弓箭手檐壁是整個(gè)波斯阿契美尼德帝國(guó)最著名的檐壁。阿契美尼德帝國(guó)在公元前539年至330年間統(tǒng)治著中東很大一部分地區(qū)。這塊檐壁曾被用來裝飾位于今伊朗西部的蘇薩城大流士一世（阿契美尼德時(shí)代，即大流士大帝，公元前522-486年）的王宮。

簡(jiǎn)介

弓箭手檐壁現(xiàn)藏于巴黎盧浮宮，成為“鎮(zhèn)館之寶”之一。

建筑構(gòu)件

弓箭手彩釉磚，公元前522-前486年（阿契美尼德時(shí)代，大流士一世統(tǒng)治時(shí)期），彩釉硅磚，1885~1886年加納和馬塞爾·迪厄拉富瓦考古發(fā)握于伊朗蘇薩的阿帕達(dá)納宮遺址，法國(guó)盧浮宮博物館東方文物部藏（Sb 23 875）。這幅弓箭手彩釉磚來自波斯帝國(guó)的君主大流士一世（公元前522~前486年在位）王宮內(nèi)以軍隊(duì)為主體的一組釉磚裝飾壁畫。壁畫中的人們手持長(zhǎng)矛、弓箭和箭筒，可能是國(guó)王戰(zhàn)無不勝的衛(wèi)土或者代表理想中的波斯人的形象。

檐壁描述

弓箭手檐壁表現(xiàn)了面朝左和面朝右的弓箭手隊(duì)列。畫中人物正緩步前行，雙手握在矛桿上；肩背兩端為鴨頭形狀的弓，以及箭筒。弓箭手們將矛的下端放在邁向前方的腳面上，足蹬系帶高幫鞋，身著腿部位置帶有褶皺的寬袖飾帶波斯長(zhǎng)袍。每個(gè)人都面蓄胡須，卷曲的頭發(fā)攏于脖頸處，并戴著草葉編制的冠冕。

檐壁的每塊硅磚都澆制成凸紋，然后覆以綠色、褐色、白色和黃色基調(diào)的彩釉。硅磚的彩面為長(zhǎng)方形，但磚身后面部分則漸變漸窄，微微呈楔形，以便涂抹灰泥并緊密地排列彩面硅磚。

巴比倫“游行大街”的影響

這一裝飾毫無疑問是借鑒了100多年之前著名的國(guó)王尼布甲尼撒二世（公元前604-562年）修建的巴比倫（另一座美索不達(dá)米亞城市）的游行大道。但所使用的工藝卻有所不同，巴比倫藝術(shù)家們使用的是粘土磚而非硅磚。在一千多年之后伊斯蘭教時(shí)期的伊朗，彩磚在大型建筑中的使用興盛一時(shí)。

“游行大街”主要由灰色和粉紅色石板鋪成。更華麗的是兩邊的墻上裝飾著彩色浮雕的各種神獸，張嘴漏齒，形態(tài)威猛，令人眼花繚亂，雖然已經(jīng)殘缺不全，但仍然風(fēng)采不減。

發(fā)現(xiàn)經(jīng)過

首位發(fā)掘蘇薩古城遺址的考古學(xué)家發(fā)現(xiàn)了被稱為阿帕達(dá)納宮的大流士王宮的巨型覲見廳基座結(jié)構(gòu)，但只是其中零散的裝飾部分。當(dāng)馬塞爾·迪厄拉富瓦帶領(lǐng)的法國(guó)考古隊(duì)重新開始發(fā)掘工作時(shí)，發(fā)現(xiàn)了數(shù)量眾多的磚塊，從而能夠重現(xiàn)出令人信服的覲見廳裝飾，現(xiàn)藏于盧浮宮。其中包括放置在飾紋邊框中的兩塊弓箭手行進(jìn)隊(duì)列紋案板。余下的弓箭手被重新裝于單獨(dú)的板上。與掉落在原有位置下方的，覲見廳的另一裝飾物——獅子檐壁相反，弓箭手檐壁原來的所處位置已不得而知。其眾多的組成部分是考古學(xué)家們?cè)谟P見廳發(fā)掘現(xiàn)場(chǎng)各處發(fā)現(xiàn)并收集起來的。數(shù)量之多不禁令人得出這樣的假設(shè)：弓箭手原來應(yīng)該在高墻上排成若干行隊(duì)列，而且應(yīng)該覆蓋了王宮外壁的很大一部分，范圍可達(dá)數(shù)百米。由這一大型裝飾引發(fā)的問題是對(duì)它的解釋：這是否與“不朽之身”有關(guān)，這支國(guó)王的萬人精銳衛(wèi)隊(duì)又或者通過身材相同、步伐一致的人物圖像來代表波斯人民，好像以此來體現(xiàn)帝國(guó)永恒不變的秩序。

