基本介紹

《水木清華圖》是清代畫家朱耷創(chuàng)作的紙本墨筆設(shè)色畫，現(xiàn)藏于南京博物院。

此圖畫承八大山人一貫畫風，構(gòu)圖奇險，畫之左邊只幾片荷葉，大筆重捺，或潑墨大寫，衙莖孤傲蒼勁，曲折舒張，荷張輕柔婉轉(zhuǎn)。與之相對寫一倒懸危石，只略加勾皴，芙蓉凌頂，韻味天成。下方留白，成上實下虛中似無物卻有宅漾幽遠之意。整幅畫墨氣縱橫，用筆似游龍盤旋，充分體現(xiàn)八大山人的繪畫特點。

內(nèi)容介紹

此圖畫巨石懸崖，山石占有畫幅的絕大部分，崖石陡峭險峻：山頂處巖石間盛開著朵朵芙蓉花和其他野花，覆蓋于山頂上，石旁坡岸近水處，有數(shù)莖荷花，亭亭而立，荷花掩映在荷葉間，或隱或現(xiàn)。亦有幾枝敗荷，凋零搖曳于其間，花葉凋殘，與奇石英蓉相輝映：一線彼岸，數(shù)點苔蘚。

自題：“甲戌之望日為其老年詞翁畫，八大山人”。

背景介紹

八大山人的作品素以簡練、狂怪見長，野逸、雄秀，兼而有之。其繪畫實踐對近現(xiàn)代中國花鳥畫的發(fā)展，產(chǎn)生了巨大的影響?！端厩迦A圖》即為其大寫意花鳥的代表性作品。根據(jù)畫上自題可知，該畫作于甲戌十一月望日，為康熙三十三年（1694）。此時山人已69歲了，正處于畫風臻于成熟、繪畫創(chuàng)作進入高峰的時期。

作者介紹

朱耷（1626—1705），明末清初畫家。江西南昌人，“清初四畫僧”之一。字習(xí)庵，號雪個、人屋等，后還俗自號八大山人。山水宗法董其昌，兼取黃公望、倪瓚，筆致簡潔，畫風雄奇雋永?；B畫成就最為突出，也最富個性，對后世影響極大。中鋒、側(cè)鋒并用、用筆厚樸雄渾，墨色蒼茫簡率，畫境蕭條荒莽、樸茂沉雄。

鑒賞評價

藝術(shù)鑒賞

構(gòu)圖

此圖以奇險見功力，大開大合，于極險中求極穩(wěn)?？v觀此圖，全幅重心在右上部，在視覺上產(chǎn)生了極強烈的不穩(wěn)定感。畫面右上以簡括的筆墨寫兀立的頑石，先以中鋒勾出山石輪廓，再用簡練的筆法皴出石紋，筆觸靈秀生辣。疏落的幾叢野菊貼石而生。畫面左部以堅挺的中鋒濃墨自下而上勾出荷梗、一片小荷葉，順勢折向右方。荷梗用筆極為傳神，通過筆鋒的使轉(zhuǎn)，將初生荷梗的生機微妙地再現(xiàn)出來，讓人感到其柔嫩的姿態(tài)在清風中徐徐展開。另一枝則以淡墨畫出，與濃墨荷梗交叉向石頭上部挺出，這是一片即將枯敗的荷葉，以破筆潑墨將凋亂之勢寫出，洗練概括，與頑石皴擦筆痕以及菊、荷的淡墨亂葉，一同分割了畫面。此處構(gòu)成了物象最為密集的部分，在視覺上形成向下的千斤重壓，對下半部大面積空白起到了震撼的作用。

其上又有一梗托住一盛開的側(cè)面荷花，掩映在枝葉紛披的正面荷葉之中。荷花以極淡的濕筆構(gòu)成，與右上部下垂的幾朵盛開的荷花相呼應(yīng)。荷花之上又挺出一側(cè)生的荷葉，以四筆濃墨將側(cè)面看到的荷葉再現(xiàn)出來，這一部分與左上部分的物象空間，一上一下，一輕一重，一虛一實，一呼一應(yīng)。

左下角三四筆輕輕將坡岸寫出，由于是橫向行筆，這就將荷梗、坡石縱向行筆做了收束，使在視覺上形成的重壓獲得了承受。坡岸上的豎點不經(jīng)意間與上半部繁密的物象做了照應(yīng)，消解了下垂所造成的不穩(wěn)定感，使整個畫面有機地統(tǒng)一起來。

最上部為題款部分，與下部分坡岸遙相呼應(yīng)，上下氣脈貫通。大片的空白由于疏密的安置得當，也變得極為虛靈，讓人感到并非虛空一片，若水，若霧，若氣，若陽光，若虛空，于具體可感的形象中又具有高度的抽象和概括，成為心靈的無象之呈現(xiàn)。在這片虛白映襯下，荷葉、菊葉宛若陽光斜射而呈現(xiàn)的透明感也被表現(xiàn)出來。

技法

《水木清華圖》用筆潑辣、奔放，墨色酣暢淋漓，虛靈飽滿，將肅秋殘荷、疏菊頑石風神做了有力地再現(xiàn)。秋清、水清、石清、荷清、菊清，似乎依稀可聞到幽微的清馨，呈現(xiàn)出了水木清華的內(nèi)在風神。在清風、清水、清石之間，樸茂冷峻的大寫意在其中被顯現(xiàn)。

名家點評

北京故宮博物院研究員楊臣彬：此圖章法奇特，結(jié)構(gòu)粗中有密，畫意集中在畫幅中間偏上方，水天處留有較大的空間，給人以水天空闊之感。

其他信息

重要展覽

2016年7月，南京博物院推出“清涼”明清荷花展，《水木清華圖》在其中展出。