《送子天王圖》(又名《天王送子圖》、《釋迦降生圖》)是唐代吳道子根據(jù)佛典《瑞應(yīng)本起經(jīng)》創(chuàng)作紙本墨筆畫,一說宋人摹本。該作現(xiàn)藏于日本大阪市立美術(shù)館。
全圖分為三個部分:第一段描繪一位王者氣度的天神端坐中間,兩旁是手執(zhí)笏板的文臣、捧著硯臺的仙女,以及仗劍圍蛇的武將力士面對一條由二神降伏的巨龍。第二段畫的是一個踞坐在石頭之上的四臂披發(fā)尊神,身后烈焰騰騰。神像形貌詭異,頗具氣勢,左右兩邊是手捧瓶爐法器的天女神人。第三段即《釋迦牟尼降生圖》,內(nèi)容是印度凈飯王的兒子出生的故事。從畫面上,可以看到釋迦牟尼降生時,他的父親抱著他到寺廟朝謁見自在天神的情景。
此圖寫異域故事,而畫中的人、鬼神、獸等卻完全加以中國化,當(dāng)是佛教與中國本土變化至唐日趨融合之勢所致。此圖意象繁富,以釋迦降生為中心,天地諸界情狀歷歷在目,技藝高超,想象奇特,令人神馳目眩。該圖著色較淡,近乎白描。
《送子天王圖》按照故事情節(jié)可分3段,前段描寫送子之神及其所乘瑞獸與天王及侍從天女等。有兩位天神力士正試圖拖住奔馳的瑞獸,氣氛緊張而愉快。天王神態(tài)威嚴(yán),雙手按膝,密切注視眼前的瑞獸,好似完成某一重大決斷而呈現(xiàn)出較為輕松的沉思情形。天王左右則有文武侍衛(wèi)環(huán)拱侍立,或圍蛇,或仗劍,或執(zhí)筆書寫。前面一武臣緊張注視,手握劍柄以防不測,文臣端然肅立,手執(zhí)毛筆、笏板,正預(yù)備書寫,面色凝重。天王身后天女則神態(tài)安詳,或磨墨,或手持器物,恭敬肅立于身后。此處天王和瑞獸之間的緊張關(guān)系成為前段畫面的中心,天王的嚴(yán)肅凝視與瑞獸的咆哮欲行形成強(qiáng)烈的對立,緊張的氛圍大有一觸即發(fā)之勢,扣人心弦。
中間一段則作如來護(hù)法神大自在天端坐石上情形。大自在天作四臂披發(fā)形象,踞坐石上,背后烈焰騰騰,火焰中現(xiàn)出虎、象、獅、龍、鳥頭,形貌詭怪,左右作有捧花瓶、香爐法器的天女和執(zhí)帚天神。
畫幅后一段繪凈飯王抱持嬰兒正穩(wěn)步前行中,摩訶波阇波提夫人拱手相隨,后面一侍者肩扇在后。無能勝明王作跪伏禮拜狀,來迎接釋迦牟尼佛的到來。無能勝明王一見佛祖便低眉跪拜,襯托出新生嬰兒的無限尊貴。
吳道子生活的年代,正是唐代國勢強(qiáng)盛,經(jīng)濟(jì)繁榮,文化藝術(shù)飛躍發(fā)展的時代。唐代的東西兩京—洛陽和長安,更是全國文化中心。畫家們上承閻立本、尉遲乙僧,群星璀璨,繪畫之盛,蔚為大觀。吳道子吸收民間和外來畫風(fēng),確立了新的民族風(fēng)格,即世人所稱的“吳家樣”。與此同時,佛道內(nèi)容經(jīng)南北朝畫風(fēng)的滲透融合,至唐代而發(fā)生了巨大變化,集中表現(xiàn)在吳道子筆下的釋道人物身上,便產(chǎn)生了宗教藝術(shù)與“吳家樣”的完美結(jié)合?!短焱跛妥訄D》正是在這種條件下誕生的。
《送子天王圖》原作無印款,根據(jù)卷后南唐待詔曹仲玄的題語和北宋李公麟節(jié)錄的《瑞應(yīng)經(jīng)》,一直被認(rèn)為是唐代吳道子的作品。但學(xué)術(shù)界對此仍是眾說紛紜。