盧浮宮鎮(zhèn)館之寶

《織花邊的少女》

這幅大名鼎鼎的作品出自十七世紀(jì)的荷蘭大畫家維米爾之手。畫中人物專注的神情以及用淺灰背景提色的手法都堪稱經(jīng)典。

《米洛的維納斯》雕像

雕像高約2.04米，由兩塊半透明的白云石拼合雕就。她站在雞血白紋的云石底座上，上半身裸露，下半身裹著圍毯，神情端莊，肌體豐潤(rùn)，窈窕曲立，儀態(tài)萬方，造型典雅至極，集美之大成。

《皮埃羅》

舊名《丑角吉爾》這是十八世紀(jì)法國(guó)畫壇最具影響力的代表人物華托的名作之一。皮埃羅是整幅畫的中心人物，形象與真人等身。畫面下方是和皮埃羅一樣來自意大利喜劇中的幾個(gè)人物，令畫作增添了神秘之感。

《蘇杰爾之鷹》

斑巖瓶：《蘇杰爾之鷹》這件鷹瓶來自巴黎北部的哥特式教堂——圣丹尼修道院（Abbaye de Saint Denis）的寶庫(kù)。十二世紀(jì)中葉，中世紀(jì)著名的蘇杰爾修道院長(zhǎng)（Abbé Suger）時(shí)期制成。蘇杰爾說自己在箱中找到了一只古代斑巖瓶，然后命人將其改制成鷹形的禮拜儀式用盛瓶。

阿勒穆黑哈圣體盒

阿勒穆黑哈圣體盒：這尊阿勒穆黑哈圣體盒為十世紀(jì)伊斯蘭藝術(shù)的杰作，以所選象牙材質(zhì)之稀有珍貴，象牙雕刻工藝的精巧細(xì)膩，令人驚嘆不已。這一類型盒子的用途尚不能確定：它可能被用來放置珠寶首飾、貴重寶石、胭脂水粉或香水香料。圍繞著盒蓋底部的銘文顯示出這尊圣體盒是進(jìn)獻(xiàn)給哈里發(fā)阿卜杜拉·讓曼三世的兒子--阿勒穆黑哈王子的。

《馬利駿馬》

被馴馬師勒制的駿馬，《馬利駿馬》這座大理石雕像刻畫了馴馬師馴馬的場(chǎng)景，國(guó)王路易十五（Louis XV）約于1739年定制這兩尊作品用來裝飾巴黎不遠(yuǎn)處的王室宮邸馬利城堡公園的水池。

《方片A的作弊者》

這是喬治·德拉圖爾最著名的作品之一，約在1635年完成。作品表現(xiàn)的是自十六世紀(jì)就經(jīng)常出現(xiàn)的藝術(shù)主題：年輕男子面對(duì)三大誘惑：游戲、美酒和春情。

《漢謨拉比法典》

這興盛于中東地區(qū)（今伊拉克所在地）的美索不達(dá)米亞文明的象征。這座由巴比倫國(guó)王在公元前十八世紀(jì)建造的高大的玄武巖石碑，既是一件藝術(shù)品，也是一件歷史和文學(xué)作品，還是在圣經(jīng)法典之前的古代最全面的司法典籍。

