舞者相互圍繞跳舞和繞場(chǎng)跳舞的時(shí)候步伐是做環(huán)狀運(yùn)動(dòng)的，而在紐約曼波薩爾薩舞當(dāng)中所有人走的步伐都是直線型的。古巴薩爾薩舞是基于對(duì)傳統(tǒng)音樂的發(fā)展，在20世紀(jì)的早期，很多新的樂器被奴隸們帶到了古巴，比如bongos, double bass, cow-bells 這導(dǎo)致了古巴出現(xiàn)了更新穎的音樂形式，人們把這稱作“古巴SON”，是由奴隸們相互演奏音樂擊打鼓點(diǎn)而產(chǎn)生的。舞手們開始隨著這種音樂跳舞，而古巴薩爾薩舞也隨之而產(chǎn)生。

舞種溯源

薩爾薩（Salsa）舞不是古巴人的專利，然而我們有足夠多的理由相信，薩爾薩（Salsa）舞發(fā)源于加勒比海島國(guó)古巴。當(dāng)時(shí)有一種從英國(guó)和法國(guó)傳入的鄉(xiāng)村舞蹈（Contra-Danze）后來這種舞蹈稱作Danzón，是由一位流亡自海地的法國(guó)人帶到了古巴。Danzón和起源于非洲的倫巴舞慢慢的結(jié)合起來，與此同時(shí)和古巴人的Són結(jié)合起來。（Són是由一位西班牙的民謠歌手Sonero所創(chuàng)立，是一種糅合了非洲打擊樂的節(jié)奏感更強(qiáng)的舞蹈伴奏音樂）

這種糅合的程度并不像想象中的那樣大，在很多國(guó)家還會(huì)有差異，例如在多米尼加、哥倫比亞和波多黎哥等等，這些國(guó)家的樂隊(duì)們將他們自己的音樂帶到了墨西哥城，因?yàn)樵谀莻€(gè)時(shí)代，那里的電影最聞名。（例如古巴作曲家Perez Prado就是其中非常有名的一位）并且很快就傳到了美國(guó)紐約，在更多的推廣行為和更多風(fēng)格的糅入使得這些舞蹈有了長(zhǎng)足的發(fā)展，這更具商業(yè)性。紐約人首先開始使用薩爾薩（Salsa）這個(gè)名字，但紐約人并沒有創(chuàng)造薩爾薩（Salsa）這種舞蹈，之所以這個(gè)名字開始流行是因?yàn)榧~約人把那個(gè)時(shí)代的來自受西班牙影響的國(guó)家風(fēng)格各異的不同風(fēng)格的音樂取了這個(gè)類似昵稱化的名字，這些舞蹈大體包括：倫巴, Montuno, Guaracha, Mambo, Cha Cha, Danson, son, Guguanco, cubop, guajira, charanga, cumbia, plena, bomba, festejo, merengue等等，其中一些繼續(xù)保持了自己的特點(diǎn)，而另外一些最終風(fēng)格糅合變成了薩爾薩（Salsa）

今天的薩爾薩（Salsa）舞曲很多聽起來帶有Son的基調(diào)，時(shí)常你也能聽到Cumbia和Guaracha的曲調(diào)。在有些薩爾薩（Salsa）舞曲中你甚至還能找到老式美瑞格的影子。即便是現(xiàn)代的薩爾薩（Salsa）舞曲很多還是保留了過去老式的風(fēng)格特點(diǎn)。薩爾薩（Salsa）舞在不同的地區(qū)是有差異的，舉例來說在紐約，由于一些原來的哥倫比亞的歌曲制作中，加入了大量的新式樂器還帶有很多效果很不錯(cuò)的打擊樂音色，因此紐約人在跳曼波舞的時(shí)候發(fā)現(xiàn)，隨著音樂的節(jié)拍來跳舞感覺非常的舒適，然而在早先的音樂中，這一點(diǎn)并不是特別容易發(fā)現(xiàn)。而當(dāng)薩爾薩（Salsa）音樂的創(chuàng)作被認(rèn)為已經(jīng)進(jìn)入到了后期可以打入當(dāng)?shù)氐氖袌?chǎng)的時(shí)候卻發(fā)現(xiàn)這種所謂的“后期”并不現(xiàn)實(shí)。因?yàn)楦鐐惐葋喨瞬粫?huì)按照波多黎哥或者“后古巴”的薩爾薩（Salsa）節(jié)奏來跳舞，這里我們稱“后古巴”的原因是當(dāng)時(shí)古巴本土的音樂已經(jīng)逐漸形成了另外一種新的風(fēng)格。