吳道子(約680—759年),唐代畫家。畫史尊稱畫圣。又名道玄。漢族,陽翟(今河南禹州)人。約生于永隆一年(680),卒于乾元元年(758)前后。少孤貧,初為民間畫工,年輕時即有畫名。曾任兗州瑕丘(今山東滋陽)縣尉,不久即辭職。后流落洛陽,從事壁畫創(chuàng)作。開元年間以善畫被召入宮廷,歷任供奉、內(nèi)教博士、寧王友。曾隨張旭、賀知章學(xué)習(xí)書法,通過觀賞公孫大娘舞劍,體會用筆之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鳥獸、草木、樓閣等,尤精于佛道、人物,長于壁畫創(chuàng)作。
圖分二段,前段有兩位騎著瑞獸之神奔馳而來,天王雙手按膝,神態(tài)威嚴(yán)。隨臣侍女態(tài)度安祥,武將則欲撥劍以防不測。人物雖多,表情各異,一張一弛,很有節(jié)奏起伏。后段凈飯王抱著初生的釋迦,從姿勢看,凈飯王是小心翼翼的。王后緊跟其后,一神驚慌拜迎,人物身份、心理、形態(tài)刻畫入微,很好地反映了人物之間的沖突和矛盾。
圖中繪人物、鬼神、瑞獸二十多個,人物則天王威嚴(yán),大臣端莊,夫人慈祥,侍女卑恭,鬼神張牙舞爪,瑞獸靈活飛動,極富想象力而又畫得極富神韻。就這兩部分來看,激烈與平和,怪異與常態(tài),天上與人間,高貴與卑微,疏與密,動與靜,喜與怒,愛與恨,構(gòu)成比照映襯又處處交融相合。天女捧爐、鬼怪玩蛇、神獸伏拜的另一部分內(nèi)容,則將故事的發(fā)展表現(xiàn)出了層次,通過外物的映襯將主要人物的內(nèi)在心態(tài)很好地表現(xiàn)出來。獨(dú)特的“吳家樣”線描,粗細(xì)頓挫,隨心流轉(zhuǎn),無論是表現(xiàn)人物的衣紋、鬼神的猙獰,還是描繪閃爍的火光,都表現(xiàn)得生動貼切,游刃有余。
其人物有“八面,生意活動”,“虬須云鬢,數(shù)尺飛動,毛根出肉,力健有馀?!薄疤煲嘛w揚(yáng),滿壁飛動”,設(shè)色亦服從于形象的塑造,“朱粉厚薄皆見骨高下,而肉陷起處”,還創(chuàng)造了一種淡著色法,“其傅采于焦墨痕中略施微染”,被稱為“吳裝”。吳道子早年的畫“行筆差細(xì)”,比較工細(xì),中年“行筆如莼菜條”,出現(xiàn)了蘭葉般的變化,他把張僧繇的“筆才一二,象已應(yīng)焉”的“疏體”加以發(fā)展。用線時“離披其點(diǎn)畫”,設(shè)色“敷粉簡淡,淺深暈成”,不再追求絢麗,“出新意于法度之中,寄妙理于毫放之外”,落筆雄勁,氣勢博大。他還有著極為熟練的技巧,不需粉工,并記在心,畫人物“如燈下取影,逆來順往,橫斜平直,各相乘除,得自然之?dāng)?shù)不差毫末”。
在此畫中,除了線的運(yùn)動外,人物眼神也透視出內(nèi)在心理的虔誠與中國傳統(tǒng)理想君王形象的端莊。他善于使形象達(dá)到“守其神,專其一”,以致“竊眸欲語”,顯示了高度技巧與功力。