《克羅頓的米隆》

米隆是一位著名的希臘運(yùn)動(dòng)員，他于公元前6世紀(jì)生于意大利的克羅頓（當(dāng)時(shí)為希臘殖民地），曾多次獲得奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)和皮同運(yùn)動(dòng)會(huì)的冠軍。年老以后，為了看看自己是不是還老當(dāng)益壯，他嘗試劈開一根已裂縫的樹干。他的手夾在了樹干中，動(dòng)彈不得，最后不幸被狼群撕吞。在這件雕塑中，藝術(shù)家用更高貴的動(dòng)物——獅子替代了狼群，創(chuàng)造出極富戲劇性的效果。

《蒙娜麗莎》

《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽(yù)的肖像畫杰作。它代表達(dá)·芬奇的最高藝術(shù)成就，成功地塑造了一位貴婦形象。畫中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發(fā)揮了畫家那奇特的煙霧狀“無界漸變著色法”般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內(nèi)心感情和美麗的外形達(dá)到巧妙的結(jié)合，對(duì)于人像面容中眼角唇邊等表露感情的關(guān)鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關(guān)系，達(dá)到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測(cè)的千古奇韻，那如夢(mèng)似的嫵媚微笑，被不少美術(shù)史家稱為“神秘的微笑”。

陵墓?fàn)钚『凶?

盧浮宮擁有世界上最精美的伊斯蘭風(fēng)格金屬制品珍藏之一。這件華麗小盒子的裝飾精美，飾紋細(xì)致密集而又熠熠生輝。從頂蓋到底座，小盒子整體都以雕刻于其上的裝飾性圖案為點(diǎn)綴，并以金和銀鑲嵌。

孔雀瓷盤

是奧斯曼帝國(guó)最享有盛名的陶瓷制品之一。瓷盤的軟色由薰衣草藍(lán)及玫瑰紅組成，在陶瓷器皿中極其罕見。瓷盤的裝飾圖案令人聯(lián)想起富有浪漫色彩的“薩茲”（saz）風(fēng)格，其特色是熱烈繁復(fù)的畫面構(gòu)圖由一朵碩大的“果實(shí)花”來取得平衡。這件作品是奧斯曼帝國(guó)精致藝術(shù)風(fēng)格的真實(shí)寫照。

盤腿而坐的書吏雕像

這是盧浮宮古埃及文物部最聞名于世的雕塑之一。雖然它享有盛名，但我們對(duì)其所表現(xiàn)的人物一無所知：他的姓名、頭銜，甚至是他生活的確切年代，我們都無從知曉。盡管如此，這尊雕像還是深深打動(dòng)著前來參觀的游客。

《蓬帕杜爾侯爵夫人全身像》

這幅粉彩畫描繪了在十八世紀(jì)的政治、藝術(shù)、文化界扮演著舉足輕重角色的一位罕見的女性。她曾經(jīng)是法國(guó)國(guó)王路易十五（Louis XV）的情婦，隨后成為他的摯友。

《薩莫色雷斯的勝利女神》

這尊雕像表現(xiàn)的是勝利女神，希臘人稱之為“尼凱（Nike）”。作品表現(xiàn)的是勝利女神正站在一艘船的船頭宣布勝利。希臘原作在一次地震中被損毀，而后于1863年在愛琴海東北部的薩莫色雷斯島上被發(fā)現(xiàn)，已成碎塊?！端_莫色雷斯的勝利女神》最初屹立在眾神圣地（卡比利圣地Kabeiroi）的山丘之頂，向小島駛來的船只在遠(yuǎn)處就可望見。一些學(xué)者認(rèn)為這件雕像可能是公元前190年左右羅德島（愛琴海）的居民在一次海戰(zhàn)勝利后為感謝神明而奉獻(xiàn)的貢品。

其身體的比例、形態(tài)的逼真、衣裙迎風(fēng)被吹起褶皺的表現(xiàn)力、以及極富戲劇感的動(dòng)作氣勢(shì)都是那個(gè)時(shí)期對(duì)寫實(shí)主義追求的證明。她的雙翅中只有左邊的保存下來，右翅是左翅的石膏復(fù)制。雕像腳下的水泥底座也是現(xiàn)代添加的，女神本應(yīng)直接站在船的甲板上。到1950年她的右手（展示在旁邊的玻璃櫥窗中）才被發(fā)現(xiàn)，讓她得以恢復(fù)原本的姿勢(shì)：手向上抬起，正宣告著勝利。