基本介紹

《灰與黑的協(xié)奏曲：畫家母親肖像》是惠斯勒于1871年創(chuàng)作的布面油畫作品，現(xiàn)藏于法國巴黎奧賽博物館。

作者介紹

美國的藝術(shù)家詹姆斯·惠斯勒（James Abbott McNeill Whistler，1834-1903）。他在巴黎學(xué)畫，大部分藝術(shù)成就都是在倫敦創(chuàng)作的。他最著名的一系列繪畫叫做“夜曲”，以迷蒙的色調(diào)描繪了倫敦的街頭景象。

鑒賞評價

該畫雖然著重探索的是色彩的絕妙變化，形式的裝飾性，以及由此形成的意境美，但畫家在探索藝術(shù)形式的同時，并未放棄對現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)表現(xiàn)，畫面上人物性格的刻畫堪稱入木三分。作者以滿腔熱忱與崇敬之情塑造了一個嚴(yán)肅虔敬、質(zhì)樸無華的典型的美國母親的形象，具有感人至深的魅力。該畫稱得上是19世紀(jì)最偉大的肖像畫之一。

惠斯勒雖然受到了印象派畫風(fēng)的深刻影響，但他一直保持著自我的審美情趣以及對繪畫藝術(shù)的獨(dú)特理解。因而他的繪畫風(fēng)格與當(dāng)時歐洲興起的印象派風(fēng)格并不一致。他早期的“交響曲”系列作品始終貫穿著通過畫面色彩的和諧來表達(dá)音樂旋律美的創(chuàng)作意圖。正如當(dāng)時有人描述他的客廳所寫的那樣：“一進(jìn)屋就被他客廳的黃色墻壁迷住了，這黃色從墻壁根慢慢升到天花板，令人覺得像坐在六月的溫暖美麗的夕陽里。沿著窗子，放了純藍(lán)色和純白色的陶器，里面插著搖曳多姿的綠色植物?！彼麑椭C色彩的偏愛也由此可見一斑，這也構(gòu)成了他繪畫上最突出的藝術(shù)特色。《灰與黑的協(xié)奏曲：畫家母親肖像》是畫家的一幅重要作品，也是一幅極能代表畫家繪畫風(fēng)格的作品。畫面被大面積的黑色和灰色所占據(jù)。母親坐在房間的椅子上，神態(tài)安詳、面容慈愛，脖子上圍著白色的紗巾，手上拿著白色的手絹，身上黑色的衣裙把整個椅子都遮蓋了。大面積的墻壁和地板都是純粹的灰色，與母親的黑色衣裙和黑色的窗簾、椅子形成了和諧的對照。窗簾上的白色小花朵，星星點(diǎn)點(diǎn)的，仿佛是跳動的音符?；疑膲Ρ谏蠏熘环嬁?，畫上白色的背景與畫面上另外幾處的白色形成了呼應(yīng)，如同黑色和灰色的交響曲中突然升起的白色音符，對比鮮明、強(qiáng)烈，使畫面增添了生機(jī)和情趣，也淡化了畫面上黑、灰兩種顏色的過分單調(diào)。整個畫中，窗簾和上面的小花、地板、衣裙、墻壁、畫框??等事物本身的意義已經(jīng)退居到次要的位置，好像都被畫家安排成了不同的音節(jié)，隨著顏色的增強(qiáng)和層次的變化，發(fā)出從低音到中音再到高音緩緩升起的優(yōu)美音樂。在黑、灰兩種主要顏色的對撞中，又泛起層層和諧的白色音符，而到了最明亮的畫框，仿佛達(dá)到了最高音。這幅畫從造型、構(gòu)圖、形式統(tǒng)統(tǒng)服從于對色彩和諧的追求以及音樂旋律美的襯托。從而營造出了一個充滿詩意和神秘色彩的氛圍，流暢的色彩和音樂的旋律美在這里被表現(xiàn)得淋漓盡致。這幅出色的作品深受當(dāng)時年輕藝術(shù)家的贊賞，也獲得了巴黎沙龍評委的認(rèn)可，1876年，惠斯勒憑借它贏得了生平第一枚繪畫獎?wù)?。他的聲名也由此大播，受到了很多人的熱烈贊許和誠摯邀請?；菟估粘鲇趯枢l(xiāng)的熱愛和思念，決定將這幅獲獎作品獻(xiàn)給祖國。可是，紐約的大都會博物館館長收到這幅畫后，竟勃然大怒，謾罵惠斯勒算不上是畫家，并吩咐將它退寄回巴黎，畫家的尷尬和無奈可想而知。最后，法國詩人馬拉美等人聯(lián)名上書，才有法國政府出面買下了這幅名作，這也算是這幅名作的傳奇經(jīng)歷了。惠斯勒的藝術(shù)從一定程度上來說是遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了人們的欣賞習(xí)慣的，這從他后期與著名藝術(shù)評論家羅斯金打的維權(quán)官司就可以清楚的看出來?？墒堑搅撕髞?，他終于普遍得到了人們的認(rèn)可。1892年，他的作品回顧展獲得了巨大的成功，他長期生活的英國和法國也都給予了他極大的榮譽(yù)，美國更是把他視為地道的美國畫家，是美利堅民族的驕傲。