內(nèi)容介紹

《臘梅山禽圖》其畫中繪有一支蠟梅，枝干略彎而勁挺直往上伸展，枝頭幾點黃梅開放，似乎有陣陣清香襲來。臘梅枝頭上的一對山雀相互依偎均向著左側(cè)畫面，將觀者視線引向畫外。枝間還有黃蜂飛。畫幅下方有山礬或蘭花一支，花朵純白，含苞待放。

左下有作者以瘦金書體題詩一首，詩云：

“山禽矜逸態(tài)，梅粉弄輕柔。

已有丹青約，千秋指白頭?！?/p>

畫作上方鈐有“天歷之寶”、“奎章閣寶”等印記數(shù)方，右下末款“宣和御制并書”花押“天下一人”，上鈐朱文“御書”一印。

背景介紹

北宋時期，其社會經(jīng)濟形態(tài)的繁榮推動了繪畫創(chuàng)作的發(fā)展，尤其是現(xiàn)實主義的寫實繪畫更是達到了空前的高度。宋代繪畫是用極端的寫實主義傾向來表達這種科學(xué)的探尋精神的，這一時期的畫家可說是最為忠實的自然觀察者。作者趙佶就是宋代繪畫發(fā)展過程中的典型代表和潮流推動者之一。而他的花鳥畫歷來被公認為成就最高，作品也最多。風格多樣，既有精巧入微、秀麗華美的細筆重彩，也有質(zhì)樸豪放、野逸天趣的墨花墨禽。《臘梅山禽圖》即是其花鳥畫傳世代表作品之一。

另外，《臘梅山禽圖》亦有說非趙佶所作。如，現(xiàn)代書畫鑒定家徐邦達認為：此幅作品同大多數(shù)《宣和睿覽冊》收入的作品一致，為畫院畫家代筆之作，雖然上有徽宗題詩，但與真跡與否無關(guān)。

作者介紹

趙佶（1082—1135年），即宋徽宗，宋神宗趙頊的第十一子、宋哲宗趙煦之弟，宋朝第八位皇帝，先后被封為遂寧王、端王。歷任鎮(zhèn)寧軍節(jié)度使、司空、昭德軍節(jié)度使等要職。同時他也是一位畫家，能書善畫，在位期間廣收歷代文物、書畫，親自主持翰林圖畫院，編輯《宣和書譜》、《宣和畫譜》，并自創(chuàng)書法“瘦金體”。其存世畫跡有《瑞鶴圖》《臘梅山禽圖》《芙蓉錦雞圖》《池塘秋晚圖》《雪江歸棹圖》等。

鑒賞評價

主題

《臘梅山禽圖》其主題顯然可從作者的自題詩上得知，詩的頭兩句是對畫面內(nèi)容的描述，兩只白頭翁相依落在梅花盛放的枝頭，顯得安逸輕松，一派和平景象。而在畫作中，臘梅以及臘梅下方的山礬看似平常，卻是畫作的重要背景，點出了畫中描繪的時節(jié)。臘梅在冬季開花而山礬卻是早春開花，畫中描繪的時節(jié)正好的冬春交接，乍暖還寒的這樣一個時間段。畫面中，在這樣一個相對惡劣的自然環(huán)境中，花木禽鳥仍呈現(xiàn)出怡然自得、安逸祥和的狀態(tài)，營造出了一個讓人信服的畫面世界。后兩句詩點出了畫中寄托的徽宗作為“藝術(shù)家帝王”的真實心態(tài)。“白頭”為一語雙關(guān)，既指畫面中白頭翁鳥，又利用了“白頭翁”在文化語境里代表白首不變的誓約暗合徽宗對書畫的喜愛之情。而“丹青約”以比喻始終不渝。“千秋”更是強調(diào)了時間的長久。由此可見，詩作中的“禽”、“丹青約”、“千秋”、“白頭”與畫作中的“白頭翁”相互呼應(yīng)，描述對約定的堅持與堅守，整幅作品呈現(xiàn)出作者對忠貞不渝這種品質(zhì)的贊賞與追求，特別是對在艱難環(huán)境中對信義的堅持的肯定。這樣看來，《臘梅山禽圖》并不僅僅是簡單的對自然物的描繪，其中還隱涵著徽宗的政治理想與對臣民擁有信義這種高尚質(zhì)的期許。另一方面，這幅畫亦可看作徽宗對自身統(tǒng)治的一種贊美和嘉許，“倉廩實而知禮節(jié)，衣食足而知榮辱”，這種高尚道德的歌頌亦是徽宗對自身統(tǒng)治的肯定。

