《黃色基督》是法國(guó)畫(huà)家保羅·高更于1889年完成的一幅油畫(huà),現(xiàn)收藏在布法羅歐伯萊特—諾克斯美術(shù)畫(huà)廊。
《黃色基督》畫(huà)面被基督釘在十字架上的形象所分割,布列塔尼的秋天景色襯在后面。整幅畫(huà)在明朗柔和的黃色基調(diào)中滲透出一種凝重憂(yōu)郁的情緒。三位虔誠(chéng)的農(nóng)婦神情木然呆滯。畫(huà)家想借基督受難來(lái)比喻自己為藝術(shù)殉道的悲壯情懷。
圖中黃色基督像上的十字架分割著畫(huà)面,紅葉樹(shù)點(diǎn)綴著原野上的小土丘,前景很大膽地配置了三位布列塔尼農(nóng)婦,農(nóng)婦身上的青色衣服,使整個(gè)黃色基調(diào)更顯得皎潔;在明快而柔和的色彩下流露出凝重、憂(yōu)郁的情緒,虔誠(chéng)的農(nóng)婦似祈禱又似休息著。
1886年,高更38歲。他已經(jīng)使用印象派畫(huà)風(fēng)多年,覺(jué)得有必要將他的藝術(shù)轉(zhuǎn)向一個(gè)新的方向了。于是他決定到法國(guó)西北部布列塔尼省北部海岸的阿旺橋地區(qū)呆幾個(gè)月。兩年之后,高更再次回到了布列塔尼,并從1888年住到1889年。在這里高更使用了一種新的繪畫(huà)風(fēng)格,并創(chuàng)作出比從前更加簡(jiǎn)潔、更加大膽的作品。
在布列塔尼期間,高更開(kāi)始創(chuàng)作有關(guān)宗教題材的作品。他這段時(shí)期的宗教題材代表作包括《黃色的基督》和《布道后的幻影》。
保羅·高更(1848~1903),法國(guó)畫(huà)壇上繼印象主義之后產(chǎn)生重要影響的藝術(shù)革新者,與凡·高、塞尚同為后印象派三巨頭。出生于巴黎,母親有秘魯人血統(tǒng)。他強(qiáng)調(diào)大膽的線(xiàn)條和裝飾性的色彩,作品追求原始性,帶有很強(qiáng)烈的象征意義。代表作有《兩個(gè)塔西提女人》、《拿水果的女人》、《我們朝拜瑪麗亞》、《芳香的土地》以及《我們從何處來(lái)?我們是誰(shuí)?我們向何處去?》等。
在這幅宗教題材的作品中,高更采用了象征的表現(xiàn)手法:在基餐的受難像前跪著三位布列塔尼農(nóng)婦,基督像表現(xiàn)得非常粗,帶有民間藝術(shù)。高更此畫(huà)的意圖是為了表現(xiàn)布列塔尼當(dāng)?shù)厝藢?duì)宗教的虐誠(chéng)信仰。
《黃色基督》中強(qiáng)烈高濃度的色彩,近乎平涂的面,簡(jiǎn)潔大膽且粗重的輪線(xiàn),平面化的空間,田野、天空、十字架形成的直線(xiàn),婦女與樹(shù)木形成的曲線(xiàn)……高更正是用這些配以冷光線(xiàn)、藍(lán)紫色的天空、黃色的大地、紅色的樹(shù)木、婦女頭上白色的帽子向人們描繪一個(gè)鄉(xiāng)土氣息濃厚的村莊、淳樸善良的農(nóng)民、虔誠(chéng)的宗教信仰。高更并不介意自自己的作品是否太過(guò)平面化,盡量不畫(huà)物體的陰影,把各種飽滿(mǎn)純粹的色巧妙地組合在一起。而這種深色甚至近乎黑色的輪廓線(xiàn),以近乎平涂的方式賦以色彩,這樣,那些粗重的、形狀質(zhì)樸的輪廓線(xiàn)變成了他區(qū)分顏色的手段。
整個(gè)畫(huà)面被前景的人物、十字架的垂直立柱以及頂端的水平橫木所支撐。田野、天空及十字架的道條狀的形,與婦女及樹(shù)木圖像圓轉(zhuǎn)起伏的曲線(xiàn),產(chǎn)生鮮明對(duì)比;那平直延展的形,與圓曲封閉的形,形成強(qiáng)烈的對(duì)照。所有物象都統(tǒng)一于一種明快而簡(jiǎn)約的圖形中。色彩雖然華麗,卻顯示出布列頓景色的天然質(zhì)樸;婦女的形象雖顯得優(yōu)雅,然而其莊稼人的氣質(zhì)卻仍是一目了然。
天津財(cái)經(jīng)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授馬鳳林《世紀(jì)末藝術(shù) 悲觀主義與享樂(lè)主義》:畫(huà)風(fēng)達(dá)到最簡(jiǎn)潔的程度,形象簡(jiǎn)煉、色彩強(qiáng)烈、背景平面具有圖案感,細(xì)節(jié)色彩已完全不用色階變化,基本是平涂,成為綜合派效法的楷模。
1906年,《黃色基督》在巴黎舉辦的秋季沙龍反思性畫(huà)展中展出。
這幅畫(huà)完成后,后來(lái)幾經(jīng)轉(zhuǎn)手到了格洛阿內(nèi)克夫人手里,她又將它賣(mài)給了莫里斯?丹尼斯,現(xiàn)收藏于布法羅歐伯萊特—諾克斯美術(shù)畫(huà)廊。