這幅作品的描繪技法有以下幾個特點(diǎn):一是在畫面布局上,將人物分組安排,使塊面產(chǎn)生大小、松緊變化,而組與組之間又相互關(guān)聯(lián)、照應(yīng);二是采用對比手法來烘托主題;三是畫面線條極富特色、線條的輕重節(jié)奏與粗細(xì)變化,使線條具有動感與生命力;四是作品不著顏色,以“墨蹤為主”,改變了傳統(tǒng)重彩畫法,為白描畫、水墨畫的出現(xiàn)與發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
起落轉(zhuǎn)折的蘭葉成為了畫面人物的裙帶衣褶、表現(xiàn)各異的線條來表現(xiàn)神怪和婦女之間不同的肌膚特點(diǎn)……從《送子天王圖》用墨、運(yùn)筆方面來看吳道子作畫的行筆堪稱勁利,在整個畫面的細(xì)節(jié)處理方面,吳道子也堪稱完美。除了細(xì)節(jié)、線條等的處理之外,從整體上來看,《送子天王圖》的天神、帝王、嬰兒、隨從侍女、神怪等的服飾、造型已經(jīng)完全走向了漢民族的本土化。盡管這幅圖所表達(dá)的宗教教義與之當(dāng)時的主流宗教完全不同,但吳道子卻堅(jiān)持運(yùn)用中國畫的繪畫技巧、用當(dāng)時的世俗化來展現(xiàn)自己的作品。這不僅僅體現(xiàn)了吳道子畫工的精湛,更能看出他的超前眼光、藝術(shù)直覺、審美表達(dá)。佛陀、菩薩等等原本是佛教中的形象,而在中國本土宗教的道教中就成為了天尊、星君等。在這幅圖中,畫面中君土后妃等的形象則成為唐代上層貴族的真實(shí)寫照,從服飾、神態(tài)、舉止等方面來看,中國唐代皇帝及后妃的形象乃是融于凈飯王、摩耶夫人的形象之中;其他的侍女、官員的造型也與當(dāng)時盛唐的宮女、官員等都十分相似。值得一提的是,圖中的瑞獸也似乎是中國圖騰龍的變形。
《天王送子圖》技法首重線條和用筆,行于所當(dāng)行,止于所當(dāng)止,故線條流轉(zhuǎn)隨心,輕重頓挫合于節(jié)奏,以動勢表現(xiàn)生氣,具有疏體畫的特性,是典型的“吳家樣”?!短焱跛妥訄D》這幅畫反映了吳道子的基本畫風(fēng),他打破了長期以來歷代沿襲顧愷之的那種游絲線描法。吳道子開創(chuàng)蘭葉描,用筆講究起伏變化和內(nèi)在的精神力量。
吳道子在創(chuàng)作《天王送子圖》時,深受隋唐佛教壁畫的影響,常常以大片的紅、綠、黃等暖色著于人物之上,整圖色彩鮮艷華麗,畫中人物均身著華美服裝,體現(xiàn)出高貴,莊嚴(yán)的氣質(zhì)。另外在光線的運(yùn)用上,主要人物—如天王、圣嬰、摩耶夫人等與隨從等次要人物用光較協(xié)調(diào),起到突出主體,兼顧其余的作用。
明代書畫收藏家張丑《清河書畫舫》:“吳道子《送子天王圖》,紙本,水墨真跡,是韓氏(存良)名畫第一,亦天下名畫第一?!?/p>
在《天王送子圖》,吳道子打破了長期以來沿襲的顧愷之等人“緊勁聯(lián)綿,如春蠶吐絲”那種游絲描法,開創(chuàng)了蘭葉描。 《天王送子圖》開創(chuàng)了中國宗教畫本土化的新時代,給日后的宗教題材繪畫尤其是佛教壁畫帶來深刻的影響。
《送子天王圖》未見有明代以前的任何記載,自明清以來被認(rèn)為是吳道子真跡,然而現(xiàn)代學(xué)者表示懷疑,估計(jì)它是宋人摹本,或吳道子傳派高手的作品。
《送子天王圖》先為日本阿部考次郎家藏,后歸大阪市立美術(shù)館。