構(gòu)圖

《臘梅山禽圖》其構(gòu)圖十分簡約，卻靈動而有趣味。畫面上一株臘梅斜出，枝干被山雀所壓略彎，但依然勁挺欲直伸，極富彈性，一對山雀一正一背相互依偎倚正相生；而且，其最有特色的是，瘦金體右下題款和左下跋詩以及臘梅根部兩叢花草，彌補了因鳥在畫中心比重較大而顯頭重腳輕之弊病。

形象

《臘梅山禽圖》畫作中花與鳥俱皆傳神，自然生動。如畫作中的蘭花，其葳蕤有而生意，滋潤淡雅，顯出蘭花的柔韌婉順的性格。蘭花原是一種風格獨異的花卉，它品性堅韌，四季常綠，在惡劣的環(huán)境下也能生存。風霜凜冽，春寒料峭，依然含苞待放，香氣飄逸。亦刻畫出蘭花與梅之凝寒不懼的相似品格。

再如，梅樹枝頭上立著兩只白頭翁，一只鳥扭首顧望枝上的梅花，其形象十分可愛；另一只縮頸微昂首前望，其形象亦逼真自然。二鳥身體成交叉向，鳥眼圓溜溜，顯得機警而敏感，似乎一有風吹草動，隨時就要騰空而去。這些都體現(xiàn)了作者對于物理，物情、物態(tài)，觀察得極細微，所以畫作中各種形象塑造得十分適當。

技法

《臘梅山禽圖》整體來看，其不同于一般的裝飾畫，充滿了活趣，加以雙勾筆力挺拔，色調(diào)秀雅，線條工細沉著；其臘梅刻畫工整，枝干以勁細墨筆鉤勒，再用水墨渲染；山雀、萱草均用水墨畫出。筆墨的細粗、干濕配合協(xié)調(diào)和諧。渲染填色薄艷嬌嫩，細致入微。白頭鳥、梅花、蘭花皆精工而不流于板滯，實是工筆畫中難以企及的形神兼?zhèn)?、富有逸韻境界?/p>

同時，畫作上作者自題詩，富有意境，詩畫相配，更是相得益彰。

名家點評

當代畫家王祥夫：“當初看這幅畫，心里還覺得十分不解，萱草和臘梅在一起開花可以讓人理解，藝術(shù)既不是自然中物，時序自然可以被打破。但讓我感到奇怪的是徽宗筆下的臘梅怎么會是那么多瓣兒，重瓣兒梅可以多瓣兒，重重疊十多層都可以，但梅花的花瓣兒怎么會是尖銳的三角？當時還覺是徽宗的筆誤。殊不知卻是自己的不對。藝術(shù)家的徽宗向來是重寫生也提倡寫生，關(guān)于孔雀升階先舉哪條腿已成藝壇佳話。看了南京的臘梅才知道徽宗的創(chuàng)作態(tài)度真是極其嚴謹。藝術(shù)從來都離不了想象，但從來都不能只靠想象來完成?！?/p>

中國美術(shù)學(xué)院國畫系副教授劉海勇：“此作品畫風艷麗，精妙入微。從圖中白頭翁、臘梅花、水仙的造型表現(xiàn)上來看，不難發(fā)現(xiàn)宋徽宗十分重視寫生，并且觀察細致入微?！?/p>

其他信息

《臘梅山禽圖》在北宋時創(chuàng)作完成后即收藏于宮廷中，南宋時被著錄于《中興館閣錄·儲藏》中，元代天歷年間（1328—1330年）時被元文帝所鑒藏，清代時亦入內(nèi)府，《石渠寶笈三編·延春閣》有著錄。原藏故宮博物院，后被帶入中國臺灣，現(xiàn)收藏于臺北故宮博物院，在其所編的《故宮書畫集》中有著錄。