《花神》是提香在1515—1520年間的杰作,與《天上的愛與人間的愛》一樣,是色彩處于最和諧的歷史時(shí)期完成的。這畫實(shí)際上是一幅肖像。畫家對(duì)于女性的內(nèi)心富有洞察力,這個(gè)花神既非豆蔻少女,也并不象征春天。作為豐腴的婦女形象,如果說是神,她只是盛夏的化身。
名稱:花神
作者:提香
年代:1515—1520年
尺寸:23.5×19厘米
收藏:藏于佛羅倫薩烏斐齊博物館
花神原為希臘神話中的女神芙羅拉。意大利人把每年的4月28日至5月3日定為花神節(jié),在節(jié)日期間人們歡聚在一起盡情地嬉戲樂,人們用各種鮮花來裝飾自己和動(dòng)物,環(huán)境也布滿花草,集會(huì)時(shí)有花神出現(xiàn),往往是手持鮮花的年輕貌美的女子裝扮。歷來畫家都喜愛借用神話中的女神來表現(xiàn)自己的審美理想,傳達(dá)人性、人情和人愛的思想感情。
提香·韋切利奧(Tiziano Vecellio,1490—1576)他被譽(yù)為西方油畫之父。是意大利文藝復(fù)興后期威尼斯畫派的代表畫家。早期作品受拉斐爾和米開朗基羅影響很深,以后他的作品比起文藝復(fù)興鼎盛時(shí)期畫家的作品,更重視色彩的運(yùn)用,對(duì)后來的畫家如魯本斯和普桑都有很大的影響。
這是一幅肖像性很強(qiáng)的主題性繪畫,畫中是位手持花束的威尼斯美人,整個(gè)形象就像盛開的鮮花令人傾慕。
據(jù)說畫中女子是畫家當(dāng)時(shí)熱戀的情人,畫家只是借神話之名,表達(dá)自己對(duì)情人的愛慕之情。畫家以半身肖像構(gòu)圖。畫中人轉(zhuǎn)身俯視,目光專注作沉思神態(tài);似乎由于轉(zhuǎn)身的動(dòng)態(tài)而使寬松的內(nèi)衣自然滑落,裸露出豐腴的酥胸;金黃色的秀發(fā)披撒在圓渾的雙肩上,與充滿生命的肉體形成對(duì)比,使健壯的身體透露出青春活力,整個(gè)形象給人以莊重、典雅之感。
提香是一位偉大的色彩大師,他特別強(qiáng)調(diào)色彩的和諧,繪畫筆觸要服從于色彩與光線對(duì)比的需要,筆觸不僅要刻畫對(duì)象的質(zhì)感,同時(shí)筆觸的動(dòng)態(tài)起著塑造形體結(jié)構(gòu)和傳達(dá)情緒的作用。我們?cè)诨ㄉ竦男蜗笊峡床坏焦P觸和色彩,映入眼簾的是真實(shí)的秀發(fā)、肉體和服飾,它們之間所富有的節(jié)奏韻律恰似一首優(yōu)美和諧的交響樂曲。
提香在這里創(chuàng)造性地把她描繪成一個(gè)莊重嫵媚的民間少女形象,她身上的外套剛滑落,手上還捏緊著衣服的一角,露出了潔白的古羅馬式內(nèi)衣,襯托了花神神情的典雅與肉體的豐滿。這種女性美帶有牧歌情調(diào),女神垂著頭,表現(xiàn)出沉思的樣子。我們能從形象上看出喬爾喬奈的藝術(shù)的影子。
提香和喬爾喬奈本來都是喬凡尼·貝利尼的學(xué)生,后來提香非常崇拜喬爾喬奈的色彩。由于提香悉心摹仿,他倆在構(gòu)思和色彩上有許多相似之處。事實(shí)上,喬爾喬奈有好些未完成的畫由提香來完成。但總的來說,提香的藝術(shù)造詣要比喬爾喬奈高得多,這在于他對(duì)生活的熱情,對(duì)事物的強(qiáng)烈感情。提香的生活面廣泛,也敏于思考,他能發(fā)現(xiàn)客觀自然的美,并能緊扣時(shí)代的脈搏。